Թիերի Մուգլեր, տարբեր տարիների լուսանկարներ. Կանացի օծանելիք Thierry Mugler

Թիերի Մուգլերը հայտնի է ոչ միայն որպես բազմաթիվ անսովոր բուրմունքների մշակող և տաղանդավոր դիզայներ: Նա փորձել է իրեն որպես պարող և հաջողությամբ աշխատել որպես սցենարիստ, ռեժիսոր և լուսանկարիչ։ Ստեղծագործական հետաքրքրությունների միախառնումը չխանգարեց նրան գիտակցել իրեն այս բոլոր ուղղություններով և ապացուցեց, որ արվեստագետի ստեղծագործությունն ու անհատական ​​հմայքը կարող են հոսել տարածքից տարածք՝ բազմիցս սրվելով և ձևավորելով աշխարհի յուրահատուկ պատկերը։ Իսկ նրանց, ովքեր պատրաստ են խորասուզվել Թիերի Մուգլերի երեւակայությամբ ստեղծված անիրական ու գայթակղիչ աշխարհում, անկասկած կհետաքրքրվեն այս նոր իրականության բուրավետ բաղադրիչով։

Այս ապրանքանիշի օծանելիքների հավաքածուում յուրաքանչյուր կոմպոզիցիա ոչ այնքան սպառողի կարիքները բավարարող ապրանք է, որքան ինքնադրսևորման և դիզայների փնտրտուքի արդյունք: Angel կոչվող բույրի գաղափարը, որը թողարկվել է 1992 թվականին, ծնվել է հետեւյալ կերպ. Թիերիին հարցրել են, թե ինչ ասոցիացիաներ պետք է առաջացնի նրա առաջին օծանելիքը, որը նա ստեղծել է կանանց համար: Դրան դիզայները պատասխանել է, որ, իր կարծիքով, հրեշտակները իգական սեռի են, և ինքը կցանկանար, որ կանայք հրեշտակի հոտ ունենային։ Նրա հասկացողությամբ, այս պայծառ երկնային էակները վանիլի և քաղցրավենիքի հոտ են գալիս, ինչպես մոր հարուստ խմորեղենը և հասած մրգերը: Թիերի Մուգլերի առաջին օծանելիքը մշակվել է հենց այս ուղղությամբ՝ ունենալով արևելյան հնչողություն՝ առանց ծաղկային նոտաների օգտագործման։ Անսովորն այսքանով չի ավարտվում. Angel օծանելիքի սրվակի ապակու գույնը անտիպ է` կապույտ; Դիզայների հայտնագործությունը շշի ձևն է՝ աստղ, կարծես երկնքից ընկած։

2007 թվականին Անջելը արժանացել է FiFi մրցանակների Փառքի սրահ անվանակարգում։ Այս օծանելիքների մի շարք եզրեր կան, և դրանցում կարելի է առանձնացնել մինի շարքը, օրինակ՝ Aqua Chic շարքը ջրային թարմության սիրահարների համար կամ Garden of Stars-ը, որը բաղկացած է երեք զուգարանակոնքից՝ ներառելով պիոնի նոտաներ։ , մանուշակ ու շուշան։

2001 թվականին թողարկվեց Thierry Mugler's Cologne օծանելիքը, որը հավասարապես նախատեսված էր տղամարդկանց և կանանց համար։ Իսկ 2005 թվականին հայտնվեց Alien օծանելիքը, որը բաղկացած էր հասմիկի, փայտի և սաթի նոտաներից՝ զգայական, խորհրդավոր, բազմաթիվ սրտեր գրավող: Հերթական անգամ բույրը տեղավորվում է տարօրինակ, անսովոր, բայց գրավիչ և հիշվող շշի մեջ:

Մուգլերի գաղափարները վերաբերում են ոչ միայն օծանելիքների էությանը, բաղադրությանն ու բույրին, նա որոնում, գտնում և առաջարկում է նոր տեսակի ծառայություններ օծանելիքի շուկայում։ Այսպիսով, Alien-ի թողարկման տարում նա ստեղծեց սեմինար՝ սովորեցնելու բուրմունքներ ստեղծելու արվեստը և առաջարկեց օծանելիքի ավարտից հետո շշերը լցնելու ծառայություններ, ինչի համար բրենդը թողարկեց հատուկ լիցքավորող շշեր: Մուգլերի մեկ այլ նախագիծ կոչվում է Womanity, և նույն անունը տրվել է բուրմունքին, որը մշակվել է էներգիայի, առաձգականության, կյանքի սիրո և անսահման քնքշության տպավորությամբ, որը լցնում է իրական կնոջ կյանքը:

Բրենդի այլ ապրանքների շարքում արժե հիշել դիմակավոր բուրմունքների շարքը, որը միայն հիշեցնում է նրանց ներկայությունը «Հայելի, Հայելի»: Հետաքրքիր է նաև «Perfume.

SpellSmell խանութ-սրահն առաջարկում է Thierry Mugler օծանելիքներ արտադրողի կողմից առաջարկվող ծավալներով և կոնցենտրացիաներով՝ բաղադրության մանրամասն նկարագրությամբ։ Դրանք կարելի է ձեռք բերել գրավիչ գնով՝ օրիգինալ ծագման ամբողջական երաշխիքով։ Մեր հաճախորդները կարող են օգտվել առցանց կամ հեռախոսային խորհրդատվությունից, կարդալ իրական հաճախորդների ակնարկներ, պատվիրել ապրանքների առաքում փոստով կամ EMS-ով և վճարել իրենց գնման համար տարբեր ձևերով: Սուրհանդակային կամ պիկապ ծառայությունները հասանելի են բազմաթիվ խոշոր քաղաքներում: SpellSmell-ի բույրերը միշտ լավ ընտրություն են:

Thierry Mugler-ը ձեռք է բերել իր ժողովրդականությունը օծանելիքի ոլորտում՝ շնորհիվ այնպիսի բույրերի ստեղծման, ինչպիսիք են Angel-ը և Alien-ը: Նրանցից յուրաքանչյուրը յուրահատուկ է իր ձևով: Առաջինը դասական է, խորհրդանշական, ցանկության և շքեղության խորհրդանիշ: Երկրորդը անսովոր է, խորհրդավոր ու շռայլ։

Thierry Mugler Alien. բուրմունքի պատմություն

Alien բույրը ստեղծվել է 2005 թվականին։ Դրա ստեղծման վրա աշխատել են երկու հայտնի պարֆյումերներ։ Սրանք են Դոմինիկ Ռոպիյոնը՝ բնության անխոնջ ուսումնասիրողն ու դասական երաժշտության սիրահարը, և Լորան Բրյուն, ով ժողովրդականություն է ձեռք բերել արտասովոր և բացառիկ ստեղծագործությունների ստեղծման շնորհիվ։ Նրանց առջեւ խնդիր էր դրված ստեղծել վառ, արտասովոր, տիեզերական բույր։ Միևնույն ժամանակ, բույրը պետք է լիներ կանացի, դյութիչ և հմայիչ։ Օծանելիքի վրա աշխատանքը լիակատար հաջողություն է ունեցել, ինչի մասին է վկայում նրա աճող ժողովրդականությունը։

Զուգարանի ջրի անունը ֆրանսերենից թարգմանված նշանակում է «օտար», «այլմոլորակային»: Բույրն աննկատ չմնաց։ Քննադատները կանխատեսում էին, որ նրա անունը վանելու է հաճախորդներին, բայց հակառակը տեղի ունեցավ՝ հազարավոր կանայք ձեռքը մեկնեցին թանկարժեք շիշին, որպեսզի բացահայտեն դրա գաղտնիքը: Գեղեցիկ և բարեկիրթ, նա լիովին արդարացրեց սպասելիքները:

Օծանելիքի արևելյան փայտային բույրը հիացնում է: Շաղկապում է: Հիացնում է առաջին իսկ նոտաներից։ Կնոջն առանձնացնում է ամբոխից: Նա ամեն օր նվաճում է նոր երկրպագուների սրտերը։

Բացահայտվել են այլմոլորակայինների գրառումները

Գնային քաղաքականություն

Thierry Mugler-ի Alien-ը էժան չէ: Այսպիսով, 15 մլ օծանելիքը կարելի է գնել 1500 ռուբլով, 30-ը՝ 2500 ռուբլով, իսկ 60-ը՝ 3000-3500 ռուբլով։ Օծանելիք և զուգարանի ջուր գնելն ավելի քիչ կարժենա:

