Teatterityypit päiväkodissa ja attribuutit teatteripeleihin. Työkokemus ”Teattereiden rooli esikouluikäisten lasten kehityksessä

Yleis- ja ammatillinen koulutusministeriö

Sverdlovskin alue

Piirin opetusministeriö GO Bogdanovich

Kunnallinen esikoulu oppilaitos

"Kendergarten nro 18" on yleiskehittävä tyyppi, etusijalla

opiskelijoiden taiteellista ja esteettistä kehitystä

PUHE PEDAGOGISET NEUVOTUKSET.

"MENETELMÄT JA TEKNIIKAT

TEATTERITOIMINTA

TUOTTAROHASSA."

Kokoonpano: Dolgaya M.V.

Kouluttaja

Bogdanovich, 2013

Teatteri opettaa näin,

Miten paksu kirja ei tee tätä?

Voltaire

Teatteri on yksi kirkkaimmista tunnekeinoja, muokkaa lasten makua. Se vaikuttaa lapsen mielikuvitukseen eri tavoin: sanalla, teolla, kuvataiteet, musiikki, lapset tutustuvat ympäröivään maailmaan sen monimuotoisuudessa kuvien, värien, äänien ja taitavasti esitettyjen kysymysten avulla, jotka pakottavat ajattelemaan, analysoimaan, tekemään johtopäätöksiä ja yleistyksiä.

Teatteritoiminta mahdollistaasuojaa lasta esteettiseltä kuuroudelta.

avulla voit ratkaista monia pedagogisia ongelmia, jotka liittyvät puheen, älyllisen ja taiteellisen ilmaisukyvyn muodostumiseen - esteettinen koulutus. Se on myös lapsen tunteiden, kokemusten ja emotionaalisten löytöjen kehityksen lähde, joka esittelee hänet henkiseen vaurauteen. Taideteokset saavat sinut huolestumaan, tuntemaan myötätuntoa hahmoihin ja tapahtumiin, ja tämän empatian prosessissa syntyy ihmissuhteiden määräämiä moraalisia arvioita, jotka yksinkertaisesti välitetään ja assimiloidaan.

Päämenetelmät ovat seuraavat:

1. Opettajan lukeminen kirjasta tai ulkoa. Tämä on tekstin kirjaimellinen toisto. Lukija välittää kirjoittajan kielen säilyttäen kaikki kirjoittajan ajatusten sävyt ja vaikuttaa kuulijoiden mieleen ja tunteisiin. Merkittävä osa kirjallisista teoksista luetaan kirjasta.

2. Opettajan tarina. Tämä on suhteellisen vapaata tekstin siirtoa (sanoja voidaan järjestää uudelleen, korvata tai tulkita). Tarinankerronta tarjoaa loistavat mahdollisuudet kiinnittää lasten huomio.

3. Lavastus. Tätä menetelmää voidaan pitää keinona toissijaisessa taideteokseen tutustumisessa.

4. Ulkoa oppiminen. Teoksen välitystavan valinta (lukeminen tai tarinankerronta) riippuu teoksen genrestä ja kuuntelijoiden iästä.

Metodiset tekniikat:

Teatteritoimintaa koskevat tunnit päiväkodissa

Mukaan M.N. Makhaneva ("Teatteritunnit päiväkodissa"), on suositeltavaa keskittyä päiväkodin teatteritoiminnan luokkien sisältöön. Näitä voivat olla:

Näytä nukketeatteriesitys ja keskusteluja niistä;

Dramatisointipelit;

Erilaisten satujen ja dramatisointien valmistelu ja esittäminen;

Harjoitukset esityksen ilmaisukyvyn kehittämiseksi;

Valitut eettiset harjoitukset;

Harjoituksia sosiaalisiin tarkoituksiin emotionaalinen kehitys lapset.

Lasten kanssa työskentelytavat teatteritoimintaa Luokat rakennetaan askel askeleelta:

1) ensimmäisessä vaiheessa lapset toistavat yhdessä sadun tekstin;

2) toisessa vaiheessa yhtä lasta pyydetään lukemaan kaikki sadun hahmot;

3) kolmannessa vaiheessa lapset suorittavat useita luovia tehtäviä (ilmaise iloa, pelkoa jne.);

4) neljännessä vaiheessa satu luetaan rooleissa jne.

Teatteripelien luokittelu

Teatteripelit voidaan jakaa kahteen pääryhmään: dramatisointiin ja ohjaajapeleihin (jokainen niistä on puolestaan jaettu useisiin tyyppeihin).

Dramatisointipeleissä "taiteilijan" roolia esittävä lapsi luo itsenäisesti kuvan käyttämällä verbaalisen ja sanattoman ilmaisun keinoja.

Dramatisoinnin tyyppejä ovat:

pelit, jotka jäljittelevät kuvia eläimistä, ihmisistä, kirjallisista hahmoista;

tekstiin perustuvat roolipelidialogit;

teosten lavastus;

yhteen tai useampaan teokseen perustuvien esitysten lavastaminen;

improvisaatiopelit, joissa näyttelee juonen (tai usean juonen) pohjalta ilman ennakkovalmistelua.

Ohjaajan näytelmässä "näyttelijät ovat leluja tai niiden korvikkeita, ja lapsi, joka järjestää toiminnan "käsikirjoittajana ja ohjaajana", ohjaa "taiteilijoita". Hän käyttää hahmojen ”ääntämistä” ja juonen kommentoimista erilaisia keinoja sanallinen ilmaisukyky. Ohjaajan pelien tyypit määräytyvät lastentarhassa käytettävien teatterien monimuotoisuuden mukaan:

pöytäkone, tasomainen ja tilavuus,

nukke (bibabo, sormi, nuket).

Teatteritoiminnan tavoitteet päiväkodissa:

Kasvata kestävää kiinnostusta teatteritoimintaan;

Laajenna lasten ymmärrystä ympäröivästä todellisuudesta, selventää lasten ymmärrystä heitä ympäröivistä esineistä ja ilmiöistä;

Kehitä dialogista puhetta teatteriesityksessä;

Opi käyttämään erilaisia lasten välisiä vuorovaikutusmuotoja teatteriesityksessä;

Stimuloi huomion, muistin, ajattelun, mielikuvituksen kehitystä;

Laajenna matemaattisia, ympäristö- ja moraalikäsityksiä teatteritoiminnan kautta;

Kannusta lapsia improvisoimaan tutuissa saduissa, runoissa ja tarinoissa sekä keksimään uusia tarinoita;

Kehitä ymmärrystä henkilön moraalisista ominaisuuksista, tunnetietoisuutta itsestään;

Edistä oma-aloitteisuutta ja mielikuvitusta nukkejen tekemisessä omiin esityksiin.

Erityiset teatterisketsit ja -harjoitukset;

Muutospelit;

Pelit toimintaan kuvitteellisten esineiden kanssa tai fyysisten toimien muistiin;

Rytmoplastia;

Pelit motoristen kykyjen kehittämiseen;

Rytminen etydi;

Musiikki- ja plastiset improvisaatiot;

Eleet;

Nivelvoimistelu;

- huulilaturi,

Lataa niskasta,

Harjoitus kielelle.

Hengitysharjoitukset;

Kirjoita satu;

Keksi dialogi;

Kerro tarina sankarin puolesta tai omasta puolestasi;

Kielenkääntäjät.

Teatteritoimintaa on tärkein keino kehittää empatiaa - organisoitumisen välttämätön edellytys yhteistä toimintaa lapset.

Teatteritoimintaa antaa sinun kehittää sosiaalisen käyttäytymisen taitojen kokemusta, koska jokaisella interaktiivisella teoksella tai sadulla on moraalinen suuntautuminen. Tämän seurauksena lapsi ymmärtää maailmaa mielellään ja sydämellään ja ilmaisee asenteensa hyvään ja pahaan.

Teatteritoimintaa voit ratkaista monia ongelmatilanteita epäsuorasti hahmon puolesta. Tämän avulla voit voittaa vaikeisiin kommunikointiin liittyvän ujouden ja epäluuloisuuden.

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta.

Artemova L.V. Teatteripelejä esikoululaisille: Kirja lastentarhanopettajille. - M.: Koulutus, 1991. -127 s.

Makarenko L. Vanhempien lasten osallistamisongelmaan esikouluikäinen teatteritaiteeseen // Esiopetus. – 1994. – Nro 4. – S.32-33.

Makhaneva M.D. Teatteritoiminta päiväkodissa: Käsikirja esikoulutyöntekijöille. – M.: Sphere-kauppakeskus, 2001. – 128 s.

Esittelemme huomionne otteen kirjasta " Teatteritoimintaa päiväkodissa. Kursseille 4-5-vuotiaille lapsille”Shchetkin A. V. / Toim. O. F. Gorbunova. - M.: Mosaika-Sintez, 2007. - 128 s.

Luova toiminta ja ihmisen luovien kykyjen kehittäminen- Tämä komponentti modernin yhteiskuntajärjestyksen sosioekonomiset ja henkiset suunnat. Sana "luovuus" yhteiskunnallisessa merkityksessä tarkoittaa etsiä, kuvata jotain, mitä ei ole tavattu menneessä kokemuksessa, yksilöllistä ja sosiaalista. Luova toiminta on toimintaa, joka synnyttää jotain uutta; vapaa taide luoda uusi tuote, joka heijastaa henkilökohtaista "minää". Luovuus ei ole vain uuden luomista aineellisessa ja henkisessä kulttuurissa, vaan myös ihmisen itsensä parantamista, ensisijaisesti henkisellä alueella.

