בובה יפנית. בובות עם מסורתיות יפניות. Ningyo, Nagashi-bina, Daruma-Daruma. בובות עשויות עץ קוקשי-קוקשי בובות יפניות מודרניות

אתמול הכרתי את התרבות היפנית. שגרירות המדינה מארחת תערוכה של בובות מסורתיות. לא יכולתי לפספס אירוע כזה, כי ראשית, עדיין יש לי חולשה ילדותית לבובות, ושנית, היה מעניין במיוחד להסתכל על בובות יפניות. בנוסף, למדתי משהו חדש, למשל, על תיאטרון יפני מסורתי בונראקו, שנמצאת ברשימת המורשת התרבותית של אונסק"ו. הבובות בתיאטרון הזה הן כמעט בגודל של אדם ונדרשים שלושה שחקנים כדי לשלוט בהן: האחד מחזיק את הבובה מבפנים ומניע אותה ביד ימין; השני מזיז את רגליו, והשלישי מזיז את זרועו השמאלית. לבובות אלו יש גם גבות ועיניים זזות. וכל הדמויות בהצגה מדובבות על ידי שחקן אחד בלבד, שיושב בצד.

בובות העץ הראשונות ביפן החלו להיווצר בסביבות המאה ה-8. אחר כך הם שימשו למטרות דתיות, במהלך טקס הטהרה. כל החטאים הועברו, כביכול, לבובה, שנזרקה לאחר מכן לנהר או נשרפה. קצת מאוחר יותר, בתקופה שבין המאה ה-9 עד המאה ה-12, הופיעו בובות אמגאצו. המילה "אמאגצו" שימשה לתיאור תינוקות שנולדו למשפחת סמוראים אימפריאלית או בעלת מעמד גבוה. הבובה שימשה להגנה מפני עין הרע ומחלות. היא הונחה בעריסה של התינוק ליד ראשה. כשהתינוק גדל בשלום, הבובה נזרקה לנהר. בובות הוקו שירתו את אותה מטרה, ההבדל היחיד הוא שהבובות הללו שימשו אנשים רגילים. הם היו עשויים מקש, נייר או סמרטוטים. בובות האמגאצו הקדומות ביותר ששרדו מתקופת אדו.

במקביל הופיעו בובות למשחק. רק בנות ממשפחות עשירות היו כאלה. הם נקראו הינה אסובי. מאמינים ששילוב של טקסי טיהור ומשחק של בנות עם בובות הוליד את החג היפני של הינמטצורי, פסטיבל הבובות.
יש גם בובות ביפן קראקורי- בובות מכניות. מבחינה היסטורית, הם הגיעו ליפן מסין עוד במאה ה-7, אך השתנו באופן משמעותי ורכשו מה שנקרא "פנים יפניות" בתקופת אדו, כאשר מדיניות הבידוד סגרה את הדרך לחומרים וטכנולוגיות זרים, שבזכותם היפנים בובנאים נאלצו להפעיל את הדמיון שלהם ולהשתמש בהם למקסימום החומר המקומי וליצור טכנולוגיות משלכם. כדי לבדר את ילדיהם של הורים עשירים, הומצאו מנגנונים מורכבים יותר עם מוזיקה; ילדים עניים קיבלו בובות פשוטות יותר, אבל שיכלו להזיז את הידיים והרגליים ולגלגל עיניים.

אויאמה נינגיו- בובה לבושה בתלבושת יפה ומסמלת את יופיה של האישה ואת החן שלה. בובות כאלה יוצרו לראשונה בתקופת אדו ולכן לבושות בתחפושת של אז.

הרכב זה נקרא רוקודאןוהוא מסמל את השלווה של הנגינה בקוטו, כלי מיתר יפני מסורתי.

דוג'ג'י. בובה זו מתארת ​​ילדה רוקדת, Hanaka, שיום אחד הגיעה למנזר דוג'ג'י לטקס פעמון והתבקשה על ידי נזיר לרקוד מול הפעמון.

בובת אוירן. כך נקראו ביפן הקורטיזנות מ"מחוז החלונות האדומים". הם ידעו לא רק לרצות גברים, אלא גם ידעו קליגרפיה, הכירו ספרות קלאסית, ידעו לשיר, לנגן בכלי נגינה ולרקוד ולנהל נכון את טקס התה.

Hanayome- בובת כלה. היא לבושה בבגדי חתונה מסורתיים, שיערה מעוצב בתסרוקת חתונה בבנק טאקאשימדה, והיא לובשת את האביזר המיוחד של צונו קאקאשי, המסמל ציות.

שיוקומי. בובה זו מתארת ​​ילדה צוללת. היא כמהה למאהב שלה ומבטאת זאת באמצעות ריקוד. יש לה דליי מים על הכתפיים.

הנסיכה יאגאקי היימה אוחזת בשריון המשפחתי.

אוקג'י- גברת יפנית נשואה עם פנס.

פוג'ימוסום- ילדה המגלמת גליצריום פורח

מריאסובי - אחת הבובות קימקומי נינגיו, שהומצא על ידי כומר מקיוטו במאה ה-18. הוא יצר אותו מגזע ערבה, ויצר בגדים מחתיכות לבוש משלו, קיפל והידק אותם לגו עץ. מריאסובי היא ילדה שמשחקת עם מארי, כדור מסורתי.