Այսօր Alien բուրմունքը վաճառվում է 15, 30, 40, 60, 90 մլ տարողությամբ շշերով։ Տեսականին համալրվում է մարմնի լոսյոնով (200 մլ), պինդ դեզոդորանտով և դեզոդորանտ սփրեյով:

Դուք կարող եք գնել Alien օծանելիքը կոսմետիկ սուպերմարկետներից, ինչպիսիք են L'Etoile, Rive Gauche, Ile de Beaute: Այն կարող եք պատվիրել նաև առցանց խանութի միջոցով:

Գովազդային արշավ

Դասական Alien-ի դեմքը մոդել Թինա Բալցերն է։ Աղջիկը արտասովոր էկզոտիկ արտաքին ունի. Նրա հայրը ծնունդով գերմանացի էր, իսկ մայրը՝ կորեուհի։

Գովազդային հոլովակում երևում է, թե ինչպես է արևը բարձրանում արևի աստվածուհու հնագույն ամրոցի վրայով և իր լույսով լուսավորում ամեն ինչ։ Աստվածուհին լողանում է իր տաք ճառագայթներով։ Փայլը խաղում է նրա դեմքին, աղջիկը կարծես լցված է կախարդանքով և բարի ուժերով: Թինան փայլում է ներսից։ Այս հատուկ էֆեկտը ստեղծվել է LED մանրանկարչական լամպերի և զգեստի մեջ ներկառուցված ապակեպլաստե շնորհիվ: Արևի պայծառ երանգներն ու ամրոցի ստվերները շղարշի պես կապված են միմյանց՝ ծնելով Այլմոլորակայինի կախարդական բույրը։ Ամբողջ գովազդային արշավը լցված է լույսով։ Նա այստեղ գոյության հիմնական գործոնն է։

Օծանելիքի առավելություններն ու թերությունները

Thierry Mugler Alien Eau de Toilette-ը գրավել է շատ կանանց սրտեր: Նման պահանջարկի արդյունքում կարծիք է ձևավորվել օծանելիքի դրական և բացասական կողմերի մասին։

Այսպիսով, նրա հիմնական առավելություններն են.

  • լիցքավորման առկայությունը;
  • գեղեցիկ և շքեղ շիշ;
  • համարձակ, շռայլ, կանացի և սեքսուալ բույր;
  • երկարակեցություն, որը տևում է մինչև տասներկու ժամ;
  • սաթի երկար հետք;
  • բույրի հարստությունն ու համակենտրոնացումը բավական է, որ այն հնչի;
  • ինքնատիպությունն ու անսովորությունը կնոջն առանձնացնում են ամբոխից:
  • բարձր արժեք;
  • պարզ կոմպոզիցիա, հնչում է ընդամենը երեք նոտա.
  • շռայլ և հարուստ, ոչ բոլոր կին կհամարձակվի կրել այն:

Ինչպես կրել բույրը՝ երկարակեցություն

Օծանելիքը համարվում է ցերեկային օծանելիք, չնայած շատ տիկնայք ճիշտ հակառակն են ասում։ Ռոմանտիկ և հուզիչ, այն լավագույնս հարմար է երկու հոգու երեկոյի, տոնի կամ այլ իրադարձության համար: Սեքսուալ է. Ստեղծված է երիտասարդ կանանց համար, ովքեր սիրում են կյանքը, ամեն ինչ նոր ու անհայտ: Մի փոքր ծանրաբեռնված ամենօրյա աշխատանքի համար, բայց ոչ պաշտոնական հանդիպումների համար դա ճիշտ կլինի։

Հիանալի է հնչում աշնանը և ձմռանը: Ջերմ, պայծառ ու տաքացնող, տարվա այս եղանակին այն տարբերվում է: Ավելի քիչ ծանր է թվում:

Օծանելիքն իր երկարակեցությամբ մրցակիցներ չունի։ Տևում է մինչև 8-12 ժամ։ Դա զգալու համար բավական է մի կաթիլ։

Thierry Mugler Alien: ակնարկներ

Thierry Mugler-ի ստեղծագործությունները սովորաբար հաճույք են պատճառում: Նրա կոմպոզիցիաները ստիպում են շատերին սողալ։ Երկարատև, սիլաժային Thierry Mugler Alien բուրմունքները միշտ իրենց հետևում են թողնում հմայիչ և երկար հետքեր:

Աշխարհում կան բազմաթիվ ապրանքանիշեր, որոնք մենք սիրում ենք ներսից և դրսից. Մենք որսում ենք նրանց իրերը, պատրաստ ենք վաճառքից գնել ամբողջ երկաթուղին և անհամբեր սպասում ենք նրանց նոր հավաքածուների ցուցադրությանը: Ժամանակն է պարզել, թե որն է նրանց գրավչության ֆենոմենը։ Այսօր մենք խոսում ենք Thierry Mugler-ի մասին՝ անզիջում կանացի էսթետիկայով ապրանքանիշի մասին, որը վատ ժամանակ է անցկացրել, բայց հիմա կարծես պատրաստ է ծնկներից բարձրանալ: Ամբողջ երկարությամբ վզնոցները, կծկված իրանները, ընդգծված ուսերը և այլ կտորներ, որոնք Շերը կցանկանար կրել (և կրել) հեղափոխություն են կատարել ութսունականներին և ստիպված են կրկին ապացուցել իրենց կենսունակությունը սպորտային կոշիկներով աղջիկների դարաշրջանում:

Տեքստ՝Անաստասիա Պոլետաևա

Թիերի Մուգլերի պատմությունը մի շարք պատմություններից է «փոքրիկ շարժիչի մասին, որը կարող էր». սովորական ընտանիքից մի տղա գրավեց Փարիզը և մտավ պատմության մեջ: Նա ծնվել է Ստրասբուրգում պարզ ընտանիքում, բայց անմիջապես ընտրել է բարդ հոբբիներ. նա մանկուց բալետ է սովորել, 14 տարեկանում սկսել է ելույթ ունենալ Ռայնի ազգային օպերայում և միևնույն ժամանակ ավարտել է նկարչական դասընթացներ Ստրասբուրգի դեկորատիվ արվեստի դպրոցում։ . 1968 թվականին նա որոշեց տեղափոխվել Փարիզ, որտեղ հաստատ ավելի զվարճալի էր։ Հետո ամեն ինչ արագ զարգացավ. Թիերին աշխատանք ստացավ Gudule բուտիկների ցանցում՝ որպես էսքիզ նկարիչ և դիզայներ, Թիերին հավաքածուներ մշակեց Բարսելոնայի, Փարիզի, Միլանի և Լոնդոնի նորաձևության տների համար, Թիերին ցուցադրեց իր առաջին անձնական հավաքածուն 1973 թվականին: Ի դեպ, դա ճանաչողական դիսոնանս առաջացրեց նորաձևության հանրության շրջանում. մինիմալիստական ​​վաթսունականների ֆոնին իրենց ուղիղ ուրվանկարներով և ֆուտուրիզմի փափագով, Մուգլերի միտումնավոր սեքսուալ հանդերձանքները առնվազն արտասովոր տեսք ունեին: Ապագա կուտյուրերը ոգեշնչվել է հիսունականներից, բայց դրանք մեկնաբանել է յուրովի. ի տարբերություն Dior-ի, նա չի վախենում բացահայտել ապագա հաճախորդների կուրծքն ու ոտքերը: Էրոտիզմի այս երևակայությունը գրավեց ֆրանսիական ELLE-ի նորաձևության խմբագիր Մելկի Թրենտոնի ուշադրությունը: Տպավորված երիտասարդ դիզայների կրեատիվությամբ, ով խոստացել էր դառնալ շուկայում խոշոր խաղացող, Թրենթոնը վերցրեց նրան իր թևի տակ. օրինակ, նրա հրավերով Մուգլերը կցուցադրեր իր հավաքածուն Ճապոնիայում:

Ձեր սեփական ապրանքանիշի ստեղծումը միայն ժամանակի հարց էր, և այս դեպքում՝ կարճատև. Thierry Mugler ապրանքանիշը հայտնվեց 1974 թվականին: Թիերին այն երիտասարդ մոդելավորողներից չէր, ովքեր շտապում էին իրենց ոճը փնտրել. նա շատ հստակ ուրվագծեց ապրանքանիշի ԴՆԹ-ն իր առաջին հավաքածուում: Thierry Mugler-ը նեղ, բարդ կորսետի մեջ ձգված իրան է, վիրակապի տարրերը և վերը նշված վզնոցը, շատ մերկ մարմինը, թափանցիկ գործվածքները, բարձր ճեղքերը և ավելորդ ձևավորումը: Բացի այդ, տիեզերական-ֆուտուրիստական ​​ուղղությունը, որին հետևում էր արդյունաբերությունը 60-ականներին, իր հետքն է թողել նույնիսկ ապրանքանիշի ագրեսիվ սեքսուալ հագուստի վրա. այս զգեստներն ավելի հեշտ է պատկերացնել Բարբարելլայում, քան Վերոնիկա լճում:

Բայց կնոջը հնարավորինս խորամանկորեն մերկանալու համառ ցանկության հետևում կար կնոջ մարմնի պաշտամունքի միանգամայն դասական գաղափարը. Եգիպտական ​​հագուստ. Որոշակի թատերականության միտումը թելադրված չէր ցուցադրվելու ցանկությամբ։ Պարզապես Թիերին չէր բավարարվում միայն կանացի պրետ-ա-պորտերի նորաձևությամբ, նա ցանկանում էր տիրապետել նոր ձևերին. 1977-ին նա կազմակերպեց իր առաջին շոու-ներկայացումը՝ պրոդյուսերությամբ զբաղվելով։ 1978 թվականին նա բացեց բուտիկ Փարիզում և գործարկեց տղամարդկանց L'homme Mugler շարքը: Տղամարդկանց հագուստի հետ նա աշխատում է նույնքան համարձակ, որքան կանացի, բայց, ակնհայտ է, դա լիովին սազում էր գնորդներին. ամբողջ աշխարհում տղամարդիկ պատրաստակամորեն գնում էին երիտասարդ դիզայների ավանգարդ մոդելները։


Հավասարակշռության կասկածելի օրենքները միշտ չէ, որ գործում են արդյունաբերության մեջ, երբ հզոր վերելքին հաջորդում է նույնքան արագ անկումը։ Բայց, ցավոք, հենց նրանք աշխատեցին Թիերի Մուգլերի համար. 90-ականների կեսերին ապրանքանիշը սկսեց անհետանալ: Ֆինանսական խնդիրները սկսվեցին, քանի որ Թիերին, ով չէր ցանկանում հետևել նոր գեղագիտական ​​(կամ իսկապես որևէ) տենդենցներին, ընկավ իր դերի թակարդը. հիպերտրոֆիկ կանացիությունը դադարեց վաճառվել, քանի որ այն փոխարինվեց անդրոգինությամբ: Դիզայները հայտնվել է նույն դիրքում, որում գտնվել է Գալիանոն սկանդալից առաջ՝ գեղեցիկ, բայց ահավոր ոչ մոդայիկ։ 2001 թվականին տունը դարձավ բոլորովին անշահավետ ու փակվեց։ Ինչպես պարզվեց ավելի ուշ, մի որոշ ժամանակ, բայց այնուամենայնիվ.

Եվ հետո տանջանք եղավ. Ժան-Լյուկ Տեստուի՝ մահացած մարմնին կյանք շունչ հաղորդելու անորոշ փորձից հետո, հույսը սկսեց ծագել ստեղծագործողի հեռանալուց անմիջապես հետո. 2005-ին Թոմաս Էնգելհարթը եկավ և ստանձնեց տղամարդկանց շարքը: Սա ապրանքանիշին բերեց լուրջ կոմերցիոն հաջողություն, ինչը չի կարելի ասել բրենդի կանացի մասի մասին. 2008-ից 2010 թվականներին Ռոզմարի Ռոդրիգեսը ղեկավարում էր այն, և քիչ բան քննադատվեց քննադատների կողմից նույն կատաղությամբ, ինչպես նրա ստեղծագործությունները Թիերիի համար: Մուգլերը։ Ապրանքանիշի ցուցադրությունը փակեց մոսկովյան Volvo-ի նորաձևության շաբաթը 2009 թվականի աշնանը, և նույնիսկ ռուս հանրությունը կարողացավ տեսնել, թե որքան վատ է ամեն ինչ. մտքում և համեմեց նրանց ֆիրմային կորսետով: Մի խոսքով, բոլորը միաբերան համոզված էին, որ ապրանքանիշը մեռած է։


Թիերի Մուգլերի երկար ու զարդարուն պատմությունը, սակայն, շարունակվեց. տունը հիշվեց 2010 թվականին, երբ Նիկոլաս Ֆորմիչետին նշանակվեց նրա ստեղծագործական տնօրենը։ Լեդի Գագայի ոճաբանը (մսային զգեստը նրա մտահղացումն էր) և Uniqlo-ի կրեատիվ տնօրենը նախկինում երբեք անմիջականորեն չեն զբաղվել դիզայնով, բայց դա սկզբում ոչ մեկին չէր անհանգստացնում։ Ֆորմիչետիի առաջին շոուի ժամանակ Գագան ելույթ ունեցավ հատուկ շոուի համար ստեղծված թրեքներով, իսկ Zombie Boy-ը, որը դիզայները գտել էր Facebook-ում, նկարահանվել էր տղամարդկանց շարքի գովազդում: Բայց միշտ չէ, որ լրատվամիջոցների բացահայտումը բավարար է կոմերցիոն հաջողության համար. շատ շուտով պարզ դարձավ, որ գնորդը գնում է խանութ ոչ թե տաղանդավոր ոճավորման կամ հզոր PR-ի, այլ այն բաների համար, որոնք պարզվում են, որ ակնհայտորեն աննկատելի են: 2013 թվականին Նիկոլասը թողեց Թիերի Մուգլերին և տեղափոխվեց Դիզել (որի համար, ի դեպ, նա հիանալի հավաքածուներ է պատրաստում)։ Քիչ անց ապրանքանիշի ղեկավարությունը հայտարարեց նոր և վերջնական նշանակման մասին. կրեատիվ տնօրենի պաշտոնը ստանձնեց Դեյվիդ Կոման: «Մենք ցանկանում ենք սկսել Mugler-ի համար նոր էջ գրել և ապրանքանիշը նորից դնել նորաձևության քարտեզի վրա: Մենք ունենք արդիականացման ներուժ, և ես կարծում եմ, որ դա հսկայական է», - ասում է Mugler Fashion-ի զարգացման, մարքեթինգի և հաղորդակցության տնօրեն Վիրջինի Կուրտին-Կլարենսը: Իսկ հիմա սա հետաքրքիր էր.

Սկսենք հպարտներից՝ Դեյվիդ Կոման վրացական արմատներ ունի, և նա համարվում է բրիտանացի դիզայներ, բայց մենք գիտենք, որ նա ապրել և սովորել է Սանկտ Պետերբուրգում։ Այնտեղ մոդելավորողը երկու դասընթաց է ավարտել անվան Արվեստի և արդյունաբերության ակադեմիայում։ Մուխինան, բայց դժգոհ էր նրանից և թռավ Լոնդոն՝ ամենազոր Կենտրոնական Սենտ Մարտինսի մոտ։ Նրա դիպլոմների հավաքածուն լավագույնն էր դասընթացում, իսկ մագիստրոսական թեզը ստացավ Harrods Design Award-ը և Vauxhall Fashion Scout Merit Award-ը: Դեյվիդը նոր էր ավարտել, բայց Մեգան Ֆոքսը, Բեյոնսեն և Շերիլ Քոուլն արդեն հայտնվել էին նրա զգեստներով։ Եվ զարմանալի չէ, որ նման տաղանդավոր երիտասարդ դիզայներին առաջարկել են վերակենդանացնել Թիերի Մուգլերին։ Մինչ այժմ նա պատրաստել է միայն մեկ հավաքածու՝ նավարկություն, բայց այն ավելի համոզիչ է թվում, քան Թիերի Մուգլեր ապրանքանիշի ներքո թողարկված որևէ բան վերջին քսան տարում: Դեյվիդը չի օգտագործում ապրանքանիշի սեքսուալությունը. մերկ կրծքավանդակի և մինչև աճուկ կտրվածքների ժամանակն անցել է։ Փոխարենը նա շարունակում է ապրանքանիշի այլ ավանդույթներ՝ անատոմիական կտրվածք և սեր դեպի կանացի մարմին։ Ավելացրե՛ք սրան նրա սեփական մինիմալիստական ​​գեղագիտությունը, դերձակության նկատմամբ կոնստրուկտիվիստական ​​մոտեցումը, և, շտապե՛ք, դուք կրկին ցանկանում եք կրել «Թիերիից» իրեր: Աշնանը Դավիթը կցուցադրի իր առաջին լիարժեք հավաքածուն, որին սպասում ենք մեծ հետաքրքրությամբ։