Lasten luovuus- yksi tämän hetken ongelmista esiopetuspedagogiikka ja lasten psykologia. Sitä tutkivat L. S. Vygotsky, A. N. Leontiev, JI. I. Wenger, N. A. Vetlugina, B. M. Teplov, O. M. Djatšenko, A. I. Volkov ja monet muut.

Teatteritoimintaa- tämä on yleisin tyyppi lasten luovuus. Se on lapselle läheistä ja ymmärrettävää, on syvästi hänen luonteessaan ja heijastuu spontaanisti, koska se liittyy leikkiin. Lapsi haluaa kääntää kaikki keksinnöstään, vaikutelmistaan ympäröivästä elämästä eläviksi kuviksi ja teoiksi. Hahmoon tullessaan hän näyttelee mitä tahansa roolia, yrittää jäljitellä näkemäänsä ja kiinnostavaa ja saa suurta emotionaalista nautintoa.

Teatteritoiminta auttaa kehittämään lapsen kiinnostuksen kohteita ja kykyjä; edistää yleistä kehitystä; uteliaisuuden ilmentyminen, halu oppia uutta, uuden tiedon ja uusien toimintatapojen omaksuminen, assosiatiivisen ajattelun kehittäminen; sinnikkyys, päättäväisyys, yleisen älykkyyden ilmentyminen, tunteet rooleissa. Lisäksi teatteritoiminta edellyttää lapselta päättäväisyyttä, järjestelmällisyyttä työssään ja ahkeraa, mikä edistää vahvatahtoisten luonteenpiirteiden muodostumista. Lapsi kehittää kykyä yhdistää kuvia, intuitiota, kekseliäisyyttä ja kekseliäisyyttä sekä kykyä improvisoida. Teatteritoiminta ja toistuva esiintyminen lavalla yleisön edessä edistävät lapsen luovien voimien ja hengellisten tarpeiden toteutumista, emansipaatiota ja lisääntyvää itsetuntoa.

Esiintyjän ja katsojan tehtävien vuorotteleminen, joita lapsi jatkuvasti hoitaa, auttaa häntä osoittamaan tovereilleen asemansa, taitonsa, tietonsa ja mielikuvituksensa.

Puhetta, hengitystä ja ääntä kehittävät harjoitukset parantavat lapsen puhelaitteistoa. Pelitehtävien suorittaminen eläinten ja satuhahmojen kuvissa auttaa hallitsemaan paremmin kehoasi ja ymmärtämään liikkeiden plastisia mahdollisuuksia. Teatteripelit ja esitykset antavat lapsille mahdollisuuden uppoutua fantasiamaailmaan suurella mielenkiinnolla ja helposti sekä opettaa huomaamaan ja arvioimaan omia ja muiden virheitä. Lapsista tulee rennompia ja seurallisempia; he oppivat muotoilemaan ajatuksensa selkeästi ja ilmaisemaan niitä julkisesti, tuntemaan ja havaitsemaan hienovaraisemmin maailma ympärillämme.

Teatteritoiminnan tulisi tarjota lapsille mahdollisuus paitsi tutkia ja ymmärtää ympäröivää maailmaa satujen ymmärtämisen kautta, myös elää sen kanssa sopusoinnussa, saada tyytyväisyyttä luokista, monipuolisesta toiminnasta ja tehtävien onnistuneesta suorittamisesta.

Pääasialliset työalueet lasten kanssa

Teatteri peli

Teatterinäyttäminen on historiallisesti vakiintunut sosiaalinen ilmiö, itsenäinen ihmisille ominaista toimintatapa.

Rytmoplastia

Rytmoplastiaan kuuluu monimutkaisia rytmisiä, musiikillisia, plastisia pelejä ja harjoituksia, jotka on suunniteltu varmistamaan esikouluikäisten lasten luonnollisten psykomotoristen kykyjen kehittyminen, kehon liikkeiden vapaus ja ilmaisukyky sekä kehon harmonian tunteen hankkiminen ulkomaailman kanssa.

Puheen kulttuuri ja tekniikka

Tämä työn osa yhdistää pelejä ja harjoituksia, joiden tavoitteena on kehittää hengitystä ja puhelaitteen vapautta.

Teatterikulttuurin perusteet

Tämä teoksen osa on tarkoitettu tutustuttamaan lapset teatteritaiteen peruskäsitteisiin ja ammattiterminologiaan (teatteritaiteen piirteet; teatteritaiteen lajit, näyttelemisen perusteet; katsojakulttuuri).

Työskentele näytelmän parissa

Ohjelman tehtävät

Aktivoi lasten kognitiivinen kiinnostus.

Kehitä visuaalista ja auditiivista huomiokykyä, muistia, havainnointia, kekseliäisyyttä, fantasiaa, mielikuvitusta, mielikuvituksellista ajattelua.

Poistaa kireyttä ja jäykkyyttä.

Kehitä kykyä vastata vapaaehtoisesti käskyyn tai musiikkisignaaliin.

Opi koordinoimaan toimintaasi muiden lasten kanssa.

Kasvata hyvää tahtoa ja kontakteja suhteissasi ikätovereiden kanssa.

Opi improvisoimaan tuttuihin satuihin perustuvia dramatisointipelejä.

Kehitä rytmitajua ja liikkeiden koordinaatiota.

Kehitä plastista ilmaisukykyä ja musikaalisuutta.

Kehitä kykyä asettua tasaisesti ja liikkua lavalla törmätämättä toisiinsa.

Kehitä puhehengitystä ja oikeaa artikulaatiota.

Kehitä sanamuotoa käyttämällä kielenvääristyksiä ja runoutta.

Harjoittele konsonanttien selkeää ääntämistä sanan lopussa.

Täydennä sanavarastoasi.

Opi valitsemaan sanoja, jotka vastaavat annettuja olennaisia ominaisuuksia.

Opi käyttämään perustunteita ilmaisevia intonaatioita.

Esittele näytelmän tekijät.

Esittele teatteriterminologia.

Tutustu auditorion ja näyttämön rakenteeseen.

Edistää käyttäytymiskulttuuria teatterissa.

Lasten odotetut taidot

He pystyvät toimimaan koordinoidusti.

Pystyy lievittämään jännitteitä erilliset ryhmät lihaksia.

Muista annetut asennot.

Muista ja kuvaile ulkonäkö mikä tahansa lapsi.

Osaa 5-8 artikulaatioharjoitusta.

He osaavat hengittää pitkään ja samalla hengittää huomaamattomasti lyhyesti.

He voivat ääntää kielenvääristyksiä eri tahtia.

He osaavat ääntää kielenkääntäjät eri intonaatioilla.

He osaavat rakentaa yksinkertaisen dialogin.

He osaavat tehdä lauseita annetuilla sanoilla.

Vanhempi ryhmä

syyskuu

Oppitunti 1. Suosikkisalimme toivottaa kaverit jälleen tervetulleeksi

Oppitunti 2. Yritetään muuttaa

Oppitunti 3. Yksi, kaksi, kolme, neljä, viisi - haluatko pelata?

Oppitunti 4, Pelitunti

Oppitunti 1. Haluamme näyttää yhden yksinkertaisen sadun

Oppitunti 2. Leikkiminen sormilla

Oppitunti 3. Koputetaan oveen

Oppitunti 4. Tikka on kovertanut syvennyksen, se on kuiva ja lämmin

Oppitunti 1. Talo on palvellut monia ihmisiä, kuka tahansa talossa asui

Oppitunti 2. Mailajalka tuli ja tuhosi pienen talon

Oppitunti 3. Puhumisen oppiminen eri tavoilla

Oppitunti 4, Puhumisen opettelu

Oppitunti 1. Yksi, kaksi, kolme, neljä, viisi - sävellemme tyylejä

Oppitunti 2. Luemme hauskoja runoja ja lisäämme riimivän sanan

Oppitunti 3. Puhumme suosikkipeleistämme ja saduistamme

Oppitunti 4. Komea Petya syntyi; hän oli ylpeä kaikkien edessä

Oppitunti 1. Petenka on ylpeä kauneudestaan, mutta ei tunne jalkojaan alla

Oppitunti 2. Petya kehui ja nauroi, Kettu melkein sai hänet

Oppitunti 3. Uuden sadun säveltäminen

Oppitunti 4. Sävelämme itse satuja ja sitten soitamme niitä

Oppitunti 1. Tunteemme

Oppitunti 2. Erilaisten tunteiden kuvaaminen

Oppitunti 3. Tunteiden tunnistaminen ilmeistä ja ääniintonaatioista

Oppitunti 4. Paha, paha, paha käärme puri nuorta varpusta

Oppitunti 1. Köyhä varpunen olisi hukassa, jos ei olisi ystäviä

Oppitunti 2. Ystävä tulee aina apuun

Oppitunti 3. Kunnia, kunnia Aibolitille, kunnia, kunnia kaikille ystäville!

Oppitunti 4. Kun peloissasi näet jotain, jota ei ole olemassa

Oppitunti 1. Pelko näyttää suurelta kaikille

Oppitunti 2. Pelon voittaminen

Oppitunti 3. Pelolla on suuret silmät

Oppitunti 4. Jos riitelet ystäväsi kanssa...

