Награды пако рабанна

Текст: Инна Славина

Фото: Getty/Fotobank; Rex/Fotodom

Пако Рабан - настоящий мистик и футурист от моды. Его кутюрные творения можно рассматривать бесконечно, поражаясь тщательно выверенным деталям и тому, как в его руках самые неожиданные материалы превращаются в невероятные платья. 18 февраля Пако Рабану исполняется 80 лет. В честь дня рождения великого дизайнера мы предлагаем вам полюбоваться на его самые интересные шедевры.

Пресса окрестила его «Жюль Верном высокой моды», Коко Шанель, то ли в шутку, то ли всерьез, говорила, что он не кутюрье, а слесарь, ну а сам Пако Рабан скромно называет себя ремесленником и упорно пресекает любые разговоры о своей легендарности. Хотя именно это слово как нельзя лучше описывает масштаб его личности и творческий размах.

Все мы родом из детства, и Пако Рабан (чье настоящее имя - Франсиско Рабанеда-и-Куэрво) не стал исключением. На его творчество (а в итоге и на развитие индустрии моды) повлияли две женщины: мама, убежденная коммунистка и атеистка, работавшая в ателье Кристобаля Баленсиаги, и религиозная бабушка, увлекавшаяся магией.

Дерзкие попытки передать волшебство с помощью как самых привычных, так и суперсовременных материалов, отличают все его творчество.

Начинал Пако Рабан с дизайна бижутерии - его недорогие, но оригинальные пластиковые украшения раскупались мгновенно. А в 1966 году модельер представил свою первую коллекцию, в которой было всего 12 платьев, зато каких! Наряды из металла, пластика и проволоки повергли Париж в шок. В прессе дизайнер даже удостоился эпитета «модный террорист». И, кстати, именно Рабана, а не Готье, впервые окрестили «несносным ребенком французской моды».

Затем был оглушительный успех: признание, престижные награды, открытие бутика в Париже, работа в кино и любовь самых стильных звезд. Его платья носили Одри Хепберн, Брижит Бардо и Элизабет Тейлор.

«Я не отметил собой эпоху», - сказал как-то Рабан. И после долгих лет поисков современной формулы моды все же оставил индустрию: в 1999 году дизайнер официально отошел от дел. На месте креативного директора в его модном Доме уже побывали многие талантливые дизайнеры (в том числе Кристоф Декарнен и «индийский Джон Гальяно» Маниш Арора). Однако никто не задерживался надолго . И что-то нам подсказывает, что дело как раз в том, что Пако лукавил, утверждая, что не стал отличительным знаком эпохи. Он сам - эпоха, он - вне времени, вне тенденций и вне условностей. Очень многое из того, что сейчас воспринимается как обыденность, было придумано именно им.

• 1 Именно Пако Рабан догадался сопровождать показ музыкой. Его первое шоу шокировало Париж: модели в удивительных, ни на что не похожих платьях, выходили к гостям, пританцовывая.
• 2 Кстати, о моделях. На том самом первом показе все манекенщицы были темнокожие - неслыханное дело даже для 2014, а что уж говорить о 1966!
• 3 Помимо нарядов из металла и пластика, Рабан также создавал модели из бумаги и скотча, а в 1968 году изобрел вязаный мех.
• 4 Рабан не только рисовал свои невероятные платья. Большую часть каждой кутюрной коллекции он отшивал вручную самостоятельно.
• 5 Французское правительство предлагало Пако Рабану гражданство не один десяток раз. Модельер отказывался, чтобы не обидеть родителей.
• 6 Модельер верил в реинкарнацию и утверждал, что в прошлой жизни он лично знал Иисуса Христа, встречался с инопланетянами и был фавориткой Людовика XV.
• 7 В 1999 году он предсказывал, что космическая станция «Мир» упадет на Париж.
• 8 Рабанн отлично рисует: в 2006 году он впервые показал свои картины миру на выставке в Москве. До этого их мог оценить только Сальвадор Дали: дизайнер показывал их великому художнику еще в 1970-х. Дали, кстати, посоветовал Рабанну продолжать в том же духе.
• 9 В 2011 году Пако Рабан разработал дизайн коробки конфет «Королевский шедевр» для российской компании «АВК».