מאוד רציתי לשים הכל בפרסום אחד, אבל זה לא התאים, אז אני אצטרך לחלק את זה לשני חלקים.

אז בואו נתחיל :)

- לאין שיעור יותר מהנאה לילדים. זהו עולם שלם עם אסתטיקה משלו, דת ואפילו מיסטיקה משלו: לכן, בובות ביפן, באופן מוזר, הן בעיקר בידור למבוגרים.

בובות מסורתיות יפניות נקראות Ningyo (人魚)
נינגיוניתן לתרגם כ"צורה אנושית", והם שימשו במקור מטרה רצינית מאוד, בוגרת - להגן על הבית ובני המשפחה מפני מחלות, קללות, רוחות רעות ואנשי זאב.

בימינו, בובות יפניות הן הרבה - אבל לא ממש! - הם איבדו את הרוח העתיקה של המיסטיקה והפכו לחפצי אמנות מעולים.

למרות שהיפנים עדיין מאמינים שבובות שנבחרו בצורה "נכונה" מביאות בריאות והצלחה, ומגינות מפני נזק. בובות יפניות אינן פשוטות, והן יקרות - תרתי משמע; בכל משפחה יפנית שמכבדת את עצמה, לבובות יש מקום של כבוד - בנישה מיוחדת "טוקונומה", מעין "פינה אדומה".

למה מבוגרים יפנים כל כך אוהבים לשחק עם בובות? הבובות הראשונות מאוד הופיעו ביפן לפני זמן רב מאוד - לפני יותר מ-10,000 שנה, אלו היו קמעות. מאוחר יותר, בתקופת קופון (300-710 לספירה), הוצבו על קברי הנפטרים פסלי חרס גדולים יותר של לוחמים או בעלי חיים, כמעין "שומר". בובות הפכו לצעצועים בתקופת הייאן (784–1185).

זהו אחד החגים העיקריים ביפן והוא נחגג ב-3 במרץ. בימי קדם, חג זה נקרא "Hina-okuri", ומשמעותו הייתה שונה לחלוטין, מיסטית יותר: ביום זה צפו לאורך הנהר בובות נייר, שהיו אמורות לסחוב מחלות ואומללות.

בובות יפניות Nagashi-bina (流し雛)
נשמר כרגע רק במקומות מעטים מאוד. טקס זה מתבצע לא ב-3 במרץ, אלא בתחילת אפריל - כלומר, לפי לוח השנה הירחי. בנות, נערות, הוריהן מתאספים על גדת הנהר, הבנות לבושות בקימונו חגיגי בוהק, וסלסילות קש עגולות שטוחות המכילות זוג בובות נייר מרחפות במורד הנהר. הבובות הללו נקראות Nagashi-bina (流し雛) - בובות שמורידות במורד הנהר.

עם הזמן, הטקס התמזג עם משחק הבובות של "הילדים".
מייסד החג בצורתו המודרנית נחשב לשוגון (השליט הצבאי) יושימונה, שהיו לו בנות רבות. בעקבות הדוגמה שלו, תחילה אנשי החצר, ואחר כך האנשים העשירים של אותה תקופה החלו לחגוג חג כזה, וכל הארץ הלכה אחריהם. כיום, בחג זה, משפחות עם בנות עורכות בביתן מעין תערוכת בובות - "חינה".

תערוכת הבובות עשויה בצורה של גרם מדרגות רב קומות - "hinakazari", מכוסה בבד אדום. גרם מדרגות זה מתאר באופן סמלי את "הנדבכים" של חיי החצר: בחלק העליון נמצאות הבובות המפוארות של הקיסר והקיסרית.

הבובות האלה יקרות מאוד, בגדים עבורן נתפרים על ידי חייטים לפי הזמנה, ממשי או ברוקד, וה"קיסרית" לבושה ב-12 קימונו - כפי שהיה במציאות. מתחת למפלסים שלוש עוזרות בית חצר אוחזות בידיהן כלי הגשה של סאקה, ועוד יותר נמוכים יותר שומרי החצר: סמוראי צעיר וקשיש,
להלן נגני החצר (שלושה מתופפים, חלילן וזמר עם מעריץ)

עוד יותר נמוכים יותר שרים ואנשי חצר

אחר כך המשרתים (אחד מחזיק מטריה, אחר מחזיק נעליים, השלישי מחזיק כלי עם משקה).

הבובות הללו עברו בירושה מהורים או מסבתא מצד האם. בובות החלו להיות מוצגות כבר בשנה הראשונה לאחר לידת ילדה במשפחה, במדף חגיגי, שבכל רמה שלו הדמויות מסודרות בהתאם ל"דרגתן". בדרך כלל זה הותקן יום לפני. בשלב זה, הילד יכול לא רק להעריץ את הבובות, אלא גם לשחק איתן. אבל הייתה אמונה שאם הבובות הללו לא יוסרו לאחר תום החג (אחרי 3 ימים), אז הבנות לא יתחתנו במשך זמן רב. לפעמים בנות, כשהן התחתנו, ארגנו לעצמן חגים עד שנולדו להן בנות.