Oppitunti 1. Kuinka kuu ja aurinko voivat olla, he eivät pysty ratkaisemaan riitaa!

Oppitunti 2. Salaman ja ukkonen jumalalla oli kiire. Kuun ja Auringon välinen kiista ratkesi nopeasti

Oppitunti 3. Kuinka aurinko ja kuu riitelivät

Oppitunti 4. Tietokilpailu "Rakastamme satuja"

Pitävätkö lapset siitä todella? Loppujen lopuksi he rakastavat pelata suurimman osan ajasta. Jokainen lapsi haluaa aina täyttää tehtävänsä. Kuinka kouluttaa hänet täyttämään roolinsa ja toimimaan? Kuka auttaa häntä saamaan elämänkokemusta? Tietenkin teatteri ja taiteilijat!

Loppujen lopuksi mitä on teatteritoiminta päiväkodissa? Tämä on erinomainen tapa lasten esteettiseen ja emotionaaliseen kasvatukseen, jonka avulla voit luoda sosiaalisen käyttäytymisen taitojen kokemuksia satujen ja esikouluikäisten kirjallisten teosten avulla. Tällainen kirjallisuus erottuu aina moraalisesta suuntautumisestaan (ystävällisyys, rohkeus, ystävyys ja niin edelleen).

Kaikki tietävät, että teatterin ansiosta lapsi oppii ympäröivästä maailmasta sekä sydämellään että mielellään. Tällä tavalla hän yrittää ilmaista omaa suhtautumistaan pahaan ja hyvään.

Yleisesti ottaen teatteritoiminta päiväkodissa auttaa lapsia voittamaan ujouden, arkuuden ja epäluuloisuuden. Teatteri opettaa pieniä taiteilijoita näkemään kauneutta ihmisissä ja elämässä, herättää heissä halun tuoda hyvää ja kaunista maailmaan. Teatteri kehittää yleensä lapsia kokonaisvaltaisesti.

Mikä on teatteritoiminnan tarkoitus päiväkodissa? Kasvattajat pyrkivät toteuttamaan heille annettuja tehtäviä kaikenlaisilla lasten aloitteilla, joilla pyritään kehittämään lasten luovuutta ja luovuutta. henkilökohtaisia ominaisuuksia.

Teatteritoimintaa päiväkodissa koskevalla työllä on seuraavat tehtävät:

Erityisen ympäristön luominen, jossa nuoremman sukupolven luova toiminta teatteritoiminnassa voi kehittyä. Opettajat rohkaisevat esiintymisluovuutta, kehittävät kykyä toimia vapaasti ja vapaasti esityksen aikana, rohkaisevat improvisaatioon kasvojen ilmeillä, ilmeikkäillä liikkeillä, intonaatiolla ja niin edelleen.
Esittelemme lapsille teatterikulttuuria. Opettajat tutustuttavat teatterin genreihin, teatterin rakenteeseen, erilaisia tyyppejä nukketeatteriesitys.
Edellytysten luominen teatterin ja muun toiminnan väliselle suhteelle yhdessä opetusprosessissa. Tämä tehtävä suoritetaan käyttämällä musiikin oppitunnit, liikuntakasvatus, retkiä ja niin edelleen.
Luodaan olosuhteet, jotta lapset ja aikuiset voivat opiskella teatteritunteja yhdessä. Tämä kohta täyttyy järjestämällä yhteisiä esityksiä, joihin osallistuvat lapset, vanhemmat ja työntekijät. Lisäksi opettajat järjestävät esityksiä, joissa vanhemmat ryhmät esiintyvät nuorempien ryhmien edessä.
Kasvattajat haluavat jokaisen esikoululaisen pystyvän toteuttamaan itseään. Tätä varten he luovat suotuisan mikroilmaston ryhmässä. Tässä on persoonallisuus pikkumies kunnioitetaan.

Teatteri päiväkodissa

Mitä kutsutaan luovaksi toiminnaksi ja luovan lahjakkuuden kehittämiseksi? Tämä on olennainen osa nykyisen yhteiskuntajärjestyksen henkisiä ja sosioekonomisia suuntauksia.

Yleisesti ottaen sana "luovuus" tarkoittaa ihmisten keskuudessa etsiä, näyttää jotain, mitä ei ollut menneessä kokemuksessa, sosiaalista ja yksilöllistä. Luova toiminta synnyttää yleensä jotain ennennäkemätöntä. Se on itsenäistä taidetta luoda uusia tuotteita, jotka heijastavat yksilön itseä.

Tiedetään, että luovuus ei ole vain luomista henkisessä ja aineellisessa kulttuurissa. Tämä on tietty ihmisen modernisoitumisprosessi, ensisijaisesti henkisellä alueella.

Nykyään lasten luovuus on hyvin todellinen ongelma lasten psykologia ja esikoulupedagogiikka. Sitä tutkivat N. A. Vetlupina, A. N. Leontiev, A. I. Volkov, L. S. Vygotsky, B. M. Teplov ja monet muut.

On huomattava, että teatteritoimintaa päiväkodissa pidetään yleisimpänä lasten luovuuden tyyppinä. Se on lapsille läheistä ja ymmärrettävää, se vie suuren osan heidän luonnostaan ja heijastuu heihin spontaanisti, koska sillä on yhteys peliin. Lapset haluavat muuttaa jokaisen vaikutelman ympäröivästä elämästä, jokaisen keksinnön teoiksi ja eläviksi kuviksi. He pelaavat mitä tahansa haluamaansa roolia, pääsevät hahmoon, jäljittelevät sitä, mikä kiinnosti heitä tai mitä he näkivät. Loppujen lopuksi he saavat tästä valtavan emotionaalisen nautinnon.

luokat

On huomionarvoista, että teatteriharjoittelu auttaa kehittämään lasten kykyjä ja kiinnostuksen kohteita. Yleensä niillä on positiivinen vaikutus yleiseen kehitykseen, ne osoittavat uteliaisuutta, auttavat omaksumaan uutta tietoa ja toimintatapoja, aktivoivat halua oppia uusia asioita ja kehittävät assosiatiivista ajattelua.

Ja teatteritoimintaa nuorempi ryhmä Päiväkoti auttaa lapsia tulemaan sitkeämmiksi ja määrätietoisemmiksi, näyttämään yleistä älykkyyttä ja tunteita harjoituksissa. Lisäksi, teatteritunnit Ne edellyttävät lapsilta järjestelmällisyyttä työssään, ahkeraa ja päättäväisyyttä, mikä muotoilee täydellisesti vahvatahtoisia luonteenpiirteitä.

Lapset kehittävät kekseliäisyyttä, kykyä yhdistää kuvia, intuitiota ja kekseliäisyyttä sekä kykyä improvisoida. Teatteri ja säännölliset esiintymiset yleisön edessä lavalla toteuttavat lasten luovia voimia ja henkisiä tarpeita, vapauttavat ja lisäävät itsetuntoa.

Luokkien aikana lapsi vuorottelee jatkuvasti esiintyjän ja katsojan tehtävien välillä. Tämä auttaa häntä osoittamaan asemansa, taitonsa, mielikuvituksensa ja tietonsa tovereilleen.

Harjoitukset

Tiesitkö, että puhetta, ääntä ja hengitystä kehittävät harjoitukset modernisoivat vauvan puhelaitteistoa. Jos hän tekee pelitehtävä eläimen tai satuhahmon muodossa hän pystyy hallitsemaan kehoaan paremmin ja oppimaan liikkeiden plastisuuden. On huomattava, että esitykset ja teatteripelit antavat lapsille mahdollisuuden uppoutua fantasiamaailmaan, opettaa arvioimaan ja huomaamaan omia ja muiden virheitä. Ja he tekevät sen suurella mielenkiinnolla ja helposti.

Lapset rentoutuvat ja tulevat sosiaalisemmiksi. Nyt he muotoilevat selkeästi omia ajatuksiaan ja kertovat ne julkisesti, he tuntevat ja ymmärtävät maailmankaikkeuden hienovaraisemmin.

Pääsääntöisesti teatteriharjoitustuntien tulisi tarjota lapsille mahdollisuus paitsi tuntea ja tutkia ympäröivää tilaa satujen tutkimisen kautta, myös elää sen mukaisesti, saada iloa jokaisesta onnistuneesti suoritetusta oppitunnista, luokista, ja erilaisista aktiviteeteista.

Lasten kanssa työskentelyn perusohjeet

Teatterin näyttelemisen tiedetään olevan historiallisesti vakiintunut sosiaalinen ilmiö, ihmiselle luontainen itsenäinen toimintatyyppi.

Mikä on rytmoplastia? Se koostuu monimutkaisista musiikillisista, rytmisistä, plastisista peleistä ja harjoituksista, jotka ovat välttämättömiä lasten synnynnäisten psykomotoristen kykyjen, ilmaisukyvyn ja kehon liikkeiden vapauden kehittymisen varmistamiseksi sekä kehon harmonian tunteen löytämiseksi ympäristön kanssa.

Mutta puhetekniikka ja -kulttuuri ovat erityinen osa, joka yhdistää hengitystä ja puhemekanismin vapautta kehittäviä harjoituksia ja pelejä.