Вот такой он - странный, противоречивый, опережающий время и безусловно гениальный Пако Рабан. Согласитесь, в современной моде, где уже давно не осталось места чистому творчеству без оглядки на объемы продаж, очень не хватает такого изящного, дерзкого, технически совершенного и по-настоящему красивого безумия. Впрочем, мы, наверное, это заслужили.

16 февраля 2010, 12:46

Франциско Рабанерро Кверро (Francisco Rabaneda-Cuervo) родился в Сан-С:)стьяне (Испания) 18 февраля 1934 года. Однако сегодня он известен под именем Пако Рабанн (Paco Rabanne). В переводе с испанского “Пако” переводится как “ворон”. Модельер сменил данное его родителями имя и сократил фамилию для того, чтобы его было легче произносить.
В детстве, когда в Испании к власти пришел Франко, семья Пако была вынуждена эмигрировать в СССР. Через несколько лет они переехали во Францию, где в 1952 году Пако поступил в Национальную школу изящных искусств (Париж) по специальности архитектура. Уже во время учебы Рабанн начал создавать туфли, сумки и украшения для французских модельеров. Он работал в Доме Баленсиаги (Balenciaga), а затем и у Юбера де Живанши (Hubert de Givenchy). Однако наиболее существенный опыт он получил в Доме моды “Christian Dior”. Свою первую коллекцию одежды класса “Haute couture” дизайнер продемонстрировал в 1966 году, которую назвал “12 экспериментальных и негодных к носке моделей из современных материалов”. Дизайнер попытался максимально применить пластик и металл, которые были наиболее популярны в то время. Коллекция была воспринята неоднозначно, но благодаря революционной эстетике 60-х, которая благоприятствовала развитию всего нового и необычного, все же была принята модным сообществом как результат новых реалий в моде. Впоследствии модельер стал еще больше привлекать к себе внимание посредством придуманных им кружев из ткани и металла, шляп-антенн, кольчуг из металла, бумажных платьев и различных комбинаций из пластика, кожи и алюминия. В 1967 году Пако Рабанн (Paco Rabanne) основывает собственный Дом моды в Париже. В 1968 году помимо коллекции, включающей алюминиевые джерси, модельер создает костюмы для фильма “Barbarella”. На следующий год Пако презентует свой первый аромат “Calandre”, который был назван в честь автомобиля. За этот парфюм Пако Рабанн (Paco Rabanne) был удостоен приза “Beauty Products Industry”. В 73-м появился “Paco Rabanne Pour Home”, в 79-м – “Metal”, а в 85-м – “La Nuit”.
На Первом Международном фестивале моды, в 1985 году, модельер был награжден премией “Почести моды”. В 1986 году Пако Рабанн (Paco Rabanne) создает свой новый аромат “Sport” и только спустя два года – “Tenere”.
В 1988 году дизайнер создал коллекцию платьев, для пошива которых использовал лазерные диски. Его собрания становились все более эксцентричными. Пако стал применять голографическое полотно и органическое стекло. В 1989 году модельер создает свою первую женскую коллекцию класса “Prêt-a-Porter”, а спустя год и мужскую. В этом году модельер был награжден высшей наградой Испании “Орденом Изабеллы Католической” и получил звание Кавалера “Ордена почетного легиона” во Франции. В 1990 году Пако Рабанн (Paco Rabanne) был удостоен награды “Золотой наперсток” за коллекцию, в которой он использовал металлические нити и пластинки, а также винил. Подобный подход к созданию моделей является для кутюрье “стандартным”. Ведь именно ему принадлежит изобретение алюминиевого трикотажа. В 1991 году Пако Рабанн (Paco Rabanne) издал свою первую книгу под названием “Траектория” (Trajectory), а уже на следующий год появилось новое творение “Конец времен” (The End of Times). В 1993 году он создает свой самый популярный парфюм для мужчин “XS” (Excess Pour Homme). В 1994 году Пако вновь издает новую книгу “Настоящее время: дорога посвященных” (Le Temps Present: le chemin des grand inities).
В 2000 году модельер заявил о своем уходе из мира Высокой моды в связи с тем, что она убыточная. В 2001 году в Бургосе (Испания) состоялась выставка-ретроспектива работ модельера. В этом же году король Испании Хуан Карлос наградил модельера золотой медалью “За достижения в изящных искусствах”.
Помимо моды, Пако Рабанн (Paco Rabanne) занимается живописью и графикой. В 2005 году он представил выставку своих работ в Центральном Доме Художника в Москве. На следующий год его графику смогли посмотреть в Тольятти, Самаре, Казани, Сочи, Новосибирске и Санкт-Петербурге.