יום הבנות נחגג גם ביוז'נו-סחלינסק. מדי שנה מזמינים עובדי המוזיאון האזורי להיסטוריה מקומית את כולם לבקר בתערוכה מיוחדת בת שלושה ימים המוקדשת לחג זה.

בסך הכל, עבור "סט שלם" אתה צריך 15 בובות. לפעמים מייצרים גם נדבך אחד או כמה לפריטים מחיי מגרש הבובות: ריהוט צעצוע, חפצי בית זעירים, לפעמים אפילו עגלה מיניאטורית רתומה לשור. גרם המדרגות מעוטר בשפע עששיות, פרחים, עלי כותרת של אפרסק, לעיתים כדורים של עלי דובדבן מלאכותיים ומנדרינות, ובאמצע המתקן מותקן "עץ קדוש". על כל מדרגה יש גם מסכים מיניאטוריים ועצי שזיפים ומנדרינות מיניאטוריים (באופן מסורתי השתמשו בהם לקישוט החצר הקיסרית). אנשים לא מייצרים את כל הקישוטים האלה בעצמם, יש לרכוש אותם ביריד מיוחד (hina no ichi - "שוק בובות"). ואת הבובות עצמן קונים לעתים רחוקות - בדרך כלל הן עוברות בירושה, אבל כמובן, אם תרצו, תוכלו לקנות בובות חינה יפות מאוד ויקרות מאוד (כל המתחם של החצר הקיסרית יכול לעלות עשרות אלפי יורו! ).
במשפחות עניות יותר, ניתן לפעמים להחליף בובות בודדות באנלוגים מנייר^

או אפילו אבנים, או אפילו חפצים סמליים (צלמית של סופר - מברשת, אמן טקס התה - מטרפה להקצפה של קצף תה וכו') אבל הם מנסים לארגן תחליף כזה לעתים רחוקות ככל האפשר, בהתאם היכולות הכלכליות של המשפחה.

בובות יפניות מסורתיות.

KI-NO TOMONOR
רחוק, רחוק
תן לרוח האביב לשאת
ארומה של עלי כותרת -
לעץ השזיף הפורח ליד הבית
הזמיר מצא את הדרך!..

לבובות תמיד היה מעמד מיוחד ביפן. בהיותן מרכיב של תרבות יפה וסמליות דתית, בובות היו בעיקר צעצועים למבוגרים. הדוגמאות העתיקות ביותר של בובות שהתגלו ביפן מתוארכות לתקופת ג'ומון (10,000 לפנה"ס - 300 לפנה"ס). אלה היו פסלוני חימר, עצם ואבן ששימשו קמעות והגנה מפני כוחות הרשע ומחלות, כפטרוני המשפחה. מאוחר יותר, בתקופת קופון (300–710), החלו להתקין פסלוני חרס של לוחמים ובעלי חיים על קברים כשומרי שלום המתים.

השימוש בבובות למשחקים החל בעידן הייאן (784-1185) - זו התקופה המוקדמת ביותר שתוארה בכרוניקות היפניות (למשל, "סיפורו של ג'נג'י"), מה שהיה קודם אפשר רק לנחש.
בנות, בשל מעמדן החברתי, משוחררות מהפרחת לחמן היומי, עד לנישואין, אהבו לשחק בבובות, ולהשתמש בהן כדי לשחזר סצנות מסוימות מהחיים בחצר הקיסרית. נוצרו מראות מיניאטוריים של חדרי ארמון שבהם חיו ועבדו נסיכים ונסיכות, נשות חצר וג'נטלמנים. חלק מהבובות תיארו דמויות היסטוריות אמיתיות, אחרות - בדיוניות, גיבורי רומנים סיניים, נזירים ולוחמים.

בובות יפניות נבדלות:
Hina-ningyo - בובות לחג Hinamatsuri (雛祭 "פסטיבל הבנות" או "פסטיבל הבובות", אחד החגים המרכזיים ביפן, שנחגג ב-1-3 במרץ. חג זה ידוע גם בשם "היום הראשון של הנחש פסטיבל" ו"פסטיבל פריחת האפרסק"). בובות אלו מתארות בדרך כלל את המשפחה הקיסרית ומוצבות על מעמד רב קומות (hinakazari). בובות עשויות בדרך כלל מחומרים יקרים, זוכות להערכה רבה, והן עוברות דורות במשפחות יפניות.
חג הינמטצורי עצמו משרת את מטרת חינוך הבנות ומאפשר להוריהן להדגים לאורחים שבנותיהן מגודלות היטב ומכירות את כללי הנימוס.


Gogatsu-ningyo (מילולית בובות מאי) או musha-ningyo הן בובות לחג "טנגו נו סקקו" ("יום הבנים" או "יום הילדים"). בובות אלו מתארות סמוראים וגיבורים היסטוריים שונים בשריון (הקיסר ג'ימו, הקיסרית ג'ינגו), גיבורי האפוס היפני (מומוטארו), וכן פסלונים של נמרים וסוסים.