Mitä on teatterin peruskulttuuri? Tämä on osio, joka esittelee lapsille yksinkertaisia käsitteitä, taiteilijoiden pätevää terminologiaa ( ominaispiirteitä ja teatteritaiteen tyypit, katsojakulttuuri, näyttelijän ammatin perusteet).

Ohjelman tehtävät

Päiväkodin teatteritoiminnan ohjelma sisältää esitysten luomisen. Teostyö perustuu alkuperäisiin näytelmiin, jotka tutustuttavat lapset satuihin.

Ohjelma suorittaa seuraavat tehtävät:

Aktivoi lasten kognitiivista kiinnostusta.
Kehittää visuaalista ja auditiivista huomiokykyä, havainnointia, muistia, kekseliäisyyttä, mielikuvitusta, fantasiaa, mielikuvituksellista ajattelua.
Poistaa jäykkyyttä ja kireyttä.
Muodostaa kyvyn vastata esteettömästi komentoon tai musiikkisignaaliin.
Opettaa sinua koordinoimaan toimintaasi muiden lasten kanssa.
Edistää kontaktia ja ystävällisyyttä suhteissa ikätovereiden kanssa.
Opettaa improvisoimaan tuttujen satujen ja dramatisointien aiheista.
Parantaa liikkeiden koordinaatiota ja rytmitajua.
Kehittää musikaalisuutta ja plastisuutta.
Kehittää kykyä asettua tasaisesti lavalla ja liikkua sitä pitkin ilman toisiaan työntämättä.
Kehittää puhehengitystä ja oikeaa artikulaatiota.
Kehittää sanamuotoa runouden ja kielenkääntäjien avulla.
Edellyttää konsonanttien ääntämistä sanan lopussa.
Täydentää sanavarastoa.
Opettelee sinua löytämään sanoja, jotka vastaavat annettuja ominaisuuksia.
Opettaa hallitsemaan intonaatioita, jotka heijastavat tärkeimpiä tunteita.
Esittelee näytelmän tekijät.
Esittelee teatteriterminologian.
Esittelee näyttämön ja auditorion rakenteen.
Kehittää käyttäytymiskulttuuria teatterissa.

Tällaisen koulutuksen tuloksena lapset hankkivat seuraavat taidot ja kyvyt:

Lapset oppivat toimimaan koordinoidusti.
He osaavat lievittää jännitystä tietyistä lihasryhmistä.
Muista tarvittavat asennot.
Kuvaile ja muista minkä tahansa vauvan ulkonäkö.
He tietävät noin kahdeksan artikulaatiotuntia.
He osaavat hengittää pitkään yhtä aikaa huomaamattomasti lyhyellä huokauksella.
Ne kertovat kielenvääristyksiä eri tahtiin.
He osaavat ääntää kielenkääntäjät eri intonaatioilla.
Pystyy rakentamaan yksinkertaisen dialogin.
He osaavat muodostaa lauseita annetuista sanoista.

Lapset ja teatteri

Lastentarhan nuoremman ryhmän teatteritoiminta johdattaa lapsen teatterin maailmaan ja hän tunnistaa, mitä sadun taika on. Puhe on lasten henkisen kasvatuksen perusta, joten opetusprosessin tärkein tehtävä on puheen kehittäminen. Pääsääntöisesti teatteriesityksiä käytetään puheen kehittämiseen.

Yleisesti ottaen teatteritoiminnan mahdollisuudet ovat rajattomat. Siihen osallistuessaan lapset tutkivat ympärillään olevaa maailmaa värien, kuvien, äänien ja taitavasti esitettyjen kysymysten avulla, jotka pakottavat heidät analysoimaan, ajattelemaan, tekemään yleistyksiä ja johtopäätöksiä.

Puheen kehittyminen liittyy hyvin läheisesti mielen muodostumiseen. Omien lausuntojensa parissa työskennellessään hahmojen puheen ilmaisu aktivoi vähitellen vauvan sanastoa, puheen intonaatiorakennetta ja sen äänikulttuuria modernisoidaan.

Miksi teatteritoiminta päiväkodissa on niin mielenkiintoista? Satujen skenaariot kohtaavat lapset tarpeeseen ilmaista ajatuksensa selkeästi, selkeästi ja selkeästi. Pääsääntöisesti näytettävä rooli ja vuoropuheluun ryhtyminen toisen hahmon kanssa parantavat dialogisen puheen kielioppirakennetta. Tässä tapauksessa koulutusmahdollisuudet ovat valtavat: lapset oppivat empatiaa tuotantojen hahmoihin ja samalla alkavat tuntea yleisön tunnelman. Heissä heräävät inhimilliset tunteet - kyky osoittaa ystävällisyyttä, protesti valhetta vastaan, osallistuminen.

Kehitys päiväkodissa

Tietenkin opettajalla on valtava rooli teatteritoiminnassa. On huomioitava, että teatteritoiminnan on täytettävä samanaikaisesti kehittävä, kasvatuksellinen ja kasvatuksellinen tehtävä. Niiden ei pitäisi rajoittua puheiden valmisteluun.

Yleensä teatteriluokat koostuvat:

Nukketeatterin katsominen ja niistä keskusteleminen.
Esittelee erilaisia satuja ja esityksiä.
Harjoitukset esityksen ilmaisukyvyn kehittämiseksi (ei sanallinen ja verbaalinen).
Harjoituksia lasten sosiaaliseen ja emotionaaliseen kehitykseen.

Siksi tällaisten tuntien sisältö ei esittele vain sadun tai minkä tahansa kirjallisen luomuksen tekstiä, vaan myös eleitä, liikettä, ilmeitä ja pukuja.

On mielenkiintoista, että lastentarhojen teatteritoiminnan kehittäminen ja lasten aisti-emotionaalisten kokemusten kerääminen on pitkäjänteistä työtä, johon vanhempien tulee osallistua. Pääsääntöisesti vanhemmat ja lapset osallistuvat teemailttiin tasapuolisesti.

On tärkeää, että vanhemmat toimivat toimeenpanevana roolina, ovat tekstin tekijöitä, tekevät maisemia, pukuja ja niin edelleen. Joka tapauksessa ryhmätyö opettajat, äidit ja isät edistävät lasten emotionaalista, älyllistä ja esteettistä kehitystä.

Vanhempien tulisi ehdottomasti osallistua teatteritoimintaan. Tämä herättää lapsissa valtavan määrän tunteita, ja heidän ylpeytensä isästä ja äidistä, joka esiintyy heidän kanssaan teatterin lavalla, voimistuu.

Viestintätaidot

Oletko koskaan tutkinut raporttia teatteritoiminnasta päiväkodissa? Ei? Se sisältää paljon hyödyllistä tietoa. Esimerkiksi tällaisista asiakirjoista voit selvittää, että nykyään tärkeintä on kommunikatiivisen arvovallan muodostuminen, joka on tärkein indikaattori lapsen henkilökohtaisten ominaisuuksien kehittymiselle.

Yleisesti ottaen kommunikatiivinen arvovalta koostuu joukosta taitoja, jotka määräävät esikoululaisen halun ottaa yhteyttä ihmisiin. Tämä sisältää myös kyvyn luoda dialogia, kykyä kommunikoida yhteisten toimintojen suunnittelemiseksi, kykyä kommunikoida ei-verbaalisin keinoin (eleet, ilmeet) ja hyvän tahdon ilmaisua kumppaneita kohtaan.

Tällä hetkellä kehityskysymys on erittäin akuutti viestintätaidot lapsissa. Loppujen lopuksi hänen kehityksensä nopeus, hänen asenteensa ihmisiä kohtaan ja hänen itsetuntonsa riippuvat siitä, kuinka helppo lapsi kommunikoi ihmisten kanssa.

Päiväkodin teatteritoiminnan itsekasvatus mahdollistaa lasten kommunikaatiotaitojen kehittämisen. Tämän tavoitteen saavuttamiseksi on tarpeen luoda ympäristö, jossa jokainen lapsi voi välittää tunteitaan, halujaan, tunteitaan ja näkemyksiään sekä julkisesti että yksinkertaisessa keskustelussa. Täällä lasten ei pitäisi hävetä kuunnella.

Lapset yhteen tuova teatteri tarjoaa tässä asiassa valtavasti apua. yleinen ajatus, kokemuksia. Lapset kokoontuvat yhteen mielenkiintoisten toimintojen kautta, joissa jokainen osallistuja voi osoittaa aktiivisuuttaan, luovuuttaan ja yksilöllisyyttään.

Teatteritoiminnan ja siihen valmistautumisen prosessissa lapset alkavat tehdä yhteistyötä toistensa kanssa, pyrkivät kommunikoimaan ikätovereiden kanssa ja kehittävät kommunikaatiotaitoja.

Satuterapiaa

Mitä muuta kiinnostavaa teatteritoiminnassa päiväkodissa on? Täällä olevat sadun skenaariot erottuvat tietyllä taikuudella ja omaperäisyydellä. Yleensä satuterapiaa kutsutaan yhdeksi luovia kykyjä muokkaavista menetelmistä. Se on kuuluisa vuosisatoja vanhasta historiastaan, mutta tämä nimi annettiin sille melko äskettäin.

Satuterapiassa käytetään satuparametreja luovien kykyjen kehittämiseen, persoonallisuuden integroimiseen, suhteiden ulkomaailmaan nykyaikaistamiseen ja tietoisuuden laajentamiseen.

Tällä menetelmällä he kehittävät luovaa oma-aloitteisuutta, voittavat lapsuuden pelot, vähentävät ahdistusta ja aggressiivisuutta sekä keräävät positiivista viestintäkokemusta ikätoveriryhmässä.

Satuterapian käytön merkitys piilee siinä, että sadut ovat luonnollinen osa jokapäiväistä elämää lapset.

Satuterapian tavoitteet

Jos katsot raporttia päiväkodin teatteritoiminnasta, voit lukea sieltä paljon mielenkiintoista. Esimerkiksi satuterapian tehtävät:

He kehittävät lasten puhetta seuraavilla tavoilla: satujen kertominen kolmannessa persoonassa, uudelleenkertominen, tarinoiden ryhmäkerronta, niiden kertominen ympyrässä, satujen esittäminen nukkejen avulla, satujen analysointi, satujen säveltäminen.
Tunnistaa ja tukee luovuutta.
Vähennä ahdistuksen ja aggressiivisuuden tasoa.
Kehitä kykyä voittaa pelkoja ja esteitä.
Kehitä kykyjä hedelmälliseen tunteiden ilmaisemiseen.

Lasten teatteritoiminta päiväkodissa alkaa maagisella liikuntatunnilla. Seuraavaksi tulee maaginen aamiaispuuro. Opettajat lasten kanssa pyrkivät viettämään koko päivän ystävällisessä, sadunomaisessa ilmapiirissä.

Lapsille tulee tunneille erilaisia satuhahmoja, jotka kertovat heille viihdyttäviä tarinoita planeetastamme, leikkivät heidän kanssaan, lukevat satuja ja opettavat ystävällisyyttä.

Satua kuunnellessa vauva oppii sen filosofisen merkityksen, käyttäytymismalleja ja suhdetyylejä. Lisäksi kaikki ymmärrysprosessit tapahtuvat symbolis-tiedostamattomalla tasolla.

Vauva oppii kertomaan tarinoita, ajattelemaan luovasti, kertomaan uudelleen ja sitten tekee vaikuttavan kehitysharppauksen, joka vaikuttaa hänen persoonallisuutensa muodostumiseen.

Satujen tyypit

Tiedetään, että satuterapiassa käytetään seuraavan tyyppisiä satuja:

Fiktio tai kansantarina. Tämä tyyppi antaa moraalista ja henkistä koulutusta, kehittää velvollisuudentunteita, keskinäistä apua, empatiaa, myötätuntoa ja niin edelleen. Esimerkiksi satu "Nauris" heijastaa selvästi ihmisten välistä tukea ja apua, jota ilman yksi henkilö ei voi saavuttaa korkeaa tavoitetta.
Kouluttava ja opettava satu laajentaa lapsen tietoa planeetastamme, erilaisten käyttäytymisperiaatteista elämän tilanteita. Nämä ovat pääasiassa satuja, joissa on animoitu numeroita ja kirjaimia.
Diagnostiset narratiivit auttavat määrittämään lapsen luonteen ja paljastamaan hänen asenteensa maailmaan. Jos tyttö esimerkiksi pitää saduista, joissa päähenkilö on pelkurimainen pupu, saatat ajatella, että hän on hyvin rauhallinen, ujo ja mahdollisesti arka.
Psykologiset legendat opettavat lasta taistelemaan pelkojaan ja epäonnistumisiaan vastaan. Yhdessä sankarin kanssa hän saa luottamusta kykyihinsä.
Meditatiiviset tarinat luovat positiivisuuden, mukavuuden, rauhallisuuden, rentoutumisen, jännityksen ja stressin lievityksen ilmapiirin. Tässä saturyhmässä ei ole pahoja sankareita, konfliktitilanteita ja ikuinen taistelu pahaa vastaan.

Lasten satuterapian järjestäminen

Teatteritoiminnan järjestäminen päiväkodissa sisältää uskomattoman määrän pisteitä. Ensin lapset tutustutaan satuun ja katsotaan kuvia yhdessä. Lukuprosessin aikana he analysoivat sankarien toimintaa yhdessä lasten kanssa. Hahmojen käyttäytymisen analyysin ei pitäisi antaa näyttää opetuksilta ja vaatimuksilta. Opettajan on kiehtova lapset, jotta he puhuvat, ja hän hallitsee vain heidän ajatustensa kulkua.

On niin kuuluisa kirjailija Antipina. Teatteritoiminta päiväkodissa on hänen suosikkiaiheensa. Hän kirjoitti kirjan, joka kattaa monia tämän alan kysymyksiä. Itse asiassa tämä menetelmäkäsikirja, tarkoitettu esikoulujen opettajille. Se sisältää plastisuutta ja ilmeitä kehittäviä pelejä ja harjoituksia, logorytmiikan ja artikuloivan voimistelun elementtejä. Kirja esittelee myös pelien, satujen ja lomien kehitystä.

Mitä muuta teatteritoiminta päiväkodissa opettaa lapsille? Klubityö tällä alueella on erittäin vaikeaa, mutta mielenkiintoista. Opettajat huolehtivat siitä, että satujen sisältö on lapsille ymmärrettävää ja ikäänsä sopivaa. Yhdessä lasten kanssa he dramatisoivat lukemaansa, tekevät arvion ja ilmaisevat mielipiteensä intonaatiolla.

On huomattava, että satuterapiaa kutsutaan upeaksi, jännittäväksi tapaksi, joka auttaa lapsiamme ratkaisemaan ikään liittyviä ongelmia.

Teatteritoimintaan päiväkodissa kuuluu lasten tarkkailu leikin aikana, kävelyllä, tunneilla ja vapaassa toiminnassa. Opettajat huomaavat, että silloin, kun on tarpeen mobilisoida huomiota ja muistia tiedostamattomalla tasolla, lapset vapautuvat, muuttuvat helposti samanmielisiksi ja suosikkisatuhahmoiksi, fantasioivat mielellään ja ilmaisevat ajatuksiaan elävästi ja mielikuvituksellisesti. Muuttuessaan lapset ratkaisevat helposti satukysymyksiä osoittaen yksityistä luovuutta.

Aiheympäristö

Mitä muuta teatteritoiminta voi opettaa lapsille päiväkodissa? Skenaariot maagisilla seikkailuilla, teatterin kulmat, pöytäteattereita ja lumottuja linnoja – tämä ominaisuussarja on ollut opettajille tuttu jo pitkään. Niitä tarvitaan kehittyvän oppiaineympäristön luomiseen.

Mitä ovat teatterin kulmat? Täällä he valitsevat hyvin monipuolista materiaalia teatteriaiheista. Jotkut esineet ovat opettajien luomia omin käsin, jotkut ostetaan ja jotkut vanhemmat antavat päiväkodille.

Musiikki- ja teatteritoiminta päiväkodissa vaikuttaa myös lasten kehitykseen. Musiikki on aina mukana esityksissä, joissa lapset naamioiden avulla dramatisoivat ja näyttävät venäläisiä kansantarinoita "Nauris", "Kolobok" ja muita. Esitykset luodaan pöytä-, rukka- ja nukketeatterin avulla. Lapset harjoittelevat rooliaan aina suurella ilolla ja tunteella.

Lapset käyttävät sormi-, taso- ja magneettiteatteria peleissä, satujen näyttämisessä, dialogisen puheen parantamisessa ja prosessin tarkkaan tarkkailun kehittämisessä. Nuorempi sukupolvi kehittää mielikuvitusta ja luovaa ajattelua.

Päiväkodeissa on maagisia linnoja, jossa hyvät sankarit asuvat ja lentävät matot, joilla opettajat ja oppilaat kulkevat läpi satuja. On huomattava, että lapset todella haluavat fantasoida ja luoda juonia satupeleihin.

Toivomme tämän artikkelin auttavan sinua ymmärtämään, että teatteri on olennainen osa nuoremman sukupolven kouluttamista.

Psykologit ovat osoittaneet, että leikkitoiminta on olennainen osa esikouluikäisten lasten harmonista ja monipuolista kehitystä. Tämä johtuu ikäominaisuudet lasten henkisten prosessien kehittyminen. Tämän avulla esikoululaiset oppivat ympäröivästä maailmasta, oppivat kommunikoimaan ja olemaan vuorovaikutuksessa ikätovereiden kanssa sekä sopeutumaan yhteiskuntaan. Yksi tehokkaimmista leikkityypeistä päiväkodissa on teatteri. Tällaisissa toimissa esikoululaiset osoittavat luovaa toimintaa, toteuttavat potentiaalinsa ja kehittävät kykyjä. Tästä syystä on niin tärkeää järjestää teatteripelejä esikouluissa. Tällaisia aktiviteetteja järjestetään mm esikoululaitos useimmissa erilaisia muotoja. Tässä materiaalissa tarkastellaan, millaisia teattereita on päiväkodissa ja miten ne järjestetään oikein. Lisäksi jaamme mielenkiintoisia ideoita attribuuttien ja laitteiden valmistamiseen tällaisten töiden suorittamiseen.

Teatterinäytelmän vaikutus esikoululaisen kehitykseen

Teatteripelien myönteisiä vaikutuksia on mahdotonta yliarvioida. Tämä toiminta edistää:

lasten oppiminen ja oppimateriaalin säilyttäminen;
puheen ja hienomotoristen taitojen kehittäminen;
viestintätaitojen kehittäminen;
luovien kykyjen kehittäminen, lasten kykyjen tunnistaminen;
kehittää kykyä olla vuorovaikutuksessa muiden kanssa;
herkkä-emotionaalisen alueen muodostuminen;
jatkuvan kiinnostuksen ilmaantuminen fiktiota, kirja;
esteettisen maun koulutus;
tällaisten henkilökohtaisten ominaisuuksien, kuten päättäväisyyden, tahdon, aloitteellisuuden ja muiden kehittäminen.

Teatterityypit esikouluissa

Siten esiopetuksen teatteritoiminnan järjestämisellä saavutetaan useita kasvatuksellisia ja kasvatuksellisia tavoitteita. Lisäksi se edistää valtion standardin vaatimusten täytäntöönpanoa, koska tämän lomakkeen ansiosta pedagogista työtä, lapset oppivat itsenäisesti esittämään ideoita, väittelemään, osoittamaan aloitteellisuutta ja luovuutta.

Millaisia teattereita päiväkodissa voidaan järjestää? Pedagoginen kirjallisuus ehdottaa toimintaa esikoululaisten kanssa, kuten:

pöytäteatteri;
penkki;
ratsastus;
ranne;
kerros;
elävä nukketeatteri

Jokainen näistä tyypeistä puolestaan jaetaan alalajeihin. Kerromme sinulle lisää jokaisesta niistä alla.

Seisomateatteri

Telineteatteri on pinta, jolle on kiinnitetty hahmohahmoja ja koristeita. Tämä tyyppi sisältää:

Teatteri flanelgrafilla (kankaalla päällystetty taulu). Tämän järjestämiseen tarvitset teollisen tai itse tehdyn flanelgrafin ja valitun taideteoksen hahmoja-hahmoja, joihin sinun on kiinnitettävä tarranauha takapuolelle. Siten juonen kehittyessä lasta pyydetään kiinnittämään tarvittavat hahmot flanelgrafiin.
Magneetti on olennaisesti sama kuin edellinen tyyppi, vain metallilevyä käytetään ja figuureihin on kiinnitetty magneettinauhat Velcron sijaan. Tällaisen teatterin perusta ja vastaavasti hahmot voivat olla eniten eri kokoja: pienestä työpöytäversiosta täysimittainen näyttö auditorioon tai musiikkisaliin.
päiväkodeissa on salaperäisin ja epätavallisin lasten havaittavissa, että esikoululaiset osallistuvat innostuneesti tällaiseen peliin. Tämän tyyppisen teatterin järjestämiseen tarvitset valkokankaan (pystysuoraan venytettynä valkoinen kangas), lyhty tai pöytävalaisin (näytön koosta riippuen), mustat pahvifiguurit. Leluhahmojen käyttämisen sijaan varjoja voidaan luoda suoraan kädelläsi ja sormillasi. Tätä tyyppiä kutsutaan "eläväksi varjoteatteriksi".

Pöytäteatteri

Tämän tyyppisen teatterin nimi puhuu puolestaan - leikkitoimintaa suoritetaan pöydällä. Sen erikoisuus on, että maisemien ja hahmojen on oltava pieni koko niin, että on mahdollista sijoittaa kaikki tarvittavat pelin attribuutit pinnalle. Millaista on pöytäteatteri päiväkodissa?

Paperi (pahvi). Usein tällainen valmis teatteri löytyy jostain lastenlehdestä - sinun tarvitsee vain leikata ja koota kaikki tarvittavat osat ja voit aloittaa esityksen.
Magnetic on metallilevy magneeteilla - sadun hahmoilla.
Teatteri alkaen luonnollinen materiaali esimerkiksi käpyjä, kastanjoita, tammenterhoja jne. Tällaiset hahmot on kätevä sijoittaa hiekkalaatikkoon.

"Rar" teatteri

Tähän tyyppiin kuuluu teatteritoiminta, joka vaatii sellaisia ominaisuuksia kuin sormenukkeja tai lelut - "käsineet". Päiväkodissa on seuraavanlaisia "ranne"tyyppisiä teattereita:

sormi;
käsine

Mitä tällaisen teatteritoiminnan järjestämiseen tarvitaan? Ensinnäkin tarvitset näytön. Sen koko riippuu suoraan hahmojen koosta. Nuket puolestaan useimmiten opettaja tekee itsenäisesti. Mutta opiskelijat voivat myös osallistua aktiivisesti hahmojen luomiseen. Voit tehdä niistä esimerkiksi sormenukkeja pahvikartioita, kangasta, tennispalloja ja muita materiaaleja.

”Kannasnukkeja” voidaan tehdä esimerkiksi lapasesta tai sukasta ompelemalla tarvittavat elementit (kasvot, kädet, vaatteet jne.) pohjaan.

On tärkeää huomata se sormiteatteri, muiden etujen ohella, kehittää tehokkaasti esikouluikäisten hienomotorisia taitoja, mikä puolestaan vaikuttaa suoraan lasten puheen muodostumiseen.

Hevosteatteri

Mitä hevosteatteri on? Venäläiset nukkenäyttelijät ottivat tämän termin käyttöön 1500-luvulla. Sen erikoisuus on, että nuket ovat pitempiä kuin niitä hallitseva henkilö. On olemassa seuraavat tyypit:

Reed-teatterissa käytetään nukkeja, jotka on asennettu korkealle kepille, ja hahmoja ohjaava henkilö on piilotettu valkokankaan taakse.
Bi-ba-bo-teatterista on tulossa yhä suositumpi. Periaatteessa tämä on sama "käsine", koska nuket laitetaan käteen. Ainoa ero on, että käytetään korkeaa näyttöä ja siten hahmot esitetään yleisölle nukkenäyttelijän korkeutta korkeammalla tasolla.
Ei vähemmän mielenkiintoinen on lusikoiden teatteri päiväkodissa. Tällaisten pelitoimintojen attribuuttien tekeminen itse on erittäin helppoa. Tätä varten tarvitset puulusikan. Hahmon kasvot on piirretty sen kuperaan osaan ja vaatteet laitetaan kahvaan sadun sankari. Tuotannon aikana lasten esitys pienet nukkenäyttelijät pitelevät lusikkahahmoja kahvasta.

Lattiateatteri

Lattiateatterissa käytetään nukkeja. Niiden valmistaminen itse on melko vaikeaa, joten useimmiten ne ostetaan erikoisliikkeistä. Tämän ominaisuuden vuoksi tämän tyyppistä teatteritoimintaa harjoitetaan harvoin päiväkodeissa. Mutta juuri nukketeatteri herättää esikoululaisissa tunteiden myrskyn ja ilon. Koska lapset eivät vielä ymmärrä tällaisten nukkejen toimintamekanismia, lapset kuvittelevat, että lelut itse ovat "heränneet henkiin". Juuri tämä "ihmeen", "sadun" elementti edistää syntymistä positiivisia tunteita esikoululaisissa.

Elävä nukketeatteri

Mutta useammin kuin muut, päiväkodissa järjestetään "elävä" nukketeatteri. Tällainen toiminta voidaan suorittaa oppitunnina puheen, ympäröivän maailman, tutkimuksen kehityksestä vieraalla kielellä sekä vapaa-ajalla. Lisäksi elävän teatterin tuotanto voidaan omistaa lomalle, esimerkiksi Maslenitsalle tai uudelle vuodelle.

Seuraavat kuvatut pelitoiminnot erotetaan toisistaan:

naamio;
jättiläisnukketeatteri.

Jälkimmäinen suoritetaan useimmiten vapaa-ajana esikoulussa. Jättinukkeja näyttelevät joko aikuiset tai vanhemmat esikoululaiset. Nuoremmat lapset voivat toimia vain katsojina.

Silloin naamioteatteri sopii kaiken ikäisille lapsille. Jopa nuorimmilla oppilailla on mahdollisuus "reinkarnoitua" sadun sankariksi. Opettaja voi pyytää lapsia kertomaan tämän uudelleen epätavallisella tavalla tarina, jota lapset rakastavat tai valmistelevat vanhemmille täysimittaisen esityksen.

Esikoululaiset voivat valmistaa tulevaan esitykseen naamioita itse opettajan ohjauksessa esimerkiksi taiteellisen ja esteettisen kehittämisen tunneilla tai vapaa-ajan harrastuksissa.

Kuinka tehdä esiopetuslaitoksen teatterin näyttö itse?

Teatteritoiminnan järjestämiseksi esikoululaisten kanssa tarvitset erilaisia attribuutteja, kuten naamioita, nukkeja ja koristeita. Tietenkin tarvittavat laitteet voidaan ostaa erikoisliikkeistä. Mutta kutsumalla lapsia tekemään tarvittavat laitteet sadun teatterin tekemiseen, on mahdollista paitsi monipuolistaa koulutusprosessi esikoululaiset, lisäävät työmotivaatiota, mutta myös toteuttavat tärkeimmät koulutus- ja kasvatustavoitteet.

Mitä voit käyttää esikoululaisten teatterin tekemiseen? Useimmille lajeille tämä luovaa toimintaa teatterinäyttö tarvitaan. Päiväkodissa on yleensä myös määritellyt laitteet pelihuone, tai sisään musiikkisali. Mutta näytön puuttuessa vaadittu koko- voit tehdä sen itse.

Helpoin tapa tehdä tällainen attribuutti teatteripeliin on venyttää paksu kangas oviaukon yli. Riippuen siitä, minkä tyyppistä toimintaa on tarkoitus suorittaa, materiaaliin joko leikataan "ikkuna" tai yläosaan tehdään sisennys hahmoille sopivaksi.

Näyttö sormiteatteriin

Sormiteatterin järjestämiseen tarvitset pienen näytön. Siksi voit tehdä määritetyn attribuutin kohteesta pahvilaatikoita, jonka pohjaan sinun on leikattava reikä. Tällainen näyttö on sitten koristeltava esteettisesti. Laatikko on suositeltavaa koristella yleiskoristeilla, jotta sinun ei tarvitse tehdä uutta näyttöä jokaiselle sadulle erikseen. Voit siis suunnitella sen metsäraivauksen muotoon ja sijoittaa sen "taloksi reunalle".

Esikoulujen teatterinuket romumateriaalista

Esikoululaiset todella nauttivat itse tekemisestä epätavallisia materiaaleja hahmonuket teatteripeleihin. Mistä tällaisia ominaisuuksia voidaan tehdä? Luovaa työskentelyä harjoittava opettaja osaa tehdä figuureja mitä odottamattomimmista materiaaleista. Esimerkiksi paperiteatteri on yksinkertaisin ja nopea tapa kotitekoinen hahmoja.

Voit käyttää myös puisia jäätelötikkuja peittämällä ne huovalla, foliolla tai värillisellä itsekiinnittyvällä kalvolla. Valokuvia tällaisista hahmoista teatteritoimintaa varten voidaan nähdä alla.

Materiaalit hahmojen tekemiseen

Mistä muusta voit tehdä hahmoja:

pahvi, tekemällä kaksi reikää sormille alaosaan;
tulitikkurasiat;
tennispallot;
puhallettavat ilmapallot;
kertakäyttöiset astiat: lautaset, kupit, lusikat;
sukat, lapaset, käsineet;
muovipullot;
luonnonmateriaalia jne.

Siten voit järjestää erilaisia teattereita päiväkodissa. Tällaista toimintaa suunniteltaessa on tärkeää, että opettaja ottaa huomioon iän ja yksilölliset ominaisuudet oppilaita, heidän kiinnostuksen kohteitaan. Lisäksi on välttämätöntä paitsi suorittaa teatteripeli oikein, myös harkita järjestelmällisesti oikein valmistelu- ja viimeiset vaiheet työskennellä lasten kanssa. Näistä tekijöistä riippuu yleisesti esikoululaisten kanssa tehtävän pedagogisen työn tehokkuus.

Kalitskaya E.N., opettaja, päiväkoti nro 46, Pushkinin alue, Pietari

Teatteritoiminta päiväkodissa on hyvä tilaisuus paljastaa luovaa potentiaalia lapsi, vaalii yksilön luovaa suuntausta. Lapset oppivat huomaamaan ympäröivän maailman mielenkiintoisia ideoita, ilmentävät heitä, luovat oman taiteellisen kuvan hahmosta, he kehittyvät luova mielikuvitus, assosiatiivinen ajattelu, kyky nähdä epätavalliset hetket tavallisessa. Pedagogisessa kirjallisuudessa teatterileikkiä pidetään myös lasten kehityksen välineenä.

Teatteri on yksi näyttävimmistä ja saavutettavimmista lasten taiteen muodoista, koska se, ottaen huomioon tietyt esikouluikäisten lasten ominaisuudet (emotionaalisuus, aistitietoisuus, mielikuvitus, empatia), vaikuttaa voimakkaasti lapsen emotionaaliseen alueeseen, samalla kun se suorittaa kommunikatiivisia, sääteleviä ja katarsisia toimintoja.

Läpi ihmiskunnan ja sivilisaatioiden historian teatteritaide on aina liitetty ihmisen haluun ymmärtää maailmaa. Ajatusta siitä, että teatterin tulisi olla ihmisen henkisen elämän ruumiillistuma, koulutusväline, kehitti aktiivisesti V.Y. Nemirovich-Danchenko ja K.S. Stanislavsky - venäläisen teatterin uudistajat.

Teatteri on voimakas henkinen vaikutus ihmisiin. Muissa taiteen muodoissa katsoja näkee vain luovuuden tuloksen. Teatterissa katsoja ei ole vain läsnä itse luomisprosessissa, vaan myös osallistuu siihen ja tuntee empatiaa.

Tämä teatteritaiteen piirre ilmenee erityisen voimakkaasti esikouluikäisten lasten havaitessa esityksiä. He eivät ole vielä kehittäneet kykyä verrata näyttämöä ja elämää, minkä vuoksi heille on ominaista havainnoinnin spontaanisuus, kun taiteen ja todellisuuden väliset rajat pyyhitään pois ja absoluuttinen luottamus syntyy kaikkeen, mitä lavalla tapahtuu. Lapset harvoin erottavat näyttelijän roolista ja yhdistävät näyttämön todellisuuteen. He ymmärtävät ja tuntevat enemmän kuin voivat ilmaista. Siksi teatterin kasvatuksellinen rooli on erittäin korkea. Toisin sanoen teatteritoiminnan luova prosessi, lapsen täydellinen luottamus esityksessä, näytelmässä, dramatisointipelissä tapahtuvaan, lasten havainnon keskittyminen sympatiaan, empatiaan ja jopa osallisyyteen antavat meille mahdollisuuden puhua teatterin vakavista mahdollisuuksista. toimintaa vanhempien esikoululaisten luovien kykyjen kehittämiseksi.

Tiedetään hyvin, että leikki on yksi lasten pääasiallisista aktiviteeteista, jonka aikana esikoululaiset kehittävät kykyä tuntea. tunnetiloja toiset, kyky ottaa kokejan asema ja tiettyjä toimia suorittamalla menettää erilaisia vaihtoehtoja suhteita muihin ihmisiin. Tämä on teatteripelien kehityspotentiaali moraalinen koulutus esikouluikäiset lapset.

Teatteripelit tai dramatisointipelit edistävät henkisten prosessien ja lapsen persoonallisuuden eri ominaisuuksien kehittymistä - itsenäisyyttä, aloitteellisuutta, emotionaalista reagointikykyä, mielikuvitusta. Monet psykologit ovat kiinnittäneet huomiota erityisen, tunnepitoisen pelisuunnitelman olemassaoloon. He korostivat, että pelin päätarkoitus piilee erilaisissa lapselle merkittävissä kokemuksissa, että leikin prosessissa tapahtuu syvällisiä muutoksia hänen elämänkokemuksessaan syntyneissä alkuperäisissä, affektiivisissa taipumuksissa ja suunnitelmissa.

Vahvistus tälle löytyy kuuluisan kotimaisen tutkijan I.M. Sechenov, joka osoitti, että pelikokemukset jättävät syvän jäljen lapsen mieleen. Aikuisten tekojen toistuva toistaminen ja heidän moraalisten ominaisuuksiensa jäljittely vaikuttavat samojen ominaisuuksien muodostumiseen lapsessa.

Pelin ymmärtäminen miten "emotionaalisesti tehokas maailmantutkimus" , kuten A.N. Leontiev, erittäin tärkeä harjoitukselle esiopetus. Lastenleikissä ilmenevät usein tunteet, jotka eivät vielä ole heidän elämässään saatavilla, ja teatteriesityksessä tunteet ohjelmoidaan lapsen esittämään pelikuvaan, juoneeseen, jossa pelihahmo toimii. Mitä intensiivisempiä lasten kokemuksia teatteripeleissä on, sitä syvemmän jäljen ne jättävät lapsen mieleen ja vaikuttavat hänen ilmenemistensä luonteeseen vuorovaikutuksessa muiden kanssa ja sosiaaliseen käyttäytymiseen.

Teatteripeliin osallistuessaan lapsi ottaa tietyn roolin, kuvan erilaisista pelihahmoista, mikä antaa tunteen emotionaalisesta yhtenäisyydestä ja osallistumisesta heidän kanssaan ja antaa hänelle mahdollisuuden toteuttaa ja ilmaista omia lapsille luontaisia tunteitaan ja siten ilmentää. ja rikastuttaa hänen tunne- ja aistikokemustaan. Myöhemmin lapsi alkaa tunnistaa itsensä suosikkihahmoihinsa. Sellaisen identifioinnin kyky mahdollistaa teatterileikin kuvien kautta vaikutuksen lapsiin ja empatian kokemuksen muodostamisen. Myös erilaisten toiminta- ja tekomallien assimilaatiota tapahtuu, mikä antaa esikoululaisille mahdollisuuden paitsi paremmin ymmärtää ja tunnistaa sisäinen maailma, mutta myös opettaa meitä tekemään moraalisia valintoja.

Teatteritoiminta kuuluu I.A:n mukaan. Kolesnikova, taiteellisiin ja figuratiivisiin pedagogisiin keinoihin, joiden ydin on, että tietoisesta kuvasta tulee mentaalinen kuva, ainutlaatuinen ajattelun yksikkö. Tultuaan sisäiseksi muodoksi se hankkii elämästä riippumattomuuden ja kyvyn vaikuttaa subjektin toimintaan. Kuva pystyy suorittamaan pedagogisessa prosessissa ihmiskäyttäytymistä ohjaavan mallin tehtävää, eli säätely- tai normalisointitoimintoa.

Dramatisointi tai teatterituotanto on yleisin ja yleisin lasten luovuuden tyyppi. V.G. Petrova huomauttaa, että teatteritoiminta on elämän vaikutelmien kokemisen muoto, se on syvällä lasten luonteessa ja ilmaantuu spontaanisti, aikuisten toiveista riippumatta. Lasten teatteritoiminnan suurin arvo on, että dramatisointi liittyy suoraan peliin (L. S. Vygotsky, N. Ya. Mihailenko), siis synkreettisin, ts. sisältää elementtejä eniten erilaisia tyyppejä luovuus. Lapset itse säveltävät, improvisoivat rooleja ja näyttävät valmiita kirjallisia materiaaleja.

Teatteritoiminnassa toimintaa ei anneta valmiina. Kirjallinen työ vain ehdottaa näitä toimintoja, mutta ne on silti luotava uudelleen liikkeiden, eleiden ja ilmeiden avulla. Lapsi valitsee itse ilmaisukeinonsa ja ottaa ne vanhemmiltaan. Teatteritoiminnan suuri ja monipuolinen vaikutus lapsen persoonallisuuksiin mahdollistaa sen käytön vahvana mutta huomaamattomana pedagogisena työkaluna, sillä lapsi itse kokee mielihyvää ja iloa. Teatteritoiminnan koulutusmahdollisuuksia lisää se, että niiden aiheet ovat käytännössä rajattomat. Se voi tyydyttää lasten monenlaisia etuja.

Teatteritoiminta on ainutlaatuinen tapa kehittää lasten luovia kykyjä. Luovien kykyjen kehittämiseen tähtäävien ongelmien ratkaiseminen edellyttää erilaisen tekniikan määrittelyä, teatteritekniikoiden ja niiden yhdistelmien käyttöä kokonaisvaltaisessa pedagogisessa prosessissa. Samalla käytännössä havaitsemme, että teatteritoiminnan kehityspotentiaalia ei hyödynnetä riittävästi. Miten tämä voidaan selittää?

Teatteriin tutustuminen ei ole laajalle levinnyttä, mikä tarkoittaa, että osa lapsista jää tämän tyyppisen toiminnan ulkopuolelle.
Väärinkäsitys teatteritoiminnan merkityksestä lapsen kehitykselle.
Esikoululaisilla ei ole kokemusta teatteritaiteen havaitsemisesta. Teatteriin perehtyminen päiväkodissa ja perheessä on järjestelmätöntä ja pinnallista, mikä kehittää lapsissa käsitystä teosten näyttämösuunnittelun saavutettavuudesta ilman erityistietoa.
Teatteripelejä käytetään pääasiassa mm "spektaakkeli" lomapäivinä. Lapsi opetetaan olemaan "hyvä taiteilija" , muistaa tekstiä, intonaatiota, liikkeitä. Tällä tavalla hallitut taidot eivät kuitenkaan siirry vapaaseen leikkitoimintaan.
Aikuisen puuttumattomuus teatteriesitykseen. Lapset jätetään omiin käsiinsä, opettaja valmistelee teatterin attribuutit. Samat hatut - naamiot, sankarien pukuelementit liikkuvat ryhmästä toiseen. Nuoremmat esikoululaiset tämä on houkuttelevaa, koska mahdollisuus vaihtaa vaatteita, mutta ei tyydytä vanhempaa esikoululaista, koska se ei vastaa hänen kognitiiviset intressit, henkisten prosessien kehitystaso, itsensä toteuttamisen mahdollisuudet luovassa toiminnassa.

Seurauksena on täydellinen poissaolo teatralisointi 5-7-vuotiaiden lasten leikkikokemuksessa, jos he ovat kiinnostuneita tästä toiminnasta ja tarvetta sille. Samaan aikaan esikoululaisilla ei usein ole valmiuksia itsenäiseen teatteritoimintaan. Vain harvoilla päiväkodista valmistuneilla on riittävä teatteri- ja pelitaidot, jotka mahdollistavat itsenäisen teatteritoiminnan järjestämisen. Syntyy ristiriita: toisaalta taidehistoria ja pedagoginen tiede tunnustavat teatterin merkityksen tunne- ja luovaa kehitystä lapsi. Toisaalta lasten elämässä on pulaa teatteritaiteesta.

Näemme ratkaisun näihin ristiriitaisuuksiin erityisessä vuorovaikutuksen järjestämisessä musiikillinen johtaja, kasvattajat, lapset ja heidän vanhempansa, nimittäin pedagogisessa tuessa vanhempien esikouluikäisten lasten luovien kykyjen kehittämiseksi teatteritoiminnassa.

Yhteistä toimintaa opettajan ja lasten välillä. Teatteritoimintaa tehdään 3 kertaa viikossa iltapäivällä ja se toteutettiin kahdella toisiinsa liittyvällä alueella.

Ensimmäinen suunta on tunnit, joissa kehitetään lasten huomiokykyä, mielikuvitusta ja liikkeitä.

Toinen suunta on roolin työstäminen.

Ensimmäisen suunnan työn aikana ratkaistiin seuraavat tehtävät: varmistaa, että lapsen tieto elämästä, hänen toiveistaan ja kiinnostuksen kohteistaan kudotaan luonnollisesti teatteritoiminnan sisältöön; säilyttää teatteritoiminnan luova luonne, rohkaista lapsia eleiden, ilmeiden ja liikkeiden avulla pyrkimään kokonaisvaltaiseen taiteellinen kuva. Teatteritoiminnan toinen suunta työskentelee roolissa:

Dramatisoinnin esittely: mistä siinä on kyse? Mitkä ovat sen päätapahtumat?
Tapaa dramatisoinnin sankarit:

sankarin suullisen muotokuvan laatiminen;
haaveillaan kodistaan, suhteistaan vanhempiin, ystäviin, keksitään suosikkiruokia, aktiviteetteja, pelejä;
koostumus erilaisia tapauksia sankarin elämästä, ei sisälly dramatisointiin;
keksittyjen toimien analysointi;
työskennellä lavalla ilmaisukyky: sopivien toimintojen, liikkeiden, hahmojen eleiden, paikan määrittäminen lavalla; ilmeet, intonaatio;
teatteriasun valmistus.

Kehitysympäristö. Kehittyvä ympäristö on tarpeen täyttää erilaisilla teattereilla. Kaikki materiaali on sijoitettu kätevästi lasten vapaaseen käyttöön. Tärkeää on myös luoda edellytykset lasten kokemusten rikastumiselle.

Ympäristö on yksi tärkeimmistä keinoista kehittää lapsen persoonallisuutta, hänen yksilöllisen tiedon ja sosiaalisen kokemuksensa lähde. Ympäristöä luodessaan pyrimme luomaan edellytykset jokaisen lapsen itsenäiselle luovuudelle.

Ryhmä voidaan varustaa teatterialueella sekä "kulma" yksityisyyttä, jossa lapsi voi olla yksin tai harjoitella roolia peilin edessä tai katsoa näytelmän kuvituksia uudelleen. Lasten yksilöllisten etujen toteuttamiseksi on tarpeen sijoittaa erityyppisiä nukketeatteria ja lasten piirustuksia teatteritoiminnan alueelle. Lasten uteliaisuuden ja tutkimuskiinnostuksen kehittämiseksi teatteritoiminnan alueelle kuuluu erilaisia luonnon- ja jätemateriaali, kankaat, puvut äidille.

Kehitysympäristöä luotaessa huomioidaan siis seuraavat periaatteet:

tasapainon varmistaminen lasten yhteisen ja yksilöllisen toiminnan välillä;
organisaatio "yksityisyysalueet" ;
valinnanvapauden ja -oikeuden tarjoaminen;
edellytysten luominen mallinnille, etsimiselle ja kokeilulle;
tilojen ja laitteiden monikäyttöinen käyttö.

Vanhempien kanssa tehtävällä työllä pyritään tiedottamaan aikuisille teatteritoiminnan tärkeydestä esikoululaisille. Myös lastentarhanopettajien vuorovaikutuksessa vanhempien kanssa pyritään tutustumaan lasten, vanhempien ja opettajien yhteistoiminnan järjestämisen muotoihin lasten kanssa.

Siten pedagoginen tuki luovien kykyjen kehittämiselle teatteritoiminnassa edistää:

teatteri- ja leikkitoiminnasta kiinnostuneiden lasten kehittäminen kestävästi;
lasten esiintymistaitojen parantaminen, heidän halunsa etsiä keinoja hahmon kuvan luomiseksi käyttämällä liikettä, ilmeitä, eleitä, intonaatiota;
lasten sanaston rikastaminen, kyky käyttää suoraa ja epäsuoraa puhetta satujen ja tarinoiden dramatisoinnissa;
parantaa kykyä kertoa satuja uudelleen johdonmukaisesti ja ilmeikkäästi, säveltää itsenäisesti omia satuja ja tarinoita nukeilla;
muistin, ajattelun, mielikuvituksen, puheen, lasten huomion kehittäminen;
lasten kehitystason lisääminen teatteritoiminnassa.