Платье в собранном виде Платье в продаже)

Paco Rabanne (Пако Рабанн) – французский Кутюрье, модельер, дизайнер родом из Испании.

Краткая биография Paco Rabanne

Пако Рабанн (настоящее имя Франциско Рабанеда-и-Куэрво) родился в БАсконии (Испания) в 1934 году, однако в 1939 после смерти отца, его семья переехала во Францию. Его воспитывали мать, состоявшая в социалистической партии Испании и бабушка, которая увлекалась религией. С детства, Пако Рабанн был в некотором роде привязан к миру моды, так как его мать работала у знаменитого испанского модельера Кристобаля Баленсиага. В 1950 году Пако вместе с матерью побывал в Москве.

В 18 лет Рабанн поступил в Национальную школе художественного искусства. Что бы оплачивать учебу Пако подрабатывал в Доме моды Баленсиага, делая аксессуары и украшения. Он использовал новые материалы, например родоид - высококачественная пластмасса на основе ацетилцеллюлозы, которые предлагали простор фантазии и были несколько необычны и нестандартны. Легкие, цветные и недорогие, его изделия привлекли внимание молодых покупателей. Постепенно Пако начал создавать и другие аксессуары: сумочки, пояса, и сотрудничать с Живанши, Диором, Ив Сен-Лораном и других известных дизайнеров. К 1965 году он продал более 20 000 экземпляров украшений и аксессуаров.

В начале 60-х годов, в мире моды начали происходить изменения. Архитекторы, отвернувшись от камня, обратились к металлу, а живописцы - к яркому неону. Так Пако Рабанн в 1966 году представил свою первую коллекцию, которая состояла из 12 платьев, которые были сделаны из пластика и металла. При их изготовлении использовались пассатижи и паяльная лампа. Демонстрировали коллекцию модели босиком. Первая коллекция была столь не обычна что вызвала шок у публики, но принесла Рабанну признание в среде модных дизайнеров Парижа и известность.

После первой коллекции Пако продолжил поражать публику и выпустил одежду сделанную из бумаги, кожи, металла, перьев. Для платьев в 1988 году дизайнер использовал лазерные диски, которые передавали необычный отражающий эффект. Во всех его нарядах, женственность сочетается с ультрасовременной эклектикой, космические мотивы перекликаются с деловым офисным стилем.

Парфюмы Paco Rabanne

В 1969 Пако решил выпустить свой парфюм – «Calandre», который получил признание. Каландр (Calandre) - машина для непрерывного формования листа полимера или бумаги. Флакон с металлическим ободком ассоциировался с Нью-Йорком и внутри содержал аромат кипариса. Так же Пако создал такие ароматы как PacoRabannePourHomme (1973), Metal (1979), LaNuit (1985), Sport (1986), Tenere (1988), XS (Excess Pour Homme) (1993). XS – это один из самых покупаемых мужских ароматов.
Часы Paco Rabanne

Разумеется для часов создается только дизайн, а изготавливаются они обычно у известной часовой компании. С Рабанно было точно так же. Сотрудничая с MONTRES AMBRE SA были выпущены часы Paco Rabanne, которые характеризуются заботой об окружающей среде, поэтому сделаны из втор сырья. У Пако нет женских и мужских коллекций, есть разные размеры часов. То есть все часы – унисекс, их могут носить как женщины так и мужчины. Простые формы, рельефные корпуса, вот чем подкупает покупателей Рабанн.

Костюмы для кино

Необычные наряды Рабанна проникли в кинематограф. Еще бы, ведь они были столь не обычны, что обращали на себы повышенное внимание. Знаменитости Голливуда Франсуаза Арди, Джейн Фонда, Одри Хепберн снимались в костюмах Рабанна. В разные годы Урсула Дилере, Сильви Вартан, Патрисия Каас, Бриджит Бардо носили эти необычные платья из перьев, металла и бумаги.

Неповторимый Пако Рабанн

Пако Рабанн получил множество наград, среди них: приз ‘Beauty Products Industry’ - за ‘Calandre’ (1969 год), Оскар «Фонда ароматов» (Fragrance Foundation Recognition Award) - за композицию и упаковку ‘Paco Rabanne Pour Homme’ (1974 год), «Золотая игла» - за коллекцию Haute Couture (1997 год), награда за вклад в моду на Первом Международном фестивале моды (1985 год), «Золотой наперсток» (1990 год), Пако Рабанн также стал Кавалером «Ордена почетного легиона» во Франции.

Линии прет-а-порте Рабанна (первая появилась в начале 80-х годов) демонстрировались на многочисленных международных выставках и вызывали не меньший восторг, нежели его модели от-кутюр. На пяти континентах бутики и представительства работали на марку «Расо Rabanne».

В течение многих лет произведения Рабанна выставлялись в лучших музеях и фестивалях мира. В 1989 году в знак признания его таланта и за активный вклад в многочисленные гуманитарные проекты Пако Рабанн был награжден высочайшим орденом Испании «Орденом Изабеллы Католической».

В 1991 году Рабанн выпустил в свет свою книгу – «Траектория», которая стала бестселлером и разошлась полумиллионным тиражом. Вскоре Рабанн написал книгу «Конец времен» а за ней и «Настоящее время: дорога посвященных». В 1999 году вышла в свет книга «Небесный огонь».

Однако в 1999 г. этот удивительный художник объявил о своём уходе из мира высокой моды и вообще покинул Париж.

Одной из причин, по которой Рабанну пришлось оставить Париж, была ошибка в предсказании. Он предрек катастрофу Парижа в день августовского солнечною затмения 1999 г. Когда это не сбылось, модельер подвергся жестоким нападкам в прессе.

Уже много лет Пако Рабан занимается живописью, но он никогда не выставлял свои художественные работы публично. Впервые художник представил свои работы на выставке в Центральном доме художника в Москве. Официальное открытие выставки состоялось 1 октября 2005 и продолжалось до 14. В мае 2008 мэтр снова посетил российскую столицу, в этот раз он приехал с трехдневным визитом чтобы принять участие в открытии Дома моды Вероники Жанви.

Где купить

К сожалению на официальном сайте не указаны адреса магазинов, а из стран которые есть на сайте Украины нету. Поэтому ближайший официальный магазин Paco Rabanne можно найти в России или Польше. Однако есть множество интернет-магазинов которые продают духи Paco Rabanne. Только будьте внимательны, что бы не купить подделку!

Подробности Создано 20 Июль 2014 Автор: Любовь Фартушная

Создавая стиль будущего, он нарушал все правила, что существуют в мире моды. А как бы по другому появились платья, сделаны из металлических пластин? Или босоногие модели на фешенебельных подиумах? Да и подиумы не всегда были в классическом понимании этого слова – иногда показы проходили в варьете Crazy Horse. А все потому, что Пако Рабана создавал свой одноименный бренд для сильных личностей, которые умеют и бросают вызов обществу, и кутюрье помогал делать это красиво и с легкостью.
Пако Рабан – это псевдоним Франциска Рабанеда-и-Куэрве. Чтобы упростить запоминание такого сложного имени, было придумано «Пако», что с испанского означает «ворон» – мудрая птица и покровитель его рода. Будущий дизайнер родился в Италии в небольшом городе Сан-Себастьян 18 февраля 1934 года. Свой путь к творчеству он начал в возрасте 18 лет, вступив в Национальную школу художественного искусства. Именно в то время Пако начал подрабатывать в модном Доме Баленсиага, создавая украшения и другие аксессуары. Вскоре такие метры моды, как Диор, Живанши, Ив Сен-Лоран тоже стали сотрудничать с начинающим дизайнером.

В 1966 году новый бренд Paco Rabanne заявил о себе коллекцией женской одежды. Кутюрье убил публику наповал, выпустив на подиум «12 платьев из современных материалов, которые невозможно носить» – так откликнулись модные критики об этом показе. Платья были «сшиты» с пластика и металла! Но не только это удивило посетителей: впервые в истории на подиум вышли чернокожие модели, и дефилировали они под музыку, что тоже никто до него не делал. Имя Пако Рабан завоевал свою вершину в мире моды. И не только моды, но и искусства – Сальвадор Дали был в восторге от молодого дизайнера: неординарные личности чувствуют друг друга.

На металле эксперименты не заканчиваются, и в следующем году Пако создает наряды из бумаги, которые он считал футуристическими. В том же году в Париже появляется модный Дом Paco Rabanne. Первой презентацией Дома были «литые» платья, которые были из точно подогнанных по формам моделей металлических деталей. Вскоре, к металлическим деталям, таким как алюминиевое джерси, подается вязаный мех. Воображение – это тот ресурс, которым дизайнер пользовался в неограниченных количествах, и благодаря которому одежда от Пако выглядела женственно, но в тоже время сочетала в себе космические мотивы вперемешку с «офисными» фасонами.

В 1968 году Пако становится частью кинематографа – он стал дизайнером костюмов для фильма Barbarella с участием Джейн Фонды.

С каждым последующим годом росла не только популярность бренда Пако Рабана, но и новаторство кутюрье в создании нарядов. В 1988 году для создания нарядов было использовано голографическое волокно, органическое стекло и лазерные диски. Это позволяло автору коллекции играть со светом во время показа. Не смотря на необычность материалов, Пако создавал удобную и вполне носибельную одежду.

Но создавать только одежду многогранному Пако Рабану было скучно, и он, кроме своего космически-футуристического мира одежды, создал еще один – мир аромата. Его духи такие же необычные и неординарные, как впрочем, все творения этого гения. Первая линия запахов вышла в 1969 году и началась с «Calandre». Она покорила сердца и нюхательные рецепторы многих ценителей прекрасного. Такой дерзкий аромат, как XS (ExcessPourHomme), является одним из самых популярных среди мужских духов.

В 2000 году Пако Рабан решил отойти от модной индустрии. Но Дом мод Пако Рабана продолжал выпуск новых коллекций. К сожалению, прежнего успеха они уже не имели, и в 2006 году бренд прекращает свою деятельность.
К счастью, сегодня Paco Rabanne возобновил свою деятельность с новой силой, благодаря Манишу Арора, который известен экспериментами с материалами, формами, принтами и цветами нарядов. Его основной целью работы в Доме мод Пако – сохранить брендовые черти стиля, но в тоже время привнести свое новаторство.

Фирменный стиль от Пако Рабанна
В одном интервью для журнала MarieClaire (Франция) Пако сказал: «Женщины будущего, сильные, умелые, обворожительные, будут совершенно точно превосходить мужчин. Для таких женщин я и создаю свою моду». Тогда феминизм только набирал обороты, но дизайнер уже пророчил, что женщина не хочет быть слабым полом. И предложил платья из металлических материалов, и не только, которые порой весили 10-15 кг. Женщины, желая показать свою истинную силу, с удовольствием носили одежду, что напоминала доспехи рыцарей. Порхая в них, как бабочки, то на свидания, то на вечеринки, то по красным дорожкам всемирно известных мероприятий, они точно не жаловались на недостаток внимания. Такого неординарного решения для нарядов не предлагал ни один Дом мод.

Известная модница, Коко Шанель, подкалывала молодого Пако Рабана за его любовь к необычным для одежды материалам. Она называла его слесарем, так как он чаще орудовал плоскогубцами, молотком и прочими инструментами, нежели иглой. А он не обижался, ну разве можно обижаться на такого метра моды, как Шанель? Она признала его как дизайнера – это важнее любой похвалы.

Что такое бренд Paco Rabanne? Это классическая юбка с ручками не просто из металла, а из спусковой цепи от старинного унитаза, это платья из пуговиц, бутылок и даже из лазерных дисков! Самоирония и дерзость – в этом весь Пако. Шутить над ним бесполезно! Даже самые закоренелые скептики перестали это делать. Зачем? Просто наслаждайтесь дизайнерским искусством.
Хоть наряды от Пако Рабана выглядят очень тяжело, неординарно и экзотично, они на диво удобны. Пако, будучи по образованию архитектором, свою одежду создавал так, что она ложилась как влитая. Так было и с его ароматами. Первый парфюм от Рабана, женский «Calandre», несмотря на свое несоответствие классическим канонам парфюмерии, сливались с кожей, да и общим образом женщины воедино. Содержания флакона всегда соответствовало его внешней оболочке. Пока в лабораториях создавали ароматы, Пако создавал эскизы одежды для этих духов: тонкий и нежный «XS» во флаконе под зажигалку, унисекс «Paco» в «наряде» из переработанного металла, который стал бестселлером, чуствительный «Ultraviolet» в бутылке, похожую на летающую тарелку.