Karakuri-ningyo - בובות מכניות. הם מונעים על ידי מים זורמים, יציקת חול, אדים חמים או מנגנון שעון שאינו נראה מתחת לקימונו. בעלי המלאכה שיצרו בובות כאלה ללא מסמרים וברגים שמרו על הסוד, והעבירו את הטכנולוגיה רק ​​בעל פה מאב לבן.


ישנם שלושה סוגים של קאראקורי נינגיו:
butai karakuri - משמש בתיאטרון,
zashiki karakuri - בובות קטנות למשחק בחדרים,
דאשי קאראקורי - משמש בחגים דתיים.

Gosho-ningyo הם פסלונים קטנים בצורת ילדים עבי לחיים, מגולפים מעץ ומכוסים בהרכב מיוחד של קונכיות צדפות מרוסקות - "גופון". עור לבן מבריק, ראש גדול, גוף מאוכל היטב, עיניים קטנות, אף ופה היו סמלים לבריאות הילד שהתגלמה בבובה הזו. בתחילה, בובות אלה נעשו על ידי אדוני החצר הקיסרית, ומכאן שמם - "בובות הארמון". Gosho-ningyo ניתן לעתים קרובות כקמע לפני מסע ארוך. ניתן להכין מחרסינה.


Kimekomi-ningyo הן בובות עץ מכוסות בד. מקורה של בובות מסוג זה קשור למקדש קאמו בקיוטו, שבו בתחילת המאה ה-18 הכינו נזירים קמעות ומזכרות למכירה. קימקומי-נינגיו מודרניים עשויים מדבק עץ, בניגוד לבובות קודמות שפשוט גולפו מעץ. העץ הנפוץ ביותר הוא פאלוניה. על גוף הבובה מבצעים חיתוכים מיוחדים, שלתוכם תוחבים את קצוות הבד (בתרגום מיפנית קיימה - קצה עץ, קומי - תחב.

Hakata-ningyo - בובות קרמיקה.
הבובות היקרות מאוד של המחבר, שאני מכין בעותק בודד הפסלונים הראשונים מסוג זה, לפי אגדה אחת, נוצרו במחוז פוקואוקה מתחילת המאה ה-17. בשנת 1900 הוצגו בובות האקאטה בתערוכת פריז. שם היו להם הצלחה והכרה גדולה.


קוקשי הן בובות מגולפות מעץ ומצוירות, מכוסות בציורים. הם מורכבים מגוף גלילי וראש מחובר אליו. פחות נפוץ, הצעצוע עשוי מחתיכת עץ אחת. מאפיין אופייני לקוקשי הוא היעדר ידיים ורגליים בבובה. קוקשי היא מזכרת פופולרית בימינו. ביפן יש דעה שהבובות הללו הפכו לאב-טיפוס של בובת הקינון הרוסית, וזה ללא ספק מוגזם


דארומה היא בובת כוסית יפנית המגלמת את בודהידהרמה (ביפנית דארומה), במיתולוגיה היפנית אלוהות שמביאה אושר. בדרך כלל עשוי מעץ ואין לו ידיים או רגליים: לפי האגדה, איבריו של בודהידהרמה התנוונו לאחר שנים של מדיטציה. דארומה הוא המייסד של האסכולה הזן-בודהיסטית בשנות ה-510 הוא נסע לסין, שם ייסד את מנזר שאולין, שם התמכר למדיטציה.

קיקו-נינגיו - בובות עשויות מחרציות חיות. צוותים שלמים של אומנים מיומנים עובדים על הבובות האלה בגודל אנושי. הם מורכבים ממסגרת במבוק שעליה קבועים חרציות עם פרחים קטנים שנחפרו מהאדמה עם שורשים. כדי למנוע מהחרציות לקמול זמן רב יותר, שורשיהן עטופים בטחב. הגובה של בובות כאלה שווה בערך לגובה האדם. הפנים, הידיים ושאר חלקי הבובות עשויים מעיסת נייר. רבות מהבובות הללו מיוצרות לתערוכות מסורתיות בערים ניהונמאצו והיראקאטה, המתקיימות מדי סתיו בתקופת פריחת החרצית.


אוהב בובות.
עם התפתחות הטכנולוגיה המודרנית, היפנים החלו להתעניין לחלוטין ביצירת חיקויים אנושיים והצליחו מאוד בכך. הבובות מדהימות בריאליזם ובפירוט שלהן. בדרך כלל הם יפים בצורה יוצאת דופן, למרות שלפעמים הם יכולים להיראות כמו סיוט, אפשר לומר שהם מספקים כל טעם, אפילו מעוות.


יש גם חוג בובות - Pullip.
בובות יפניות מודרניות עשויות ויניל קשיח הן אחד מפריטי האספנות הפופולריים ביותר ויצירת בובות מעוצבות המבוססות עליהן התכונות של הבובות הללו הן הגוף המפרק הנייד של הבובות ומנגנון בראש המאפשר לשנות את הכיוון של הבובות. להביט, לפתוח ולעצום את העיניים. לבובות תינוק Pullip אין מפרקים בפרקי הידיים או בקרסוליים, אך יש להן רגליים מתכופפות. לרוב, ישנה פאה איכותית על ראש הבובה, אשר אם תרצה, ניתן להחליף או להכין פאה לפי העיצוב שלך.