Ինչ վերաբերում է բրենդի հիմնադիրին, ապա ինքը՝ Թիերի Մուգլերը, նույնպես հիանալի է գործում։ Բացի իր օծանելիքի շարքից, նա ունի իր սեփական շոուն, որն այժմ գործում է Փարիզում։ Նա միշտ ասում էր, որ աշխատելու համար իրեն ոգեշնչում պետք չէ՝ պարզապես բնական միտք և ձեռք բերած կրթություն։ Եվ դատելով այն փաստից, որ ինքը՝ Թիերին, ի տարբերություն իր մտահղացման, ողջ այս ընթացքում մնաց ջրի երեսին, նա ակնհայտորեն գիտի, թե ինչի մասին է խոսում։

Թիերի Մուգլերը ֆրանսիացի դիզայներ և նորաձևության դիզայներ է: Արդեն 24 տարեկանում տաղանդավոր կուտյուրյերը հագուստներ էր ձևավորում փարիզյան բուտիկների համար, իսկ 26 տարեկանից որպես ազատ դիզայներ աշխատեց Փարիզի, Միլանի, Լոնդոնի և Բարսելոնայի նորաձևության տներում։

1998 թվականին, երբ Մուգլերն արդեն 48 տարեկան էր, թողարկեց իր առաջին օծանելիքը, որը կոչվում էր «Angel» և նախատեսված էր նեղ շրջանակի համար։ Նրանք առանձնանում էին ոչ միայն ամենանուրբ բույրով, որը կրում էր պրալինի, շոկոլադի և պաչուլիի նոտաներ, այլև օրիգինալ շշով, որը երեսապատված աստղի տեսքով ստեղծվել էր գլխավոր ապակի փչող Բրոսեի կողմից: Տարօրինակ չէ, որ միայն հարուստ կանայք կարող էին իրենց թույլ տալ այս օծանելիքը։ Եվ միայն 2005 թվականին մոդելավորողը թողարկեց Alien օծանելիքը, որը հասանելի դարձավ լայն հասարակությանը և մինչ օրս հայտնի է:

Թիերի Մուգլերի «Alein» օծանելիքի անվանումը ֆրանսերենից թարգմանաբար նշանակում է «օտար տիեզերքից» կամ «օտար»: Հարկ է նշել, որ վերնագիրը լիովին համապատասխանում է բովանդակությանը։ Օծանելիքի բույրը խորհրդավորություն և զգայականություն է հաղորդում: Ինչպես ինքն է ասում դիզայներ Թիերի Մուգլերը, Alien օծանելիքը ստեղծվել է երեք առանցքների շուրջ.

  1. Սամբակի հասմիկի արևային նոտա:
  2. Կաշմիրի փայտի փայտային նոտաներ:
  3. Սպիտակ թափանցիկ սաթի բույրը, որը օծանելիքի խորը բաղադրիչն է։

Այս համադրությունն ունի ինքնատիպություն, քնքշություն և առեղծված:

Վերին նշումներ. փայտային ակորդ, սպիտակ սաթ:

Սրտի նշումներ. հասմիկ.

Հիմնական նշումներ. Սամբակ.

Womanity օծանելիք Thierry Mugler-ի կողմից

Womanity de Thierry Mugler օծանելիքը իսկապես առաջընթաց է օծանելիքի ստեղծման տեխնոլոգիայում: Ֆրանսիացի մոդելավորողին հաջողվել է համատեղել բացարձակապես անհամատեղելի բույրեր՝ թզենու տերեւներն ու ձկնկիթը, որն ունի փայտային նոտաների երանգ։ Օծանելիքը շարունակում է կանացի միասնության թեման, ինչն էլ խորհրդանշում են վարդագույն «Womanity» սրվակի շղթաները։ Շիշը զարդարված է նաև գոթական ոճի մետաղական հուշատախտակով պարանոցին և դեմքի աբստրակտ պատկերով։ Այս կերպ Mugler-ը փորձել է ներկայացնել բոլոր սերունդների կանանց՝ չնշելով բուրմունքը որևէ կոնկրետ տարիքի համար:

(Թիերի Մուգլեր) - հայտնի ֆրանսիացի, Thierry Mugler Fashion House-ի հիմնադիր, բազմաթիվ յուրօրինակ օծանելիքի բույրերի ստեղծող, ռեժիսոր, սցենարիստ, լուսանկարիչ։

Մանկություն

Ծնվել է Ֆրանսիայի Ստրասբուրգ քաղաքում 1948 թվականի դեկտեմբերի 21-ին։ Մանկուց տղան նկարելու կիրք ուներ։ Այս գործունեությունը նրան շատ ավելի հետաքրքրեց, քան դպրոցում սովորելը։ Այնուամենայնիվ, փոքրիկ Թիերին երազում էր դառնալ դասական բալետի պարուհի։ Երբ տղան 9 տարեկան էր, նա սկսեց պարարվեստ սովորել, իսկ 14 տարեկանում միացավ Ռայնի ազգային օպերայի թատերախմբին, որտեղ պարեց 6 տարի՝ միաժամանակ նկարչություն սովորելով Ստրասբուրգի դեկորատիվ արվեստի դպրոցի արվեստի դասընթացներում։

Կարիերայի սկիզբ

24 տարեկանում Մուգլերը որոշեց ավելին իմանալ աշխարհի մասին և լքեց հայրենի Ստրասբուրգը՝ տեղափոխվելով Փարիզ։ Այնտեղ նա աշխատանք գտավ Գուդուլ անունով փոքրիկ նորաձևության բուտիկում, որի համար սկսեց հագուստի ձևավորում։ Երկու տարվա ընթացքում Մուգլերը հավաքածուներ էր կազմում Փարիզի, Միլանի, Լոնդոնի և Բարսելոնայի մի քանի խոշոր նորաձևության տների համար:

1973 թվականին Թիերին ստեղծեց իր առաջին անձնական հավաքածուն՝ այն անվանելով «Café de Paris»: Հավաքածուն հիմնված էր 1950-ականների ոճի վրա և հատկապես կանացի ու քաղաքային էր, մինչդեռ unisex-ը իշխում էր համաշխարհային պոդիումներում: Հենց այս բացահայտ սեքսուալությունն էր, որ դարձավ նրա այցեքարտը՝ ամուր դիրքեր պահպանելով իր հետագա բոլոր հավաքածուներում։

Մուգլերի դեբյուտը գրավեց հանրության լայն ուշադրությունը: Հետաքրքրված մարդկանցից մեկը եղել է ժամանակի ազդեցիկ նորաձեւության խմբագիր Մելկա Թրեյթոնը, ով օգնեց երիտասարդ դիզայներին սկսել սեփական կարիերան։ Այսպիսով, 1976 թվականին նա խնդրեց Մուգլերին ցուցադրել իր հավաքածուն Տոկիոյում՝ Shiseido ապրանքանիշի կողմից կազմակերպված խոշոր միջոցառման ժամանակ:

1978 թվականին Փարիզի առաջին թաղամասում (des Victoires) բացվեց Thierry Mugler բուտիկը։ Նույն տարում Mugler-ը թողարկեց տղամարդկանց առաջին շարքը՝ L'homme Mugler, որը դիզայներին հայտնի դարձրեց ամբողջ աշխարհում: Դրանում նա օգտագործել է հիմնականում վառ, շատ հագեցած գույներ, ինչպես նաև վերամշակել է դասական տղամարդու կերպարը՝ դարձնելով այն ամբողջովին ժամանակակից։

Մուգլերի յուրահատուկ ոճը դարձավ ճանաչելի և ձեռք բերեց բնորոշ գծեր, որոնք անհնարին դարձրեցին շփոթել դիզայների հագուստը մյուսի հետ։ Սիլուետները հիշվում էին իրենց մաքրությամբ և ճշգրտությամբ, հագուստն առանձնանում էր կոշտ շրջանակով, լայն ուսերով, նեղ իրանով, անատոմիական կտրվածքով և դեկորատիվ տարրերի առատությամբ։ Մուգլերն ամենից հաճախ աշխատել է այնպիսի նյութերի հետ, ինչպիսիք են կաշին, վինիլը, լայկրան և ջերսիը: Բացի այդ, յուրաքանչյուր հավաքածու ոգեշնչված էր կոնկրետ թեմայով:

Հաջողության հասնելը

1980-1990-ական թվականներին նա դարձավ միջազգայնորեն ճանաչված և հարգված դիզայներ: Նրա հավաքածուները հասան զգալի կոմերցիոն հաջողությունների, չնայած այն հանգամանքին, որ դրանք ի սկզբանե նախատեսված էին միայն շատ հարուստ գնորդների համար։