Пако и его необычные, будоражащие здравый смысл идеи не раз удостаивались высоких наград. Они свидетельствуют о признании его искусства и взглядов на моду во всем мире. Творения Рабана много лет занимали почетные места в лучших музеях в Нью-Йорке, Токио, и, конечно, Париже.

Как всегда с вами, я... Любовь Фартушная, имидж-дизайнер, эксперт модной индустрии, кандидат наук и просто женщина....

Креативный, не похожий на остальных, уникальный по стилю мышления и взглядам на мир - все это модельер и дизайнер, покоривший мир еще в средине 20 века - Пако Рабанн.

Пако Рабанн, а точнее Франсиско Рабанеда-и-Куэрво, появился на свет в Испании, в городе Пасахес. Вскоре в стране началась война и гонения, жизнь стала тяжелая и морально невыносимая, да еще и на поле битвы погиб отец семейства - генерал республиканской армии, что стало последней каплей для матери, которая мечтала защитить свою семью. В спешке, бросив все вещи и жилье, мать приняла решение бежать в СССР. Но страна советов не надолго приняла незваных гостей, и семья перебралась во Францию.

В 1952 году молодой и подающий надежды юноша поступил в Парижскую Национальную школу изящных искусств, окончив которую, получил диплом архитектора. Но работать по своей профессии Пако не собирался, ведь его с детства манил мир моды и искусства.

Мать Пако работала модельером в Модном Доме Кристобаля Баленсиаги. Там же, еще студентом Пако начал познавать секреты модной индустрии. Его познания в архитектуре помогли в выбранном юношей направлении – изготовлении аксессуаров и украшений. Наработанные навыки юноша старался расширять всеми возможными способами - он работал на Юбера де Живанши, трудится в Модном Доме Кристиана Диора, Ива Сен-Лорана. Для Модных Домов он изготавливал сумки, пояса, туфли, различные украшения и другие полезные мелочи.

В начале 60-х годов, Пако решил, что пора начинать самостоятельную карьеру. Его страсть и любовь к инновационным материалам сослужила ему отличную службу. Он изготовил пробную партию пластиковых сережек, которые отличались яркостью, необычным дизайном, легкостью и удобством. Украшения пришлись по вкусу молодым девушкам, и только за 1965 год было продано более 20 тысяч изделий. Такой рывок помог молодому человеку осуществить давнюю мечту, заняться изготовлением коллекций моделей одежды из инновационных, креативных материалов.

В 1966 году на Неделе высокой моды в Париже была представлена коллекция, название которой говорило само за себя «12 экспериментальных и негодных к носке моделей из современных материалов». Это был настоящий прорыв и бум в модной индустрии, еще не один дизайнер не решался показать модели, которые заведомо нельзя было приобрести и носить. Еще один креативный акцент показа, на который обратили внимание журналисты и поклонники fashion индустрии – подбор моделей для показа. Свои необычные модели, изготовленные из пластика, бумаги, металлических колец, пластин и меха, дизайнер демонстрировал на темнокожих моделях.

Показ поразил всех присутствующих и пресса, которая приехала на столь значимое событие со всего мира, мгновенно сделала молодого модельера всемирно известным.

Следующая коллекция состояла полностью из бумаги - именно этот материал Пако считал материалом будущего.

Материалы для коллекций с каждым разом расширяли свой ассортимент, Пако комбинировал всевозможные материалы и соединял на первый взгляд несоединимые вещи. Одежда из металла, пластика и кожи в сочетании с сухими цветами, плащи из перьев птиц. Своим главным нарядом в каждой коллекции Пако стал делать платье из легких плетеных колец по виду напоминающее кольчугу.

Еще одно нововведение, за которое мир моды должен быть благодарен именно Пако Рабанну – музыкальное сопровождение показа. До 1967 года коллекции дизайнеров демонстрировались на подиуме под стук каблуков и зачитку описания модели.

В 1968 году Пако предложили стать художником по костюмам в фильме «Барбарелла», где, по мнению критиков, был создан самый запоминающийся образ в истории кинематографа.

Расширение сфер бизнеса произошло у бренда Paco Rabanne в 1969 году, когда был создан первый аромат Calandre, который возглавил все рейтинги продаж парфюмерного мира. Спустя четыре года Пако создал первый мужской аромат Paco Rabanne pour Homme, который сочетал в себе аромат дерева и цветов. Каждый флакон парфюмерной продукции, проданный брендом, делит свою прибыль между производителем и благотворительным фондом по борьбе со СПИДом Sidaction. Причем фонд помогает больным людям по всему миру, в том числе и в России. В 2007 году представители фонда и лично Пако Рабанн приехали в Москву и познакомились с теми, кто нуждается в их поддержке.

В 1976 году дизайнер открывает для себя новое направление в мире fashion индустрии прет-а-порте. Его мужская коллекция Diffusion становится хитом сезона.

В 1980-х годах дизайнер переходит на материалы повторной переработки – губки, газетная бумага, алюминий. Модели для коллекций из представленных материалов создаются от 10 минут и до нескольких месяцев, но все они отличаются четкими, правильными формами. Такая точность и выверенность каждой модели, ее необычные правильные и четкие формы получаются у дизайнера благодаря его архитектурному образованию.

В 1986 году влиятельный модный концерн Puig приобретает Модный Дом Paco Rabanne. Но это не влияет на главного дизайнера, Пако продолжает творить в своем исключительном стиле, внедряя новые разработки и материалы. Так в 1988 году на суд зрителей выносится платье, изготовленное из музыкальных дисков которые только набирали популярность в музыкальной индустрии.

Видя, как много народу посещают показы коллекций Paco Rabanne, бренд открывает свой первый бутик в Париже в 1990 году. Сам бутик тоже стал дизайнерским творением архитектора Эрика Раффи, который вложи в основу проекта, металл и стекло.

В 1991 году Пако решил открыть для мира свои мысли и написал книгу «Траектория» - «Trajectory». Неожиданно для всех книга стала бестселлером и продалась рекордным тиражом в 500 тыс. экземпляров. Год спустя Пако продолжил карьеру удачливого писателя и выпустил еще одну книгу «The End of Times», а в 1994 мир увидел еще одно произведение автора Le Temps Present: le chemin des grand inities. Все книги Пако были переведены на несколько языков и имели достаточно высокий рейтинг продаж.

Столь значимое событие не осталось не замечено креативным директором модного дома, Пако впервые решил использовать для своей коллекции не только неординарный материал, но и практичный. Коллекция, вышедшая в 1990 году, была изготовлена из синтетического материала – легкого и комфортного для носки, который по своей структуре походил на мягкую кожу.

Следующее нестандартное платье, которое привлекло внимание публики, вышло в 1993 году. Материал изготовления как всегда самый уникальный и необычный – оптоволокно. А год спустя Пако радует своих поклонников моделью платья из оргстекла.

В 1996 году дизайнер демонстрирует свою новую идею - платье, созданное из металла и пластика в форме пузыря.

В 1999 году Пако оставляет пост креативного директора бренда, но это не мешает ему заниматься парфюмерией и наблюдать за работой Модного Дома, давая советы тем, кто встал на его место.

Несмотря на старания новых дизайнеров и директоров Модного Дома Paco Rabanne, спрос на одежную продукцию бренда постепенно падает, хотя каждый сезон бренд выпускает коллекции прет-а-порте.

В 2002 пост креативного директора Модного Дома занимает Розмари Родригес. Она старается подражать своему кумиру и, год спустя, радует поклонников бренда платьем из капелек хрусталя.

После ухода Пако бренд практически перестал принимать участие в Неделях моды, но в планах на ближайшее будущее есть намерение вернуться на главные мировые подиумы.

В 2006 году в Москве состоялась выставка работ Пако Рабанна. Среди представленных экспонатов было много картин, которыми гордится автор. Его стиль еще в 70-х годах одобрил Сальвадор Дали и посоветовал художнику не отступать от своего видения.

В 2008 году парфюмерное направление Модного Дома выпустило ароматы для мужчин и женщин, которые стали самым востребованным среди парфюмерной индустрии за последние годы - 1 million (для мужчин) и Lady Million (для женщин).

В целом парфюмерное направление Paco Rabanne отличается выпуском не только запоминающихся ароматов, но и необычным подходом к изготовлению бутылочек, каждая из которых имеет индивидуальный дизайн. Причем коллекционирование бутылочек от духов для многих началось именно с флаконов Paco Rabanne.

У Пако нет семьи, поэтому он старается помочь всем, кто в этом нуждается. Например, после событий в Беслане дизайнер, впечатленный произошедшим, нарисовал тематические эскизы и картину, а все полученные от продажи полотен деньги он направлял матерям, которые потеряли своих детей.