אמנות הכנת בובות יפניות מסורתיות מתוארכת למאות שנים. אמנות זו התפתחה על בסיס ספרות יפנית עתיקה ומסורות וטקסים הקיימים עד היום.
המילה הרוסית "בובה" אינה מעבירה בצורה מדויקת את המשמעות של המילה היפנית "ניהון-נינגיו", כפי שהיפנים מכנים דמויות הפנים שלהם של יפהפיות, סמוראים, גיישות ודמויות מההיסטוריה היפנית, שנעשו על ידי מאסטרים אמיתיים של אמנות ונועדה אך ורק להערצה.
האוספים הגדולים ביותר של בובות יפניות נמצאים במוזיאון יוקוהמה, מוזיאון המטרופוליטן של ניו יורק וכן של אספנים פרטיים בארה"ב ובצרפת.
ביפן קיימת מסורת ארוכת שנים של מתן דמויות פנים המתארות את גיבורות השירה והספרות היפנית בפסטיבל הבובות של Hina Matsuri (חג הבנות), ודמויות המתארות סמוראים, גיבורי האפוס העתיק - בחג הטנגו-נו-סקקו. (חופשת בנים). בובות ניתנות גם כמתנות לחתונות, ליוצאים לטיול ארוך ולאירועים אחרים.
סוגי בובות יפניות מסורתיות:קוקשי-נינגיו
גושו-נינגיו
קימקומי-נינגיו
קאראקורי-נינגיו
האקאטה-נינגיו
דארומה-נינגיו
קיקו-נינגיו
הינה-נינגיו
מוסיה-נינגיו
קוקשי-נינגיו (קוקשי)– בובות מגולפות מעץ וצבועות.
הם היו פשוטים מאוד בעיצובם והיו להם מאפיינים משותפים. הבובות היו מורכבות מגוף בסיסי ללא זרועות גלילי וראש עגול. למרות שהבובות הראשונות אולי לא נצבעו, היום קוקשי-נינגיו מצוירות בעיצובי פרחים בהירים ובקימונו. כעת אומנים יפנים מייצרים קוקשי-נינגיו מסורתיים וקוקשי-נינגיו יצירתיים.

קוקשי מסורתימיוצר בשישה מחוזות באזור טוהוקו. ישנם שנים עשר בתי ספר לעיצוב יגידו לכם היכן בדיוק נוצרו הבובות ולעיתים קרובות על ידי מי.


קוקשי יצירתיאין לדבוק בעיצובים מסורתיים שמקורם באזור טוהוקו. מאסטרים מונחים על ידי ההשראה שלהם, הם חופשיים לחלוטין מבחינת צורה וצבע, המגבלה המסורתית היחידה היא ייצור באמצעות מכונה. בניגוד לקוקשי-נינגיו המסורתי, הם אינם מציגים אף אחד מהצבעים המקומיים הייחודיים שלהם, וגם לא טכניקות שעוברות בדורות.

הם פשוט מייצגים יצירות אמנות מקוריות של אמנים בודדים. זהו מושג חדש יחסית שבו רוב האמנים מנסים לבטא נושאים מסוימים בתוך עבודתם. מדי שנה בתחילת ספטמבר מתאספים אומנים מכל רחבי יפן ב-Naruko Onsen כדי לקחת חלק בתחרות קוקשי, שבה הפרס היוקרתי ביותר הוא פרס מטעם ראש הממשלה.

גושו-נינגיו- פסלונים קטנים בצורת ילדים עבי לחיים, מגולפים מעץ ומכוסים בהרכב מיוחד של קונכיות צדפות מרוסקות - "גופון". בתחילה, בובות אלה נעשו על ידי אדוני החצר הקיסרית, ומכאן שמם - "בובות הארמון". Gosho-ningyo ניתן לעתים קרובות כקמע לפני מסע ארוך.




קימקומי-נינגיו- בובות עץ מכוסות בד.
מקורה של בובות מסוג זה קשור למקדש קאמו בקיוטו, שבו בתחילת המאה ה-18 הכינו נזירים קמעות ומזכרות למכירה.

קימקומי-נינגיו מודרניים עשויים מדבק עץ, בניגוד לבובות קודמות שפשוט גולפו מעץ. העץ הנפוץ ביותר הוא פאלוניה. על גוף הבובה מבצעים חיתוכים מיוחדים, שלתוכם תוחבים את קצוות הבד (בתרגום מיפנית קיימה - קצה עץ, קומי - תחב.


קאראקורי-נינגיו- בובות מכניות.
מדי שנה בשבת הראשונה של אפריל בעיירת המחוז הקטנה אינויאמה, השוכנת באי הונשו, מתקיים חג מפורסם ומיוחד במינו - פסטיבל הבובות המונפשות. עכשיו אף אחד לא זוכר איך בדיוק נוצרה המסורת הזו. אנחנו רק יודעים שהוא מתוארך ליותר מ-300 שנה. הדמויות הראשיות של החג הן 13 בובות מכניות. הם מובלים ברחבי העיר בטנדר ענק. בובות אינויאמה יכולות לזוז. זה מקרב אותם כמה שיותר לאדם. הבובות מופעלות על ידי קפיצים מעוותים או בובנאים אנושיים. כל החלקים של בובות כאלה, חלקים ומנגנונים מסוימים מגולפים מעץ. וטכנולוגיית הייצור לא השתנתה מאז ימי קדם.

במשך שלושה ימים, בזמן שהפסטיבל נמשך, מתקיימות חגיגות עממיות ומופעי בובות ברחובות העיר. הדמויות והעלילות שלהם כבר מזמן ידועות לכל יפני. אבל עדיין יש הרבה אנשים שרוצים לצפות בהופעות. הגיבור האהוב על הציבור היפני הוא הנוסע אוראשינה טארה.

על פי האגדה, נסיכת הים נתנה לו קופסת לכה מעץ, שליוותה את המתנה באיסור חמור - לא לפתוח את הקופסה באמתלה כלשהי. אבל אורסינה הסקרנית לא צייתה לפקודה והביטה פנימה. על עבירה זו הוא הפך לזקן אפור שיער.בנוסף לטארה הרצונית, מאפיין חובה של הפסטיבל באינויאמה הוא 365 פנסים. המנהג להדליק אותם עוזר ליפנים להיזכר בכל יום בשנה האחרונה, לחשוב שוב על החיים, הטוב והרע, להעריך את מעשיהם שלהם ושל אחרים, כלומר להתקרב לאלים ולטבע. וזה כל כך יפני!

האקאטה-נינגיו- בובות קרמיקה. הפסלונים הראשונים מסוג זה, על פי אגדה אחת, נוצרו במחוז פוקואוקה מתחילת המאה ה-17. בשנת 1900 הוצגו בובות האקאטה בתערוכת פריז. בשנת 1924, בובות האקאטה המתארות שלוש נערות רוקדות זכו בפרס כסף ביריד הבינלאומי של פריז.


דארומה
- בובת כוסית. היפנים מאמינים שהם שאלו בובות דומות מהרוסים.

קיקו-נינגיו- בובות העשויות מחרציות חיות. הם מורכבים ממסגרת במבוק שעליה קבועים חרציות עם פרחים קטנים שנחפרו מהאדמה עם שורשים. כדי למנוע מהחרציות לקמול זמן רב יותר, שורשיהן עטופים בטחב. הגובה של בובות כאלה שווה בערך לגובה האדם. הפנים, הידיים ושאר חלקי הבובות עשויים מעיסת נייר. רבות מהבובות הללו מיוצרות עבור תערוכות מסורתיות בערים ניהונמאצו והיראקאטה, המתקיימות מדי סתיו בתקופת פריחת החרצית.

קיסר וקיסרית - בובות הינה-נינגיו. הם מייצגים את המשפחה הקיסרית. הקיסר היפני הוא ממוצא אלוהי, ואי אפשר לשחק עם אלים, אפשר רק לסגוד להם. לכן, hina-ningyo היא בובה שרק מעריצים אותה ובנוסף נערצים עליה. אמנות הכנת בובות Hina-ningyo מושרשת בימי קדם, וסודות המלאכה נשמרים בקפידה על ידי מומחים. בובות הינה-נינגיו רבות נשמרו מאז ימי קדם כשהן קסומות לנערות לא נשואות. משפחות עשירות קנו את הבובות האלה ברגע שנולדה להן ילדה חדשה.




Hina-ningyo הם טרוסים מיניאטוריים. בובות אלו נכללות בנדוניה של הכלה ומועברות מדור לדור כירושת. כעת הם מוצגים בכל בית על דוכן חינאדן מיוחד, המורכב מ-3, 5 או 7 מפלסים, בחג הינה מצורי. פסטיבל הבובות לילדות נחגג ב-3 במרץ. היפנים מייצרים בובות לבושות עשיר המתארות את חיי החצר הקיסרית. בראשם הקיסרית והקיסר, ולמטה אנשי החצר בהתאם לתאריהם ולדרגותיהם. הבובות מוצגות על החינדן במשך כחודש, ולאחר מכן הן נארזות בקפידה ומאוחסנות עד לשנה הבאה.


אומנות הכנת בובות Hina-ningyo מושרשת בימי קדם, וסודות המלאכה נשמרים בקפידה על ידי מומחים. צוותים שלמים עוסקים בייצור בובות. כל אחד מבצע את הפעולה שלו. ראשית, הראש מגולף מעץ, לאחר מכן נוצרת התסרוקת, ואז נוצרות הידיים והרגליים. הראש מכוסה בהרכב גיר מורכב, שעליו מציירים את הפנים.

הבובנאית המפורסמת שוהו מניה אמרה שההקפדה על טכנולוגיה חשובה מאוד. אם הם מופרים, הבובה תאבד מהאטרקטיביות שלה או תישבר במהירות.

הבובות לבושות בתלבושות מסורתיות יוקרתיות עשויות משי או ברוקד. ולייצור מאווררים, כובעים וחלקי שירותים אחרים יש ייצור נפרד. אז הינה-נינגיו היא פרי יצירתיות קולקטיבית. תחפושות, פאות ואביזרים אחרים הם עותקים מדויקים של אלה האמיתיים. לכן, Hina-ningyo נחשב לסטנדרט של יופי וחן.





את הבובות עצמן ואת כל מה שצריך לקישוט בתים במהלך חג הבנות, ניתן לרוב לרכוש ב"בזארים של בובות (hina-iti), המתקיימים בפברואר. בחנויות רבות יש מחלקות שלמות למכירת בובות קודש. ובבתי כלבו מכובדים. , hina-ningyo נאסף ממש מול הקונים ההרכבה היא התהליך הסופי והחשוב מאוד, אחרי הכל, בשלב זה המאסטר יוצר את הצורה הרצויה ונותן לבובה את הפוזה הנכונה הסיבוב וההטיה של הראש, הבעת הפנים, הפרופורציות - הכל סמלי ואופייני לבובות מסוימות, למשל, הקיסרית צריכה להיראות אמיצה דברים למשל, על פי המנהג, נשים, אפילו בובות, לא צריכות להיות גלויות מתחת לקימונו, אבל הכלל הזה לא חל על גברים.

בעלי המלאכה הטובים ביותר בהכנת בובות, בדים ותלבושות זוכים לתואר הגבוה ביותר "אוצר לאומי חי". אנשים מגיעים אליהם מכל הארץ לא רק כדי לקנות יצירות יפות של היצירתיות שלהם, אלא גם כדי ללמוד את מלאכתם.



יום הבניםהוא נחגג ביום החמישי של החודש החמישי על פי לוח השנה הירחי וכמו חג הבנות יש לו כמה שמות. אחד מהם - Tango no sekku (פסטיבל היום הראשון של הסוס) - נבחר בגלל שהסוס מסמל אומץ, אומץ, אומץ, כלומר. כל התכונות שחייבים להיות לגבר צעיר כדי להפוך ללוחם ראוי.
אחת האגדות על מקור החג אומרת שאיכרים יפנים בחודש מאי, כאשר חרקים יכולים להזיק לשתילים, הכינו פסלונים בהירים של לוחמים שהפחידו חרקים. כך הופיעו Musha-ningyo (musha ningyo) - בובות לוחמות, הן נעשו אמנותיות יותר, עברו בהדרגה פנימה, הפסיקו להפחיד חרקים, אבל הזכירו לבנים גבריות ורוחות רעות. Musha-ningyo הוא סוג ישן מאוד של בובה יפנית, הם היו פופולריים מאז עידן אדו (1600-1868). יש להם גם שם אחר: Gogatsu-ningyo, שתרגום מילולי הוא "בובת מאי". בעבר, הם היו מגולפים מעץ, אבל עכשיו חומרים אחרים משמשים. התכונה האופיינית שלהם היא צורה פשוטה, צבע ומרקם יפה.









החג הוא מסורתי מאוד ומאופיין בטקסים צבעוניים ומסומן בחגיגות עממיות המוניות. במהלך החג מתקיימות תחרויות שונות בין בנים. רק בנים מתחת לגיל 15 לוקחים חלק בטקסים ובתחרויות. אוכל מיוחד מכינים בבתים: כדורי אורז עטופים בעלי איריס או במבוק - טימאקי (סמל לבריאות וחוסן); בעלי אלון - kashiwa-mochi (סמל לאריכות ימים); אורז עם שעועית אדומה - סקיהאן (סמל לבריאות). סט של אוכל פולחני זה, שכל מנה שלו כוללת אורז, היה אמצעי קסום להבטחת בריאות לילדים והולדה. התכונה המפורסמת ביותר של יום הבנים היא קוי-נובורי, תמונות נייר או בד של קרפיונים שתלויים על עמוד בחזית הבית. גודלם של הקרפיונים הללו מרשים מאוד - עד תשעה מטרים ומעלה, תלוי בגיל הילדים (הקטנים הם לכבוד ילדים קטנים, הארוכים הם לכבוד גדולים יותר). יש הרבה קרפיונים שמסתובבים כמו שיש בבית הבנים.

החג מלווה בנערים ובובות - פסלונים של לוחמים, נמרים, סוסים וגיבורים אגדיים. כל העושר והפאר הזה של בובות, כמו גם פרחי איריס, שריון צבאי, קסדות וכלי נשק מותקנים על פודיום מדורג (טוקונומה), מכוסה בבד ירוק. מאמינים שזה לא רק מגלם את התכונות של לוחם אמיתי - כוח, אומץ, אומץ, אומץ, נכונות להגן על המולדת, אלא גם נותן בריאות לבנים, מכוון אותם לדרך הנכונה בחיים ומגן עליהם מפני טעויות וצרות .




בערבים נהוג שכל המשפחה מתאספת בדוכן זה, מסתכלת על השרידים ומספרת את המיתוסים הקשורים בהם. התפעלות של בובות נמשכת בדרך כלל חודש, בדיוק כמו ביום הבנות. ואז כולם נכנסים לאחסון עד שנה הבאה. על ידי היכרות לילדים עם המיתולוגיה של האלים והגיבורים, ההורים השפיעו על אופי הבנים והעבירו את מסורות הלוחם היפני מדור לדור. לפיכך, חג זה נותר ללא שינוי כמעט עד היום. ולמרות שהוא נחגג כיום כיום הילד, עדיין ניתנת עדיפות לבנים.

קוקשי, או כמו לפעמים ברוסית אפשר לשמוע קוקישי או קוקישי, הוא אחד מנציגי המשפחה המפוארת של "הבובות היפניות".
קוקשי– בובת עץ ללא ידיים ורגליים. היפנים מייצרים יפהפיות כאלה מדובדבן, דובדבן, ליבנה או מייפל ומקשטים אותם בציורים. על מחרטה, המאסטר הופך גוף וראש גליליים ומחבר אותם יחד. זה נדיר, אבל קורה שבובות יפניות כאלה עשויות מחתיכת עץ אחת שלמה. כדי להפוך את הבובה ליפה, מצוירים עליה מוטיבים יפניים מסורתיים של פרחים וצמחים באדום, שחור, צהוב או ארגמן. מקום הולדתן של בובות הקוקשי הראשונות טוהוקו, אזור חקלאי צפון מזרח של המדינה. כמה חוקרים יפנים אומרים שיופיים כאלה הופיעו לפני אלף שנים, אחרים מאמינים בכך הם נולדו באמצע עידן אדו (1630-1867).

בכל מקרה, מאז ועד עכשיו יש כמה אזורים עיקריים שבהם מכינים קוקשי לפי מסורות ישנות, למשל, בקיוטו, נארה, קגושימה. למרות פשטותן, הבובות היפניות הללו משתנות בפרופורציות, בצורות ובעיצובים ובכך חושפות לאניני טעם את המקום בו הן נוצרו.
קוקשי מודרני מיוצר על פי העיצוב של שני בתי ספר: דנטו(伝統こけし) מסורתי ו סינגאטה(新型こけし) זכויות יוצרים. כפי שניתן לנחש, בובות מסורתיות הן פשוטות יותר, אך עדיין יש להן אחד עשר סוגים של צורות. לדוגמה, ראשו של נארוקו קוקשי הפופולרי מסוגל להסתובב, ואז התינוק משמיע צליל כאילו הוא בוכה, שעבורו היא נקראה "בובה בוכה". קוקשי מבית הספר המסורתי הם תמיד עבודת יד ומתארים בנות. למה בנות? עוד על כך בהמשך.

בית הספר של המחבר הופיע מאוחר בהרבה מהמסורתי, ולכן היוצרים של קוקשי כאלה אינם מקפידים על כללים נוקשים ומייצרים בובות יפניות בצורות, גדלים, צבעים ועיצובים שונים.
לכל מה שמופיע בחייהם של אנשים, ככלל, יש סיפור רקע ומשמעות קוקשי, בדיוק כמו דובונים, האהובים כל כך על ילדים ומבוגרים מרחבי העולם, אינם יוצאי דופן. אם אתה מסתכל על העבר של קוקשי, אתה יכול למצוא כמה גרסאות של המראה של צעצוע למזכרת זה.

נזכיר שלושה מהם:


גרסה ראשונה - מיסטי. הוא אומר שמקורו של קוקשי מפסלונים שמאניים לעורר את הרוחות שפטרונו על מלאכת המשי.

הגרסה השנייה עצובה. כדי להיפטר מילדים שזה עתה נולדו שהוריהם לא יכלו להאכיל, הונחו קוקשי בבתי איכרים כבובות לוויה. זה המקום שבו הבובות היפניות הללו קיבלו את משמעותן כ"הילד הנשכח". בדרך כלל, הילודים שנהרגו היו בנות, שהוערכו הרבה פחות במשפחת איכרים ענייה מאשר בנים. זו הסיבה שקוקשי תמיד מציג בנות.

גרסה שלישית– משמח. פעם במאה ה-17 הגיעה אשתו של השוגון (כפי שנקרא השליט הצבאי של המדינה באותם ימים) לטוהוקו (זכור, זהו מקום הולדתו של קוקשי), שם יש הרבה מעיינות חמים. היא חלמה על ילד, אבל לא הצליחה להרות. לאחר ביקור במי המרפא, האישה הרתה וילדה ילדה נפלאה. כמחווה לאירוע המשמח הזה, מאסטרים של טוהוק יצרו בובה, שמאוחר יותר החלה לייצר באזורים שונים של המדינה.

ביפן של היום קוקשיהוא סמל לתרבות הלאומית, קול מעבר מפואר, מושא לאסתטיקה ופשוט מזכרת פופולרית. כמו כן, קוקשי, כמו עוד בובה יפנית דארומה, טוען שהוא האב הקדמון של בובת הקינון הוורודה הרוסית.
זני קוקשי כוללים "סאקונאמי"(作並系), (ספציפי למחוזות מיאגי ויאמאגאטה), kokeshi-minomushi (זחל של פרפר, שהגולם שלו מייצר לעצמו פקעת מכל פסולת קטנה כמו נסורת, שבבים קטנים וכו'). קוקשי-שופוקו , "הזמנה למזל טוב."