1993 թվականին Թիերի Մուգլերը Դեմի Մուրի համար ստեղծեց հանրահայտ սև զգեստը՝ «Անպարկեշտ առաջարկ» ֆիլմում կրելու համար։

Նորաձևության տան կորուստներն ու լքվածությունը

1997 թվականից ի վեր Thierry Mugler Fashion House-ի ֆինանսական վիճակը զգալիորեն վատթարացել է։ Կորուստների արդյունքում 2001 թվականին Թիերի Մուգլերը որոշեց լքել Նորաձևության տունը և շարունակեց աշխատել միայն օծանելիքի գծի հետ։

Մյուգլերից հետո բրենդի կրեատիվ տնօրեն դարձավ Ժան-Լյուկ Տեսթուն, սակայն շարունակվող ֆինանսական խնդիրները հանգեցրին նրան, որ հագուստի ապրանքանիշը փակվեց 2003 թվականին։ 2005 թվականին Թոմաս Էնգելհարթի ղեկավարությամբ տան գործունեությունը վերածնվեց, սակայն բրենդը արտադրում է միայն տղամարդկանց հավաքածուներ։ 2008 թվականին Ռոզմարի Ռոդրիգեսը ստանձնեց Թիերի Մուգլերի ստեղծագործական տնօրենի պաշտոնը։ 2010 թվականին այն փոխարինվեց , որը փոխեց ապրանքանիշի անվանումը MUGLER՝ թողնելով միայն հիմնադրի ազգանունը։ Նրա ղեկավարությամբ ապրանքանիշը շարունակում է հաջողությամբ գոյություն ունենալ այսօր։

«Պատճառը, որ ես որոշեցի փակել ապրանքանիշի նորաձևության բաժինը, այն է, որ ես հոգնել էի ամբողջ ժամանակս ծախսել ծնկներիս վրա՝ փորձելով օգնել այլ մարդկանց հիանալի տեսք ունենալ: Ես օգտագործում էի նորաձևությունը՝ հնարավորինս արտահայտվելու համար: Ինչ-որ պահի սա ինձ բավարար չէր»:

Ռեժիսուրա, լուսանկարչություն և դիզայն

1988 թվականին Մուգլերը հրատարակեց իր առաջին լուսանկարների գիրքը՝ «Tierry Mugler, Photographe»: Ալբոմը նվիրված էր դիզայների կրքերից մեկին՝ ճամփորդությանը։ Առաջինին հաջորդեց երկրորդ գրքի հրատարակումը` «Նորաձևության ֆետիշ ֆանտազիա» մենագրությունը, որը ներառում էր Մուգլերի դիզայներական իրերի լուսանկարները, ներառյալ հայտնիների և դիզայների ընկերների հանդերձանքները:


Բացի լուսանկարչությունից, Մուգլերը նկարահանում է կարճամետրաժ ֆիլմեր, գովազդներ և տեսահոլովակներ, ինչպես նաև պարբերաբար ձևավորում է զգեստներ երաժշտական ​​կատակերգությունների, համերգների, օպերայի և թատրոնների համար (ներառյալ Լեդի Մակբեթի արտադրությունը Comédie Française-ում): Նա համագործակցել է այնպիսի արտիստների հետ, ինչպիսիք են Ռոբերտ Ալթմանը և Ջորջ Մայքլը (1992 թվականին Մուգլերը նկարահանել է Ջորջ Մայքլի տեսահոլովակը «Too Funky» երգի համար)։

2002 թվականին Թիերի Մուգլերը համագործակցում է աշխարհահռչակ ֆրանսիական Cirque du Soleil կրկեսի հետ՝ ձևավորելով կոստյումներ թատերախմբի համար և ղեկավարելով «Extravaganza» արտադրությունը «Zumanity» շոուի համար։ Բացի այդ, Մուգլերը ստեղծել է այս ներկայացման հերոսների կերպարները։ 2009 թվականին Թիերի Մուգլերը ծառայել է որպես աշխարհահռչակ երգչուհի և երգահան Բեյոնսեի գեղարվեստական ​​խորհրդատուն։ Նրա «Ես եմ...» համաշխարհային շրջագայության համար նա ստեղծել է տարազներ, խորեոգրաֆիա, լուսավորություն և դեկորացիա:

Օծանելիք և կոսմետիկա

Թիերի Մուգլերի առաջին բուրմունքը հայտնվել է 1992 թվականին և կոչվում է «Angel»:« Օծանելիքը բացեց բուրմունքների նոր ուղղություն, որտեղ ոչ մի ծաղկային նոտա չի օգտագործվում: «Angel»-ի հիմքը ներառում էր պրալինի և շոկոլադի նոտաներ՝ միախառնված պաչուլիի ուժեղ առոգանությամբ: Այն դարձավ առաջին արևելյան բույրը, որը թողարկվեց կանացի օծանելիքների համար աննախադեպ գույնի սրվակի մեջ՝ կապույտ: Օծանելիքի խճճված փաթեթավորումը, որը ստեղծվել է Brosse Master Glassmakers-ի հայտնի ապակեգործների կողմից, պարունակում է աստղ, որը փակցված է շշի կապույտ ապակու մեջ: Մինչ օրս «Angel» բույրը թողարկվել է բացառիկ, փոփոխված տոնական տարբերակներով՝ սահմանափակ քանակությամբ ավելի քան 13 անգամ։


Բրենդի մնացած բույրերը մշակվել են Thierry Mugler օծանելիքի շարքը լրացնելու համար: Դրանցից կարելի է նշել այնպիսի հայտնի օծանելիքներ, ինչպիսիք են տղամարդկանց «A*Men», «Mugler Cologne» միասեռ բույրը և «Alien» կանացի բուրմունքը, որը դարձավ ապրանքանիշի երկրորդ հայտնի բույրը և թողարկվեց 2005 թվականին։ Այն ոգեշնչված է արեգակնային էներգիայով, լցված լույսով և հույսով: 2005 թվականին Թիերի Մուգլերը գործարկեց Thierry Mugler Perfume Workshops նախագիծը, որի նպատակն էր սովորեցնել օծանելիք ստեղծելու արհեստը և զարգացնել նոու-հաուը ոլորտում:

Բացի այդ, Թիերի Մուգլերը դարձել է «The Source» նորարարական ծառայության հեղինակը, որը թույլ է տալիս վերալիցքավորել շշերը «Angel» և «Alien» բույրերով: Այդ նպատակով բրենդը սկսեց արտադրել հատուկ լիցքավորող շշեր, որոնք կարելի է պատվիրել Thierry Mugler-ի պաշտոնական կայքում։ 2008 թվականին հիմնադրվել է Thierry Mugler Beauty կոսմետիկայի բարձրակարգ գիծը։

Այլ նախագծեր

2006 թվականին Թիերի Մուգլերն ավարտեց Թոմ Թայքվերի «Օծանելիք» ֆիլմի թողարկման նախագիծը։ Ի աջակցություն ֆիլմի, IFF ընկերության հետ միասին, դիզայները թողարկեց բացառիկ սահմանափակ հավաքածու «Perfume: The Coffret», որը ներառում էր 15 փոքր շիշ բուրմունքներով տարբեր անուններով. Baby, Paris 1738, Atelier Grimal, Virgin No. 1, Boutique Baldini, Amor & Psyche, Nuit Napolitaine, Ermite, Salon Rouge, Human Existence, Absolu Jasmin, Sea, Noblesse, Orgie և վերջապես Aura, խորհրդանշելով ֆիլմի գլխավոր հերոսի ստեղծած եզակի ստեղծագործությունը: Aura բույրը պարունակում է 84 բաղադրիչ։

2007 թվականին Մուգլերը թողարկեց «Mirror, Mirror» հավաքածուն, որն իր մեջ ներառում էր հինգ բույրեր, որոնք դասակարգված էին որպես խաբեության օծանելիք, որոնք չունեն բնորոշ հոտ, բայց ուղղված են «ամրապնդելու սեփական ներկայության զգացումը»:

Պաշտոնական կայք: www.mugler.com

Հարցազրույց Քեթրին Պերետի հետ Թիերի Մուգլերի հետ՝ 2010 թվականի հունիսի 18-ին՝ նվիրված Womanity ֆիլմի թողարկմանը, Womanity.com կայքի բացմանը և Womanity բույրի շնորհանդեսին։

KP: Կպատմե՞ք, թե ինչպես սկսվեց Womanity-ի պատմությունը:
TM:Իմ յուրաքանչյուր նոր ստեղծագործությունը միշտ արտացոլումն է կամ կատարելագործումը այն ամենի, ինչ արել եմ նախկինում: Ես միշտ աշխատում եմ այս սկզբունքով. Երբ ես մշակում եմ որոշակի նախագիծ, ես արդեն գիտեմ, թե ինչ եմ անելու հետո։ Այս բուրմունքի գաղափարն ինձ մոտ ծագեց այն բանից հետո, երբ ես հայտնեցի «Angel» - բավականին գլխապտույտ օծանելիք, որոշակի անմեղությամբ, ինչպես նաև ակնհայտ զգայականությամբ: Womanity-ի հետ ես ուզում եմ ամբողջացնել գաղափարը և հասկանալ կնոջը մինչև վերջ՝ բացել կանացիության ավելի լայն շրջանակ և, հետևաբար, ինչ-որ բան ավելի ամբողջական դարձնել:
Երբ սկսեցի աշխատել Womanity օծանելիքի վրա, սկսեցի մտածել ժամանակակից կանանց մասին՝ լցված անհավանական էներգիայով և անընդհատ շարժման մեջ։ Այս էներգիան կարող է արտահայտվել սպորտով և տեխնիկայով, ինչպես Բեյոնսեի դեպքում։ Նա բեմում ծնված դիվա է, ով ամեն շարժումով շարժվում է դեպի իր ընտրած նպատակը։ Դու պետք է իսկական մարզիկ լինես, որպեսզի բեմում անես նույն բանը, ինչ նա անում է:
Մտածեցի նաև այն էներգիայի մասին, որը կանայք արտադրում և ծախսում են իրենց առօրյա կյանքում: Սա արտասովոր էներգիա է, որն ինձ միշտ գրավել է։ Սա կնոջ էներգիան է։ Էներգիա երեխաներ ունենալու և մեծացնելու համար, էներգիա հոգալու համար, էներգիա տալու համար և վերջապես, ամենակարևորը, էներգիա խաղալու, գեղեցիկ տեսք ունենալու, կյանքը ամենայն անկեղծությամբ և ազնվությամբ վայելելու համար: Բացի պարադոքսալ ու ամբողջական լինելուց, կանայք նաև շատ ժիր են։ Նրանց զվարճությունը երբեք անօգուտ չէ: Կարծում եմ՝ կնոջ համար ամենակարեւորը զվարճանալ ու խաղալ կարողանալն է, հակառակ դեպքում նա կարող է վտանգավոր կետի հասնել։ Այսքան մարտերի ու դժվարությունների միջով անցած կանայք վաստակել են խաղալու իրավունք։

KP:Ձեզ համար շատ կարևոր էր Womanity-ն մի տեսակ համայնքի, հարթակի վերածելը։ Ասեք մեզ, թե որտեղից է ծագել Womanity.com կայքը ստեղծելու գաղափարը:
TM:Ամեն ինչի հիմքում հաղորդակցության և փոխանակման գաղափարն է: «Ես դա անում եմ ոչ թե ինձ համար, այլ ուրիշների համար»: Մենք ցանկանում ենք հնարավորինս շատ կանանց ներգրավել ռեսուրս: Եվ կարծում եմ, որ կանայք են, որ պետք է սահմանեն Womanity.com-ի շրջանակը։ Ստեղծելով շրջանակ՝ դուք կարող եք օգնել ձեր գաղափարին հնարավորինս առաջ շարժվել: Womanity.com-ի հայեցակարգն է կանանց տրամադրել այս շրջանակը: Եվ հետո, ով գիտի, թե ուր են տանելու մեզ... Սա է գաղափարը։ Դա արդիական է նաև իմ նկարահանած Womanity ֆիլմի համար. այն վերջ չունի, այն կստեղծեն կանայք, համացանցի բնակիչները։ Նրանք կարող են գալ բացարձակապես ցանկացած ավարտով: Իսկ բանալի այս խորհրդանիշը... Երազների, իմաստության, ուժի բա՞նքը։ Մենք չգիտենք, թե կոնկրետ ինչ, բայց այստեղ է բանալին.

KP: Ո՞ր կանանց եք կապում Womanity գաղափարի հետ: Կա՞ն արտիստներ կամ հայտնի մարդիկ, որոնց մասին կցանկանայիք խոսել՝ նկատի ունենալով Womanity-ը: Այսինքն՝ մտքում ունե՞ք որևէ մեկին, ով կարող է ներկայացնել Womanity-ը։
TM:Նման մարդիկ շատ են։ Եվ յուրաքանչյուրը կարող է այս գաղափարը ներկայացնել յուրովի։ Նրա վրա ազդել են հսկայական թվով կանայք, այդ թվում՝ անցյալի կանայք, կարող եմ բերել Ինգրիդ Բիթանկուրի կամ Բեյոնսեի օրինակը, ում հետ ես աշխատել եմ և որոնք ինձ համար պերֆեկցիոնիզմի անձնավորումն են։ Բեյոնսեն, օրինակ, 9 տարեկանից սովորել է երգի, պարի, երաժշտության և մրցակցության տեխնիկան։ Եվ նա անընդհատ գերազանցում է ինքն իրեն։ Երբ նա բեմ է բարձրանում, նա դուրս է գալիս իրենից: Բացի այդ, ես սիրում եմ կանանց, ովքեր գրում են իրենց երաժշտությունը։ Կարող եմ նշել Թրեյսի Չեփմենին։ Նա ստեղծագործում է այս հիանալի հանգստացնող մեղեդիները: Շատ հանգստացնող: Կամ Նորա Ջոնս. Հոգի, մինիմալիստական ​​արտահայտություն, ձայն. Նա զարմացնում է ինձ:
Երբ խոսքը վերաբերում է կանանց պայքարին, նրանց պատվի ու էներգիայի մասին, մտքում բոլորովին այլ անհատականություններ են հայտնվում։ Օրինակ՝ Մարինա Նավրատիլովան՝ հրաշալի մարզուհի։ Ես ամբողջ կյանքում զբաղվել եմ սպորտով, ուստի մեծ հարգանքով եմ վերաբերվում նրան: Այն խորհրդանշում է կարգապահություն, ճշգրտություն, նվիրվածություն: Այս ունակություններն արտասովոր են սովորական կնոջ համար իր առօրյա կյանքում: Ես հարգում եմ Մարինա Նավրատիլովային այն մենամարտի համար, որում նա կռվում է, նրա անկեղծության համար, էլ չեմ խոսում նրա թենիսի հմտությունների մասին։
Ես նաև մտածում եմ կանանց մասին, ովքեր նորովի են հայտնագործում իրենց: Ես անհավատալի սեր և հիացմունք ունեմ Գլորիա Սուոնսոնի հանդեպ, զարմանալի դերասանուհի, ով աշխարհի ամենամեծ աստղերից մեկն էր, իսկական կուռք: Ցանկացած դերի նկատմամբ նա ուներ իր մոտեցումը։ Նա վերապրեց քաղցկեղը 20-30-ականներին, երբ ոչ ոք ոչինչ չէր կարող անել նրա համար: Միևնույն ժամանակ, նա օգտագործում էր ամենատարածված միջոցները, որոնք առկա էին այն ժամանակ, օրինակ՝ ճիշտ սնվելը և արևային լոգանք ընդունելը։ Նա որոշում կայացրեց փոխել իր կյանքը և վեց ամիս անցկացրեց Արիզոնայում, և նա բուժվեց իր հիվանդությունից: Ես սա զարմանալի եմ համարում:

KP:Կպատմե՞ք Womanity ֆիլմի մասին: Նա նկարահանվում էր Անտիբում գտնվող Hartung Foundation-ում՝ այս ծայրահեղ ժամանակակից վայրում: Սյուրռեալիզմը ձեզ համար ոգեշնչման կարևոր աղբյուր է...
TM:Երբ մենք առաջին անգամ սկսեցինք մտածել Womanity-ի մասին, ես ցանկություն զգացի ստեղծել ինչ-որ անսպասելի, դինամիկ և ամբողջական բան: Հետո մտածեցի սյուրռեալիզմի մասին։ Այն կարող է լինել և՛ բանաստեղծական, և՛ զվարճալի, և միևնույն ժամանակ հմայքով լի: Womanity-ի էսթետիկան շատ մոտ է սյուրռեալիզմին, որը ես միշտ սիրել եմ և պարունակում է այն ամենը, ինչ ինձ դուր է գալիս: Անակնկալի էֆեկտ ունի։ Նա բաց է, նա նման է զգացմունքի։ Սա հենց այն է, ինչ ես սիրում եմ: Երբ ես ուսումնասիրում էի դադաիզմը, ինձ համար ամեն ինչ շատ պարզ էր։ Բոլոր բաները վանում են միմյանց, արտացոլում են միմյանց և անսպասելի են՝ սենսացիաներ առաջացնելով։ Աշխարհում, որը դառնում է ավելի ու ավելի ֆորմատավորվող, ավելի ու ավելի տրիվիալ, շատ կարևոր է ինքներդ ձեզ գտնել՝ առերեսվելով չասվածի հետ: Չասվածը շատ կարևոր է. Եվ, իհարկե, ես մտածեցի Մայա Դերենի մասին։ Իրականում Մայա Դերենը հսկայական ոգեշնչում էր այս ֆիլմի համար՝ իր «կեղծ-սիրողական» լուսանկարչությամբ և «կեղծ տոնական» ոճի ֆոտոշարքով։ Այս շրջանակներն ունեն յուրահատուկ հմայք, պոեզիա և պատմություն։ Այս լուսանկարների երաժշտությունն ու տրամաբանությունը ստեղծում են իրական աշխարհը: Մայա Դերենի աշխարհը հիմնված էր ժամանակի գաղափարի վրա, թե ինչպես են կանայք զգում ժամանակը և օգտագործում այն ​​իրենց նորովի հայտնագործելու համար: Այս գաղափարն արտացոլված է Womanity նախագծում։ Դա իմպուլս է, որը փորձում ես գեղարվեստորեն արտահայտել բույրի և առցանց հաղորդակցության միջոցով: Մենք կարող ենք նկարագրել Womanity-ն իր էներգիայով, որը բացարձակապես զերծ է նախապաշարմունքներից և պատրաստ է ցանկացած ռիսկի դիմել: Թերեւս սա է կնոջ գլխավոր ուժը։ Հմայքը և զարմանքը. Եվ, առաջին հերթին, իրական հաճույք և ուրախություն: Քանի որ կանայք շատ ակտիվներ ունեն, և չնայած նրանք կարող են տուժել դրանից, նրանք դեռ երջանիկ են, որ կանայք են:

KP:Womanity ֆիլմը պատկերում է երեք կնոջ՝ իրենց կյանքի երեք տարբեր փուլերում։ Փորձե՞լ եք պատկերացնել կնոջ յուրաքանչյուր տարիքը և զարգացման փուլը:
TM:Ես ավելի շատ կենտրոնացած էի անձի, քան տարիքի վրա: Իհարկե, չի կարելի հերքել, որ յուրաքանչյուր տարիք համապատասխանում է անձի զարգացման որոշակի փուլին, բայց նրանց սեփական անհատականությունն ինձ շատ ավելի հետաքրքրեց, քան իրենց տարիքը։ Ես հանդիպեցի երեք կնոջ. Ես սիրահարվեցի Օֆելի անունով մի երիտասարդ աղջկա, որն ինքն էր։ Եթե ​​նա անհարմար էր, ցույց էր տալիս, և նույնիսկ նկարահանումների ժամանակ չէր փորձում տեսախցիկի առաջ սրամիտ երևալ։ Ես ապշած էի։ Ես գտա նրա անհատականության այս հատկությունը շատ ուժեղ և հուզիչ: Պատրիսիան նույնպես հուզեց ինձ՝ իր զգայականությամբ, փայլով, առատաձեռնությամբ: Ես զգացի նրա կյանքի փորձը՝ իր բնորոշ տառապանքով: Եվ վերջապես երրորդ մարդն էր, ով միավորում էր բոլոր երեք տարիքը՝ դեռահաս աղջիկ, աղջիկ և չափահաս կին։ Մարգարիտն էր, որի մեջ ես գտա մի արևոտ, ժիր, կոկետ, հմայքով լի կողմ։
Ինձ ապշեցրեց այս երեք կանանցից յուրաքանչյուրի անձնական հատկությունները: Նրանք բոլորը տարբեր տարիքի էին և պատկանում էին տարբեր տեսակների: Սկզբում ասիացի աղջիկ էի փնտրում։ Մենք նայեցինք տարբեր պրոֆիլներ, բայց հետո հանդիպեցի այս երեք կանանց, որոնք ակնհայտորեն տարբերվում էին բոլորից: Կարծես նրանք կապված էին միմյանց հետ, և դա զգացվում է ֆիլմում։ Մենք տեսնում ենք, որ ինչ-որ բան է կատարվում այս կանանց միջև: Նրանց աչքերում ինչ-որ բան կա, երբ նրանք խոսում են միմյանց հետ: Այն առումով, որ երեքն էլ պատկանում են Womanity գաղափարին: Գիտե՞ք ինչու ֆիլմը հաջողություն ունեցավ: Որովհետև այն արտացոլում էր Womanity-ի հիմնական գաղափարը՝ մասնակցություն: Այս երեք կանայք շատ տարբեր են, նրանք կարծես տարբեր աշխարհներից լինեն։ Նրանք իրար չէին ճանաչում, բայց ծանոթանալուց հետո կարողացան օգնել միմյանց։
Դժվար էր աշխատել, քանի որ օդի ջերմաստիճանը հասնում էր զրոյից 40 աստիճանի, իսկ մենք նկարահանում էինք առավոտյան ժամը 4-ից։ Մենք 16 կամ 18 ժամ անցկացրինք կիզիչ արևի տակ։ Իրականում կանանց գրաֆիկը թույլ չէր տալիս նրանց միասին ժամանակ անցկացնել, բայց նրանք միմյանց հանդեպ հետաքրքրասիրության այնպիսի զգացում ունեին, որ անընդհատ շփվելու ձգտում էին։ Նրանք սովորել են միմյանցից։ Սա Womanity կապն է. մի կին մյուսից ինչ-որ բան է սովորում: Այս կերպ նրանք կարող են տեղափոխվել մեկ այլ մակարդակ:

KP:Սա իսկապես հանդիպում է ֆիլմում: Բացի այդ, դուք այստեղ-այնտեղ տարբեր ցուցանակներ եք տեղադրել՝ թե՛ թաքնված, թե՛ ակնհայտ։ Երբեմն դրանք հայտնվում են որոշ առարկաների, տառերի կամ բառերի տեսքով։ Մենք տեսնում ենք, թե ինչպես են այս նշանները դրսևորվում և ինչպես են նրանք ստեղծում մի տեսակ կապ այս կանանց միջև։ Լեզվի այս տարրը շատ կարևոր է։ Ինչպե՞ս առաջացավ թաքնված սիմվոլիզմ օգտագործելու գաղափարը:
TM:Դժվար է բացատրել: Ամեն ինչ բնականաբար ստացվեց։ Օգտվել եմ բնությունից, ձայնից, լույսից և իհարկե բեմադրությունից, էլ չեմ խոսում յուրաքանչյուր կնոջ ոգու և ոճի իմ տրամադրության տակ։ Խորհրդանիշներից մեկը արծաթե գնդակն էր: Իմ պատկերացմամբ նա անսահման ու հավերժական ինչ-որ բանի խորհրդանիշ է։ Խաղալով արտաքին և ներքին դիզայնի, լույսի հետ, պատուհանների թափանցիկության հետ, օգտագործելով ինձ շրջապատող ամեն ինչի հիմնական գույներն ու առաջնային ձևերը, ես կարողացա անհատական ​​հույզեր կառուցել նրանց ֆոնի վրա:
Ընտրեցի այս վայրը, քանի որ այստեղ կարելի է մեծ հույզեր ստեղծել։ Դա ինձ անչափ ոգեշնչում է: Այս վայրը կարծես ինչ-որ բան է առաջացնում, բայց միևնույն ժամանակ ոչինչ չի պարտադրում։ Ֆիլմի տեսարաններում անցում է կատարվում մի հարթությունից մյուսին։ Եվ դա շատ հետաքրքիր է՝ միշտ շարժում կա ներսից դեպի դուրս, արդյունքից գործողություն, ցամաքից ծով։ Չափերի այս փոփոխությունը շատ գեղեցիկ է, ճանապարհորդելու ցանկություն է առաջացնում։ Շրջանակում մենք նույնիսկ նավակ ենք տեսնում։ Այդ իսկ պատճառով ես որոշեցի խաղալ շրջանակների հետ և օգտագործել հակադարձ գործողություն:

KP:Կպատմե՞ք Womanity բույրի մասին: Ինչպե՞ս է այն մտահղացվել և ստեղծվել:
TM: Womanity-ի հետ ես ցանկանում էի հասնել էներգիայի, քնքշության, պարզության և նրբանկատության համակցության և զգացմունքներ առաջացնել: Առաջին անգամ ես ուզում էի օգտագործել կծուծ ախորժակային կծու նոտաներ բուրմունքում: «Angel» բույրի հետ միասին ներկայացրել ենք համային համադրությունների բոլորովին նոր եղանակ։ Մինչ այս բուրմունքները բաժանվում էին բուսական, ծաղկային, արևելյան և այլն: Իսկ այժմ, Անժելի շնորհիվ, կան գուրման բույրեր։ Ինձ համար կանացիությունը հավասարակշռված է՝ այն պետք է լինի և՛ աղի, և՛ քաղցր: Այսպիսով, մենք ուզում էինք ներդաշնակություն գտնել և ստեղծել այդ աղի-թթու համաձայնությունը: Ամեն ինչ հիմնված է ռիթմի վրա։ Այն ամենում, ինչ անում եմ, լինի դա հագուստի, երաժշտության, ֆիլմի կամ լուսանկարչության ստեղծման մեջ, ռիթմն այն հիմքն է, որը պահում է ամբողջ կառուցվածքը:

KP:Կարո՞ղ եք նկարագրել Womanity-ի բույրը: Ես հավատում եմ, որ սա բույր է, որը զարգանում և պարում է, ամեն անգամ, երբ թվում է, թե նորովի է բացահայտվում: Կարո՞ղ եք նկարագրել բույրի այս փուլերը:
TM:Երեք փուլով բուրմունքների ստեղծումը Թիերի Մուգլերի բնորոշ հատկանիշն է: Սա ինձ համար շատ կարևոր է։ Մենք նպատակ ունենք դուրս բերել որոշակի նոտաներ, որոնք տարբեր կերպ են հայտնվում՝ կախված մաշկից: Կինը նույնպես խաղում է մաշկի վրա։ Այնքան հետաքրքիր է ունենալ բույր՝ նոտաներով, որոնք տարբեր կերպ են զարգանում յուրաքանչյուր մարդու մաշկի վրա: Սկզբում կա թարմ նոտա, որը նույնպես նուրբ է և քաղցր: Այն վերածվում է ավելի զով, ավելի համեղ և անսովոր բանի: Եվ ամեն ինչ ավարտվում է փայտային նոտայի վրա, որը բնականաբար աջակցում է նախորդ նոտաներին: Բայց այս երեք նոտաները տարբեր դերեր են խաղում՝ կախված նրանից, թե ինչ է անում կրողը. աշխատել կամ հանգստանալ: Սա երաժշտական ​​բույր է, բուրմունք, որը խաղում է բնության զգացմունքների նոտաների վրա:

KP: Ինչպես Angel-ը, այս բույրը շատ պարադոքսալ է: Կարծես կանացիությունն ինքն է բացահայտում իր գաղտնիքները։
TM:Լավ նշվեց. Սա ճշմարիտ է։ Սա մեր խնդիրն էր, այսպես ասած, «կարճ»: Սա հենց այն է, ինչի վրա մենք աշխատել ենք մեր պարֆյումերների և քիմիկոսների հետ: Իհարկե, ի սկզբանե ես մեկուսացրեցի այս բոլոր էությունները և բաղադրիչները իմ ձեռքերով, ես էի, որ որոշեցի բոլոր սկզբնական տարրերը, որոնք պետք է բացահայտեին Կնոջ գաղափարը. Իսկ հետո մասնագետներն աշխատել են առավելագույն ճշգրտությամբ՝ ռիթմ ու երաժշտականություն հաղորդել բոլոր ընտրված նոտաներին։

KP:Երբ դուք հանում եք էություններ, դրանք արդեն համապատասխանո՞ւմ են պատմությանը։
TM:Ամեն ինչ տեղի է ունենում զուտ էմոցիոնալ մակարդակում։ Իհարկե, մինչ այս իմ գլխում կա որոշակի պատկեր, պատմություն, այս կամ այն ​​իրավիճակ, կին, փոխաբերական կին, կոնկրետ կին... Եվ այս բոլոր հոտերի միջով բացահայտվում են կանանց տարբեր տեսակներ։ Երբ ես մտքում ունեմ կնոջ որոշակի տեսակ, ես ունեմ մի էություն, որը լավագույնս բնութագրում է նրան:


KP:
Ես կցանկանայի ավելին լսել կանանց լարվածության մասին, որոնց մասին դուք ավելի վաղ խոսեցիք: Ի՞նչ եք կարծում, մենք պե՞տք է բուրմունք հորինենք յուրաքանչյուր նոր տեսակի կնոջ համար:
TM:Ես կասեի, որ կանայք գնալով ավելի են ձգտում ինքնահաստատման և ճանաչման: Ավելի լավ չեմ կարող բացատրել: Ես պարզապես ուզում եմ ուժեղացնել առկա պարադոքսներն ու կախարդանքները: Կանացիության ասպեկտը, որը ես ուզում եմ ընդգծել, դա պարադոքսալ կողմն է, այն գաղափարը, որ «այո, ամեն ինչ հնարավոր է»: Բայց միևնույն ժամանակ մենք գիտակցում ենք, որ կնոջ ուժը նման է բյուրեղի։ Նա շատ փխրուն է:

KP: Հետաքրքիր է հիշել «Angel»-ի և Mugler ոճի հետ կապված պատկերները։ Սրանք վամպ կնոջ, ռազմիկ կնոջ կերպարներ են... Եվ հետո տեսեք կանացիության բոլորովին այլ ընկալում: Ձեր տեսլականը փոխվե՞լ է, թե՞ կարծում եք, որ այն արտացոլում է ժամանակակից աշխարհը:
TM:Չեմ կարծում, որ իմ տեսլականը փոխվել է: Դուք միշտ կհիշեք այս նվաճող կնոջը։ Բայց ես միշտ ցույց էի տալիս այս կերպարի հակառակը՝ ավելի հանգիստ, ավելի կույս, ավելի անմեղ կին: Ես դա շատ անգամ եմ ցույց տվել իմ շոուներում, որտեղ ձեր առջև կան նվաճող կանանց բազմություն, իսկ հետո դեռահաս աղջիկը դուրս է գալիս՝ տանելով մի կապոց խոտ:

KP:Հիմա եկեք խոսենք բուրմունքի ամենամաքուր շարքի մասին: Նա ունի չափազանց մաքուր ձևեր և արտասովոր քանդակային տեսք... Ինքը քանդակի է նման.
TM:Սա իսկական հաճոյախոսություն է։

KP: Այն նաև հիշեցնում է տոտեմ՝ խորհրդանիշներով, որոնք գտնվում են շշի վերևում: Իսկ այս ուղղահայաց... Ի՞նչ կարծիքի եք շշի դիզայնի մասին:
TM:Նա իրական է, իրական: Womanity-ի շիշը տոտեմի կամ արձանի է հիշեցնում։ Որովհետև նա ստեղծել է կնոջ համար, ով հետք է թողնում, կարծես նրա համար հուշարձան են կանգնեցրել։ Այն ստեղծելիս չմոռացա հարցի գործնական կողմի մասին։ Գիտեք, ես շատ քննադատաբար եմ վերաբերվում գրիչ, մատիտ կամ ռետին ընտրելիս: Նրանք պետք է լավ պատրաստված լինեն: Այսպիսով, պատկերացրեք օծանելիքի շիշը: Այն պետք է հաճելի լինի ձեր ձեռքերում պահելը: Այն պետք է գեղեցիկ լինի և ինքն իրենով ինչ-որ բան ներկայացնի։ Ես փորձեցի ստեղծել իրական առարկա՝ օգտագործելով դասական հիմք և այն դարձնել էրգոնոմիկ:

ԿՊ : Այնուամենայնիվ, առարկան շատ հեռու է դասականից. այն նույն գույնի է, ինչ ներսի բույրը՝ վարդագույն...
TM:Այո, վարդագույնը բրոնզով, սևացումով և անցյալով։ Այնուամենայնիվ, ապագան այս շշի մեջ է: Այդպես արեք քաղցր և աղի նոտաները, որոնք կազմում են բույրը: Ինձ համար կարևոր է համատեղել անցյալի փորձը և ապագա հնարավորությունները: Ես հատուկ ընտրեցի այս նուրբ և ակնհայտ վարդագույն գույնը բրոնզի հետ համատեղ՝ ուժ և ռեզոնանս ներկայացնելու համար: