Kansanpuvut. Moskovan Venäjän puku ja muoti

Pietarin määräysten jälkeen venäläiset jalo- ja kaupunkiasut eurooppalaistettiin. Myös esteettiset käsitykset ihmisen kauneudesta ovat muuttuneet. Venäjän talonpoika pysyi kansan suojelijana - heidän ihanteensa ja pukunsa. Puolisuunnikas tai suora monumentaalinen siluetti, pääleikkaustyypit, viehättävä koriste- ja värimaailma, hatut Muinainen Venäjä oli olemassa talonpoikien keskuudessa 1700 - 1900-luvuille asti. 1800-luvun jälkipuoliskolla ja 1900-luvun alussa. talonpoikavaatteet alkavat kokea yleisen muodin vaikutusta, joka ilmenee ensin tehdaskankaiden, koristeiden, hattujen, kenkien käytössä ja sitten itse vaatteiden muotojen muutoksissa. Venäläisen kansanpuvun yleinen luonne, joka kehittyi monien sukupolvien arjessa, vastasi ihmisten ulkonäköä, elämäntapaa ja työn luonnetta.

Ehdot historiallinen kehitys 1100-1300-luvuilta lähtien määritteli venäläisten pukumuotojen tyypillisimmän jaon pohjoiseen ja etelään. XIII - XV vuosisadalta. pohjoiset alueet (Vologda, Arkangeli, Veliky Ustyug, Novgorod, Vladimir jne.), toisin kuin eteläiset, eivät tuhoutuneet paimentolaisten hyökkäyksistä. Taidekäsityö kehittyi täällä intensiivisesti ja ulkomaankauppa kukoisti. Valtaosa talonpoikaistilojen lopetetun viljelyn ansiosta elintaso oli täällä korkeampi kuin etelässä. Samaan aikaan pohjoinen joutui 1700-luvulta lähtien erillään kehittyvistä teollisuuskeskuksista ja säilytti siksi koskemattomuutensa. kansanelämää ja kulttuuria.

Siksi pohjoisen venäläisessä puvussa kansalliset piirteet heijastuvat syvästi eivätkä koe vieraita vaikutteita pidempään. Etelävenäläinen puku (Ryazan, Tula, Tambov, Voronezh, Penza, Orel, Kursk, Kaluga jne.) on paljon monipuolisempi vaatemuodoissa. Toistuvat asukkaiden siirrot paimentolaisten hyökkäyksistä ja sitten Moskovan valtion muodostumisen aikana naapurikansojen (ukrainalaisten, valkovenäläisten, Volgan alueen kansojen) vaikutus johti enemmän toistuvia vuoroja muotoja ja erilaisia ​​vaatteita. Useimpien lisäksi yhteisiä piirteitä, joka jakoi pohjoisen ja etelän venäläisten pukujen muodot, yksilölliset piirteet luonnehtivat kunkin maakunnan, piirin ja jopa kylän pukua.

Kansanvaatteet vaihtelivat käyttötarkoituksen (arki-, juhla-, hää-, suru-), iän ja siviilisäädyn mukaan. Useimmiten arvomerkki ei ollut vaatteiden leikkaus ja tyyppi, vaan sen monivärisyys, brodeerattujen ja kudottujen kuvioiden lukumäärä, silkki-, kulta- ja hopealankojen käyttö.

KANKAAT. VÄRI. ORNAMENTTI

Tärkeimmät talonpoikaisvaatteissa käytetyt kankaat olivat kotikudottua kangasta ja puhdasta villaa. tavallinen kudos, ja 1800-luvun puolivälistä. - tehdassilkki, satiini, brokaatti rehevillä koristeilla kukka seppeleitä ja kukkakimppuja, kalikkoa, chintsia, satiinia, värillistä kashmiria.

Pääasialliset kodintekstiilien koristelutavat olivat kuviollinen kudonta, kirjonta ja painomateriaali. Raidalliset ja ruudulliset kuviot vaihtelivat muodoltaan ja väriltään. Kansankuvioitu kudontatekniikka sekä lankojen laskeva kirjonta, määritetyt suoraviivaiset, geometriset ääriviivat ja pyöristettyjen ääriviivojen puuttuminen kuviosta. Koristeen yleisimmät elementit: rombit, vinot ristit, kahdeksankulmaiset tähdet, ruusukkeet, kuuset, pensaat, tyylitellyt naisen, linnun, hevosen, kauriin hahmot (kuva 183). Kudotut ja brodeeratut kuviot on tehty pellava-, hamppu-, silkki- ja villalangoista, värjätty kasviväreillä antaen vaimeita sävyjä. Värivalikoima on monivärinen: valkoinen, punainen, sininen, musta, ruskea, keltainen, vihreä jne.

Moniväri päätettiin kahden tai kolmen päävärin perusteella, useimmiten valkoinen, punainen ja sininen (tai musta). Mykistettyjen sävyjen ja tietyn värisävyn alisteisuuden ansiosta puvun kokonaisväri oli kirkas, mutta ilman kirjavaisuutta tai äänekkyyttä. 1800-luvun puolivälistä. kotikudotut kankaat korvataan tehdaskankailla, joissa on painettu kukka-, ruutu- ja raidakuvio. Tyydytetyt värit, kirkkaat kontrastit korvaavat muinaiset hienovaraiset ja herkät väriyhdistelmät, naturalistiset mallit pyöristetyillä ja monimutkaisilla mutkaisilla ääriviivoilla - painettujen kuvioiden suoraviivaiset geometriset ääriviivat.

Malyavinin, Arkhipovin, Kustodievin maalauksista löytyy kansanpukuja, joissa on karmiininpunaisia ​​ruusuja ja kirkkaan vihreitä lehtiä mustalla tai punaisella taustalla, ja ne heijastavat sen ajan venäläisen kansanelämän kirkasta kansallista identiteettiä.

PERUSTYYPIT JA PUKUMUODOT

Vaikka pohjoisen ja eteläisen alueen venäläinen kansanvaatetus eroaakin yksittäisistä elementeistä, se säilyttää yhteiset peruspiirteet, ja miesten puvussa on enemmän yhteistä, naisten puvussa enemmän eroja.

Miesten puku

Miesten puku koostui paita-paidasta, jossa oli tai ei, ja kapeista kankaasta tai värjätystä kankaasta tehdyistä housuista. Valkoisesta tai värillisestä kankaasta valmistettua paitaa käytettiin housujen päällä ja vyöllä tai pitkällä villavyöllä. Puseron koristeena on brodeeraus tuotteen alaosassa, hihoissa ja kaulassa (kuva 184). Kirjonta yhdistettiin usein erivärisestä kankaasta valmistettuihin lisäkkeisiin, joiden järjestely korosti paidan muotoilua (edun ja takaosan saumat, kulmat, niskan leikkaus, linja, joka yhdistää hihan kädentiehen). Päällysvaatteet olivat kotikudotusta kankaasta valmistettu vetoketju tai kaftaani, joka oli kääritty vasen puoli, kiinnitetään koukuilla tai napeilla (kuva 185), talvella - lampaannahkaiset päätakit.

Miesten kengät - saappaat tai jalkakengät, joissa on ryppyjä ja röyhelöitä.

Naisten puku

Naisten puku pohjoisilla ja eteläisillä alueilla erosi yksittäisistä yksityiskohdista ja koristelun sijainnista. Suurin ero oli sundressin hallitsevuus pohjoisessa puvussa ja ponevan hallitsevuus eteläisessä asussa.

Naisten kansanpuvun pääosat olivat paita, esiliina, _ tai verho, sundress, poneva, ruokalappu ja shushpan. Naisten paita, kuten miestenkin, oli suoraleikkaus. Pohjoisilla alueilla sillä oli pitkät hihat kaventuneet alhaalta, enemmän myöhäinen ajanjakso hihoissa oli leveä poimutettu helma.

Paidan valkoinen kangas oli koristeltu punaisella brodeerauskuviolla, joka sijaitsi rinnassa, olkapäässä, hihan alareunassa ja tuotteen alareunassa. Monimutkaisimmat, monihahmoiset koostumukset suurilla kuvioilla (upeat naishahmot, sadun linnut, puut), joiden leveys oli 30 cm, sijaitsivat tuotteen alaosassa. Jokaisella paidan osalla oli oma perinteinen koristekuvionsa. Tyylikkäissä paidoissa koko hihan yläosa olkapäästä ranteeseen voi olla kirjailtu geometrinen kuvio(Kuva 186). Kirjontaan punaiseen pääväriin lisättiin sinistä, vihreää, kultaisia ​​lankoja ja kimalteita. Eteläisillä alueilla paitojen suora leikkaus oli monimutkaisempaa, ja se tehtiin niin sanotuilla polyypeilla - leikkauksilla, jotka yhdistävät etu- ja takaosaa olkapäälinjaa pitkin.

Kasvot voivat olla suorat tai vinot. Poliki suorakaiteen muotoinen Ne yhdistävät neljä kangaspaneelia, kukin 32–42 cm leveä. Viistot raidat (suunnikkaan muotoiset) liitettiin leveällä pohjalla hihaan ja kapealla pohjalla niskan vuoraukseen. Molempia suunnitteluratkaisuja korostettiin koristeellisesti. Paidoissa, joissa on suorat varpaat, on tunnusomaista kirjailu, värilliset lisäosat hihoissa ja olkapäissä, jotka korostavat paidan ja hihat yhdistävää saumaa. Vino hame päinvastoin on visuaalisesti terävästi erotettu hihasta ja korostaa koristeltua kolmionmuotoista lisäosaa edessä ja takana. Hihassa brodeeraus ja värilliset helmet sijaitsevat matalalla, lähes kyynärpäässä (kuva 187).

Pohjoisvenäläisiin paitoihin verrattuna eteläisten alueiden paitojen alarivi on koristeltu vaatimattomammin.

Sekä pohjoisen että etelän naisten puvun koristeellisin ja koristeellisin osa oli esiliina eli verho, joka peitti naishahmon etuosan. Esiliina tehtiin yleensä kankaasta ja koristeltu brodeerauksella, kudotulla kuviolla, värillisillä koristelisäkkeillä ja silkkikuvioisilla nauhoilla. Esiliinan reunaa koristavat hampaat, valkoiset tai värilliset pitsit, silkki- tai villalangasta tehdyt hapsut ja erileveydet röyhelöt.

Esiliinan rakentavalla ja koristeellisella suunnittelulla oli useita vaihtoehtoja. Suoramaisessa esiliinassa voisi olla leveät selkään ulottuvat helmahihnat tai pitkät kapeat hihat, jotka on leikattu alareunasta. Etelävenäläisessä asussa olivat yleiset ikeen kohdalta leikatut esiliinat, joiden alaosa koostui kahdesta tai kolmesta paneelista ja oli koottu ikeen päälle rinnan yläpuolelle. Sekä suoriin että poimutettuihin esiliinoihin leikattiin nelikulmainen reikä niskan taakse. Poimutetuissa esiliinoissa yläosa voisi olla puolisuunnikkaan muotoinen silmukalla pään yli. Pienimmillä esiliinoilla oli vain alaosa ja ne sidottiin rinnan yläpuolelle.

Pohjoisen talonpojan naiset käyttivät valkoisia kangaspaitoja ja esiliinoja sundressien kanssa. 1700-luvulla ja 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla. sundressit tehtiin tavallisesta, kuvioimattomasta kankaasta: sininen kangas, kalikko, punainen väriaine, musta kotikudottu villa. Paitojen ja esiliinojen monikuvioinen ja monivärinen kirjonta hyötyi todella aurinkomekon tummasta, sileästä taustasta. Sundressin vinossa leikkauksessa oli useita vaihtoehtoja. Yleisin oli sarafanso, saumattu keskeltä edestä, koristeltu kuviollisilla nauhoilla, hopealankapitsillä ja pystysuoralla messinki- ja tinanapeilla. Tällaisella aurinkopuvulla oli katkaistun kartion siluetti, jossa oli suuri laajeneminen alaspäin (jopa 6 m), mikä antoi hahmolle majesteettisuutta ja hoikkautta (kuva 188).

Myöhemmän ajan aurinkomekko - suora tai poimutettu, niin sanottu Moskovan mekko, tehtiin neljästä kahdeksaan suorasta kangaspaneelista, jotka koottiin ylhäältä pieniksi taitoksiksi, ommeltiin 3 - 5 cm reunasta edessä ja 10 - 20 cm takaa. Vyötäröä korostettiin vyöllä. Suorat sundressit tehtiin painettu kangas: kirjava, kalikko, satiini, chintz, satiini, kashmir, brokadi kukkakuviolla. Myös siihen kuuluva paita oli tehty kirkkaanvärisestä kankaasta. Molempia sundresse-tyyppejä pidettiin joko kapeilla lyhyillä hihnoilla tai reunushihnoilla.

Etelävenäläisessä puvussa aurinkomekon sijasta ponevaa käytettiin laajemmin - villakankaasta valmistettua vyötärölle ulottuvaa vaatetta, joskus vuorattu kankaalla. Peitossa käytetty kangas on useimmiten tummansinistä, mustaa, punaista, ruudullista tai raidallista (mm poikittaisjärjestely raidat) kuvio (kuva 189). Arjen ponevit viimeisteltiin vaatimattomasti: kotikudotulla villakuvioidulla punos (vyö) pohjassa. Juhlaponevit koristeltiin runsaasti brodeerauksella, kuvioidulla punoksella, kalikolla, väriaineilla, hopealankapitsillä ja kimalteilla. Helman leveä vaakasuora raita yhdistettiin ompeleilla - pystysuoralla värillisellä insertillä. Ponevien värimaailma oli erityisen kirkas ja värikäs niiden tumman taustan vuoksi. Suunnittelun mukaan poneva koostuu kolmesta viiteen kangaspaneelista, jotka on ommeltu reunaa pitkin. Yläreuna on leveästi taitettu pitämään pitsi (gashnika), joka on kiinnitetty vyötärölle. Poneva saattoi olla kuuro ja heiluva. Swing-ponevoja käytettiin toisinaan "saapuneella helmalla" (kuva 190). Tässä tapauksessa poneva koristeltiin sisältä ulospäin.

Läntisten alueiden muodin vaikutuksesta Tambovin, Kurskin, Rjazanin ja Voronežin maakunnissa he käyttivät hametta, jossa oli pystysuorat raidat, kirjailtu kukkakuvioilla (kuva 191). Hame kiinnitettiin myös vyötäröltä gashnikilla tai vyöllä. Ponevassa naishahmo hän oli menettämässä majesteettista hoikkautta, jonka hänen sundress antoi hänelle. Ponevoyn paljastama vyötärölinja peitettiin yleensä roikkuvalla paidalla tai esiliinalla. Paidan, peiton ja esiliinan päällä käytettiin usein ruokalappua - villasta tai kankaasta valmistettua pään päällä olevaa tai keinuvaa vaatetta, jolla oli suora siluetti. Ruokalappu oli viimeistelty kudotulla tai punotulla punoksella kaulassa, sivulla, alareunassa ja hihojen alaosassa.

Monikerroksinen puku, jolla oli eri pituuksia samanaikaisesti käytetyt paidat, poneva, esiliina, ruokalappu loivat siluetin vaakasuoran jaon, laajentaen visuaalisesti figuuria.

Naisten päähineet pohjoisessa olivat kokoshnikkeja, kikkejä, kruunuja, ommeltuja helmillä, helmiä alushousuilla ja sukat; etelässä - sarvilliset potkut, joissa on kirkas brodeerattu kruunu ja mansetti, jossa on pitkä helmipohja. From korut He käyttivät helmiä, helmiä, meripihkaisia ​​kaulakoruja, riipuksia, helmiä ja korvakoruja.

Naisten kenkiin kuuluivat nahkaiset nilkkurit, ylhäältä punaisella kankaalla tai marokkolla leikatut saappaat sekä nilkkukenkiä, joissa oli ryppyjä ja röyhelöitä.

Kansanpuku on vuosisatojen aikana kertynyt ylpeyden lähde jokaiselle kansakunnalle. Tämä vaate, joka on edennyt pitkälle kehityksessään, symboloi tietyn maan väestön ominaispiirteitä. Nyt kansallisesta muotista on tulossa menneisyyttä varsinkin Euroopan maissa. Kaikki kuvat ovat sekaisin, ja symboliikka on pitkään jätetty huomiotta. Sivuston kirjoittaja Anna Baklaga ehdottaa muistamaan, mitä venäläinen kansallispuku tarkoittaa.

Venäläisten vaatteiden päämuodot kehittyivät muinaisen Venäjän aikakaudella.

Slaavilainen puku heijastaa ihmisten syviä semanttisia perinteitä, ja sen luominen oli tilaisuus näyttää mielikuvitusta ja taitoa. Monia versioita sundresseista, joita oli olemassa Venäjällä eri läänissä ja kylissä ja joilla oli omat erottuvia piirteitä, loi erityisen kansallisen kuvan venäläisestä naisesta - majesteettinen, siro, siveä.

Pukujen symboliikka juontaa juurensa esikristilliselle ajalle, pakanallisiin auringon, veden ja maan kultteihin. Siksi venäläisten vaatteiden päämuodot kehittyivät muinaisen Venäjän aikakaudella. Nämä olivat yksinkertaisia ​​paitoja pitkät hihat, putoaa välttämättä varpaille. Valkoiset pellavapaidat, joista usein käytettiin useita, oli koristeltu brodeerauksella olkapäässä, hihoissa ja helmassa. Vaatteet olivat erilaisia: juhlava - varten sunnuntaisin ja patronaalijuhlat, arki - työhön kotona ja kentällä. Siellä oli myös erityisiä rituaaliasuja, jotka jaettiin häihin, häitä edeltäviin ja hautajaisiin.

Reunustavat vaatteet siksakviivoilla tarkoittivat talismania


Älypaitoja käytettiin ensimmäisen vaon päivänä, karjan laidunpäivänä tai heinänkorjuun ja sadonkorjuun alkamispäivänä. Mutta kaunein on hääpäivänä. Kangas, josta vaatteet valmistettiin, ommeltiin useista kankaista, joiden paksuus ja tiheys erosivat toisistaan. Paidan yläosa tehtiin parhaasta pellavasta ja sitä kutsuttiin "leiriksi" ja alaosa karkeasta hamppukankaasta. Vaatteet koristeltiin erilaisilla koruompeleilla, joilla oli talismanin rooli. Tärkeimmät koristelupaikat olivat kaulus ja ranteet, hihansuualue, olkapää ja paidan alaosa. Vaatteiden kaulusta, sekä naisten että miesten, pidettiin rajana, jonka kautta kaikki vaarallinen saattoi tunkeutua kehoon ulkomaailmasta. Vaatteiden reunustavat siksak-viivat tarkoittivat pahan ihmisen kehon läpäisemättömyyttä. Myös arki- ja hautausvaatteita kirjailtiin, jossa noudatettiin sääntöjä kuvioiden ja värien käytössä. Esimerkiksi suruvaatteita pidettiin valkoisina. Tällaisina päivinä aikuiset käyttivät valkoisia paitoja, joissa oli valkoinen brodeeraus, ja lapset mustia. Vain leskeillä naisilla oli paitoja ilman koristeita.


1600-luvulla, vuonna keskialueille Venäjällä he alkoivat käyttää aurinkomekkoa paidan päällä. Hän on se, joka yhdistetään Venäjällä kansallispukuun. Sundresseja oli kolmea päätyyppiä: vino, suora, sundress ja liivi. Viistot sundresses pidettiin aikaisintaan. Ne ommeltiin kotikudotusta villamateriaalista mustana, tummansinisenä tai punaisena. Heidän helmansa oli koristeltu runsaasti punaisella kankaalla, nauhoilla, paljeteilla ja kultapunoksella. "Suora" sundress koostui neljästä tai viidestä suorakaiteen muotoisesta paneelista, jotka koottiin rinnalle ja selkään verhouksen alle ja pidettiin olkapäillä hihnoilla, ilman kiinnikkeitä. Niitä käytettiin pääasiassa juhlapyhinä.

Esiliina peitti paikan, jossa lapsi syntyi ja syötettiin.

Eteläisillä alueilla Poneva vallitsi. Toisin sanoen hame, joka koostuu kolmesta villa- tai puolivillakankaasta, jotka on sidottu vyötäröltä kudotulla kapealla vyöllä - gashnik. Vain naimisissa olevat naiset käyttivät sitä. Kruunun jälkeen nuori tyttö puki ylleen ponevan, jonka "häntä" oli tehty punaisesta kankaasta, silkistä, hapsuista ja jopa kelloista. Poneva, jota nuori vaimo käytti ennen ensimmäisen lapsensa syntymää, oli kaunein. Naisen vartalo näissä vaatteissa vaikutti kyykkymmältä kuin aurinkopuvussa. Ja yleensä kylävaatteet vastasivat talonpojan elämäntapaa, ja talonpojan naisen pulleutta pidettiin merkkinä terveydestä. Kaiken edellä mainitun päällä käytettiin esiliinaa. Se oli tärkeä osa naisen pukua ja peitti paikan, jossa lapsi syntyi ja ruokkii, sekä sydämen, elämän keskuksen.

Samaan aikaan asun pääkomponentti oli runsaasti koristeltu päähine. He jaettiin tyttöihin ja naisiin. Tapauksen mukaan tyttö saattoi pukea hiuksiaan löysästi tai punottuna. Mutta naimisissa oleva nainen punosi hiuksensa kahteen palmikkoon eikä ilmestynyt julkisuuteen pää paljaana. Tästä johtuu hattujen erityispiirre: naisilla he piilottivat hiuksensa, mutta tytöillä jättivät päänsä auki.

Tytöt käyttivät kaikenlaisia ​​kruunuja, päänauhoja ja vanteita. Kaikki mikä peitti pään ja jätti pään auki.

Naisten hatuissa oli kova otsaosa, joka oli päällystetty kalikolla, kalikolla tai sametilla. Pään takaosa peitettiin suorakaiteen muotoisella kangasnauhalla. Monimutkainen päähine sisälsi jopa kaksitoista esinettä, jotka painoivat yhteensä enintään viisi kiloa. Myöhemmin huivi yleistyi. Sekä nuoret että aikuiset peittivät niillä päänsä. Tytöt sidoivat sen leukansa alle, ja naimisissa olevat naiset sidoivat sen päät taaksepäin.



Vyön raitojen lukumäärästä saattoi selvittää, mistä vyön omistaja oli kotoisin

Korut olivat tärkeä osa asua. Kaulalle laitettiin kaikenlaisia ​​kaulakoruja ja korvia kehystettiin suurilla korvakoruilla, jotka joskus ulottuivat olkapäille. Vyöt ja kengät viimeistelivät ilmeen. On syytä huomata, että ihmiset pitivät vyötä erittäin tärkeänä. Se toimi talismanina, talismanina ja suojasi ihmistä kaikelta pahalta. Ihmisen, jonka käyttäytyminen poikkesi yleisesti hyväksytystä normista, sanottiin tulleen kurittomaksi. Naisten vyöt olivat litteät, ja niissä oli timanttikuvio, risteävät viivat, vinot ristit ja siksakit, jopa viisi metriä pitkiä. Miehet olivat pääsääntöisesti kierrettyjä, pajuttuja tai kudottuja. Vyössä olevien raitojen lukumäärän mukaan värimaailma ja näiden raitojen leveys voisi paljastaa vyön omistajan asuinpaikan.

Miesten arkivaatteet koostuivat paidasta ja housuista. Paita käytettiin valmistujaisjuhlissa ja vyö kapealla vyöllä. Tarvittaessa hihnaan kiinnitettiin kampa, matkaveitsi tai muita pieniä esineitä. Juhlapaita tehtiin ohuesta valkaistusta kankaasta ja koristeltu kauluksilla, hihansuilla ja helmassa punaisella ja mustalla langalla kirjailtuina "lay" tai "cross". Jaloissa oli jalkakengät tai -saappaat ja ne talviaika käytti huopakaappaat. Paidan päällä käytettiin vuodenajasta ja säästä riippuen väljiä kankaasta valmistettuja vaatteita: vetoketjuja, kaftaaneja, retinuja. Talvella he käyttivät lampaannahkatakkeja ja lampaannahkatakkeja. Päällysvaatteet Ne oli yleensä vyötetty leveillä kotikudotuilla villaverhoilla. Talonpoikien vaatteet erosivat vain kooltaan, mutta leikkaukseltaan, tyyliltään ja elementeiltä ne olivat lähes samoja kuin aikuisten miesten vaatteet.

Venäläinen kansanpuku ja sen perinteet ovat yhä enemmän inspiraation lähteenä modernit suunnittelijat. Muoti käy jatkuvasti läpi dramaattisia muutoksia ja kääntyy menneisyyteen etsiessään uusia ja tuoreita ratkaisuja. Paidat, hameet, mekot, aurinkomekot on varustettu muinaisen Venäjän salaperäisiltä ajoilta peräisin olevien kansallisten asujen ominaisuuksilla. Mitä naiset, miehet ja lapset, jotka elivät niinä mysteerien verhoiltuina vuosisatoina, pukeutuivat?

Ainutlaatuisia ominaisuuksia

Venäläisen kansanpuvun historia on jatkunut vuosisatoja. Luonnolliset olosuhteet, kova kenttätyö pimeästä pimeään, uskonnolliset rituaalit - kaikki nämä tekijät vaikuttivat kansallispukujen ulkonäköön. Talonpoikavaatteille oli ominaista maksimaalinen toimivuus. Paidat, portit, aurinkopuvut tarjosivat tilaa liikkumiselle, eivät aiheuttaneet haittaa ja pelastivat tehokkaasti kylmältä. Työasuissa ei ollut nappeja, ja he käyttivät leveitä rintakehän tilavia taskuja.

Rakennellisuus, käytännöllisyys ja yksinkertaisuus eivät ollenkaan pakottaneet muinaisen Venäjän asukkaita luopumaan kirkkaista väreistä vaatteissa. Koristeena käytettiin nauhoja, pitsiä, neliön ja timanttien muotoisia applikaatioita sekä kirjontaa värillisillä langoilla. Venäläisessä kansanpukussa yhdistettiin usein erivärisiä kankaita. Vartalon vieressä olevien asujen elementtien kuviot saivat talismanin tehtävän, joka suojeli pahoja henkiä vastaan. Hihat, helmat ja kaulukset oli koristeltu koristeilla.

Miesten pukeutuminen eri alueilla ei ollut kovin erilaista, sillä sitä leimaa yksitoikkoisuus, kun taas naisten pukua katsoessa oli helppo arvata, missä osassa maata sen omistaja asui.

Värit ja maalit

Muinaisen Venäjän kankaiden värjäys suoritettiin käyttämällä luonnolliset väriaineet. Tämä on juuri syy punaisen salaperäiseen suosioon. Tuohon aikaan madder kasvoi lähes kaikissa vihannespuutarhoissa, juuri tämä rikkakasvi tarjosi talonpojille maalia. Siksi venäläinen kansanpuku herättää assosiaatioita punaiseen väriin, ei vihreään. Idän toimittamat vihreät silkit eivät melkein tunkeutuneet talonpoikien elämään, eikä tämän värisiä luonnollisia väriaineita ollut.

Punaisen lisäksi suosittuja olivat valkoiset ja siniset värit, joilla suosittu huhu, kuten punainen, oli suojattu suojaavilla ominaisuuksilla.

Naisten paidat

venäläinen kansanpuku ( naisten versio) et voi kuvitella itseäsi ilman paitaa. Sitä käyttivät poikkeuksetta kaikkien luokkien edustajat. Tuotetta kutsuttiin leiriksi, sen pituus oli aurinkomekon helmaan asti. Malleja oli käytössä alkuperäisiä tyylejä rypytetyillä hihoilla. Ne olivat suosittuja imettävien äitien keskuudessa. Hautajaisiin ja häihin luotiin erikoisasuja, ja paidat jaettiin juhla- ja arkiasuihin.

Päämateriaalit, joista tämä elementti luotiin naisten vaatteet, tarjoillaan villaa, pellavaa, hamppua. Erityisen mielenkiintoisia ovat koristeelliset koristeet, joilla oli erityinen merkitys. Piirustuksissa kuvattiin useimmiten lintuja ja hevosia, elämänpuuta ja kasvikuvioita, jotka kunnioittivat pakanajumalia. Punaiset paidat toimivat perinteisesti maskotteina. Niiden uskottiin karkottavan ongelmia ja ajavan pois demonit.

Miesten paidat

Miesten paidat eivät olleet erityisen erilaisia. Ne olivat rakenne, joka koottiin kahdesta paneelista, jotka peittivät rinnan ja selän. Yhteyselementtinä käytettiin olkapäillä sijaitsevia nelikulmaisia ​​kangasleikkauksia. Paidan leikkaus pysyi ennallaan riippumatta siitä, mihin luokkaan sen omistaja kuului. Taloudellisen tilanteen saattoi määrittää vain kankaan laatuominaisuudet. Satiini ja silkki ovat rikkaille, pellava on köyhille.

Paitoja käytettiin ilman päällystä, eikä niitä koskaan työnnetty housuihin. Tällaisia ​​asioita voidaan tehdä eri väreissä. Villa- ja silkkituotteet toimivat vyönä (joskus päissä oli tupsuja).

Paidat lapsille

Ensimmäinen venäläinen kansanpuku pojalle oli hänen isänsä kosovorotka, joka oli kääritty siihen. Vastasyntyneille tytöille vaipana toimi äidin paita. Lasten asuja luotaessa käytettiin usein osia äidin tai isän kulumista vaatteista. Tätä ei tehty taloudellisista syistä, vaan miellyttääkseen sitä uskoa, että vanhempien valta pelastaa vauvan pahalta silmältä.

On mahdotonta nähdä eroa eri sukupuolten lapsille tarkoitettujen paitojen ulkonäössä - nämä ovat täysin identtisiä paitoja, jotka ulottuvat lattiaan asti. Pakollinen koristeellinen elementti- kirjonta äidin kädellä. Piirustukset ovat aina ottaneet suojaavien amulettien toiminnot.

Saavutus kolme vuotta vanha lapsille se merkittiin vastaanottamalla uusi paita. 12-vuotiaiden poikien oli lisäksi puettava housuja. Yleensä venäläinen lasten kansanpuku ei eronnut paljon aikuisten vaatteista.

Sundresses

Kun aikalaisemme kuvaavat venäläistä kansanpukua, nähdään useimmiten naisten aurinkomekko. Talonpojat alkoivat käyttää tätä asua 1300-luvulta lähtien, ja se otettiin lopullisesti vaatekaappiin vasta 1600-luvulla. Vaatteiden ulkonäkö riippui asuinalueesta, kankaat ja leikkaukset vaihtelivat. Suosituin vaihtoehto on leveä kangaspaneeli, joka on koottu siroille taiteille, olkaimet ja kapea liivi. Aurinkomekkoa käytettiin alaston vartalon päällä tai paidan päällä.

Oli lomaa ja arjen vaihtoehtoja. Ensimmäisiä käytettiin hääjuhlissa, he viettivät kirkkopyhiä ja vierailivat kansanjuhlia. Morsiamen myötäjäisissä oli oltava vähintään kymmenen eriväristä sundressia. Kankaan laatu riippui kuulumisesta tiettyyn luokkaan. Silkki ja sametti ovat vaihtoehto rikkaille. Tällainen asu, joka oli koristeltu ylellisesti pitsillä, punoksella ja brodeerauksella, puhui korkeasta sosiaalinen asema sen omistaja.

Venäläinen kansanpuku - naisten aurinkomekko - oli myös mielenkiintoinen painoltaan. Juhlaversiot olivat uskomattoman raskaita, eivätkä arkiversiot jääneet paljon jäljessä. Yleisin kodin asu nimeltään "sayan", se näytti satiinituotteelta, joka oli koottu sivuille ja taakse. Väriratkaisut riippui iästä. Vanhemmat naiset suosivat mustia ja sinisiä malleja, kun taas nuoret tytöt suosivat viininpunaisen ja punaisen sävyjä.

Talonpojan naisen aurinkopuku kertoi kirjaimellisesti kaiken hänestä. Onko hänellä miestä ja lapsia, millä tuulella hän on (surulle oli jopa erityisiä asuja).

Caps

On vaikea kuvitella venäläistä kansanpukua (miesten versio) ilman pirteää korkkia. Tämä visiirillinen päähine hallitsi kansallisessa vaatekaapissa 1800-luvulla. Kesäversiot tehtiin sametista, muhkeista ja kankaasta. Visiirit oli päällystetty kankaalla tai nahalla, tehty vinoon, puoliympyrään, suora muoto. Lomavaihtoehdot koristeltiin helmillä ja nauhoilla, kukilla (oikealla ja keinotekoisella).

Tämä päähine saavutti suurimman suosion eläkkeellä olevien virkamiesten, johtajien ja kylän maanomistajien keskuudessa.

Portit

Miesten portit tehtiin kotikudotusta kankaasta tai kankaasta yhdistävä osa oli rombinen kappale - perho. Tällaiset housut koottiin vyötärölle tiivisteellä. Poikien venäläinen kansanpuku sisälsi portit 12-vuotiaasta alkaen. Värit vaihtelivat, tuotteet valmistettiin kirjavasta kankaasta, kotivärjäystä ja kotikudotusta. Laadukkaampia kankaita käytettiin luomaan "tulostusvaihtoehtoja" tai pystykuvioita koristeltiin kotikudottuja kankaita.

Hieman myöhemmin leveämmillä lahkeilla, vyöllä ja napeilla varustetut housut ilman kärpäsiä tulivat osaksi lomavaatekaappia. Taskut olivat usein mukana. Housujen ulkonäkö antoi porteille alusvaatteen toiminnon.

Ponevy

Ponevaa voidaan kutsua isoisoisoäidiksi moderni hame. Tämä vaatekaapin elementti on vanhempi kuin myöhemmin ilmestynyt aurinkomekko, jota käytettiin perinteisesti paidan päällä ja sitä täydennettiin esiliinalla. Muinainen "hame" oli läsnä aikuisten naisten vaatekaapissa. Tyttöjen venäläinen kansanpuku sisälsi sen vasta murrosiän saavuttaessa. Useimmiten poneva oli valmistettu villasta ja koostui useista ommeltuista kangaspaloista.

Värit ja tyylit riippuivat asuinalueesta. Oli kaihtimet, sivulta tai edestä avoimia, saranoituja, ompelettuja. Vähitellen ne korvattiin melkein kokonaan sundresseilla.

Kokoshnikit

KANSSA Vanha slaavilainen kieli"Kokosh" tarkoittaa "kuko ja kana". Kokoshnikit tehtiin vankalla pohjalla ja ne voivat olla monenlaisia ​​​​muotoja. Heidän korunsa olivat erittäin mielenkiintoisia - helmiä, helmiä, helmiä, brokaattia. Varakkaat naiset käyttivät kokoshnikkeja jalokivet. Kokoshnikkeja ei voida nähdä tutkittaessa venäläisiä tyttöjen kansanpukuja, koska heitä pidettiin naimisissa olevien naisten yksinomaisena etuoikeutena. Naimattomat käyttivät tämän päivän huivin isoisoäitiä - harakkaa.

Kokoshnikin kampa osoitti, että nainen kuului tiettyyn maakuntaan. Siperian alueella kuunsirpit ovat yleistyneet. Kostromassa, Pihkovassa, Vladimirissa - nuolenpäät. Kokoshnikkeja pidettiin perheen perintönä, ja tytär peri ne äidiltä, ​​ja ne sisällytettiin väistämättä myötäjäiseen. Niitä ei pidetty osana jokapäiväistä vaatekaappia. Nämä päähineet oli tarkoitettu juhliin, vaikka morsiamet käyttivät niitä häissä.

Kokoshnikit tunnetaan myös kansallisena amulettina. Ne oli koristeltu uskollisuuden ja hedelmällisyyden symboleilla.

Kengät

Venäläinen kansanpuku - lapsille ja aikuisille - sisältää jalkakengät, jotka tunnetaan yleisimmiksi kengiksi. Laptit olivat juhlallisia ja arkipäiväisiä, ja niitä käytettiin mihin aikaan vuodesta tahansa valkoisten kankaiden ja kankaiden kanssa. Kiinnityksen roolia pelasivat köydet, jotka kietoivat säären ristiin nilkkojen yli. Varakkaiden talonpoikien saatavilla oli nahkasaappaat ja huopakisaappaat.

Nuorten ja rikkaiden unelma oli kiiltonahkasaappaat, joissa oli pullon muotoinen kovakantinen kansi. Haitariksi kootut pehmeät topit tulivat jo 1900-luvulla. Naisten ja miesten kenkiä ei ollut erityisiä eroja.

Moderni ilme

Kiinnostus kansanpukuhistoriaa ja etnisten aiheiden valta-asemaa kohtaan näkyy selvästi moderni muoti. Tee-se-itse venäläinen kansanpuku on luotu karnevaaleja ja esityksiä varten. Sen ominaisuudet löytyvät usein mm rentoja asuja, ei vain Venäjällä, vaan myös muissa maissa.

Silmiinpistävä esimerkki huomiosta "menneisyydestä" tulleisiin vaatteisiin on huopakankien elpynyt suosio. Tietenkin nämä tuotteet eivät juurikaan muistuta edeltäjiään. Ne on koristeltu nahkasisäkkeillä, kirkkailla helmillä ja värikkäillä kirjailuilla. Näitä kenkiä käytetään myös ulkomailla. Sen suosio ei rajoitu Venäjän federaatioon. Kukkakirjontakoristeiset saappaat ja kengät sekä pajualustalla varustetut sandaalit saivat erityisen rakkauden.

Venäläisen huivin tyyliin valmistettuja kirkkaita kankaita arvostavat myös kuuluisat muotisuunnittelijat, jotka yrittävät jäljitellä venäläistä kansanpukua. Kukat toimivat pääkuvioina, suuri elementti sijaitsee keskellä, pienet yksityiskohdat keskittyvät reunoihin. Kiinnostus kansallisia pitsiä kohtaan on korkea. Sen avulla muodikkaat asut saavat hieman eksotiikkaa, mysteeriä ja romantiikkaa.

Maailmanmuoti johtuu venäläisestä kulttuurista värillisillä langoilla tehtyjen kirjontaiden suosion sekä koristenauhan, nauhojen ja helmien kysynnän. Kansalliset applikaatiot, joita käytetään naisten, miesten ja lasten vaatteissa, ovat erityisen laajalti tunnettuja. Talvella ja syksyllä kaduilla nähdään jatkuvasti perinteisiä bojaarihattuja, posad-huiveja, turkiskoristeisia liivejä ja lampaannahkaisia ​​kansallisaiheisia takkeja.

"venäläiset" häät

Venäläistyyliset häät ovat erittäin kysyttyjä viime vuosina. Morsiamet pukeutuvat valkoisiin sundresseihin, jotka on koristeltu kansallisilla koristeilla, ja pukeutuvat punaisiin kokoshnikeihin. Asuja täydentävät hiustyylit, jotka perustuvat klassinen punos, johon kukkia ja nauhoja on kudottu. Ei ole epäilystäkään: venäläisessä kansanpuvussa saat upeita valokuvia.

Prinssi I. Repnin. Yksirivinen (kevyt) ja ferryaz (kiinnikkeillä ja vuorattu hermelillä), ja sisällä on ilmeisesti tausta.

Kaftan, mahtavuus, zipun, kotelo, seura, kotikudottu, terlik... Mitä tämä kaikki on? Yritän selvittää sen ensimmäinen likiarvo)
Kaiken kaikkiaan alkuun ja keskimääräisiä vaatteita, päällä moderni ilme, ommeltiin lähes identtiseksi. Tämäntyyppiset mekot erosivat toisistaan ​​​​käyttötavasta (sisällä, sidottu, viitta), käyttöalueelta, materiaalilta - kangas, kiinnitys - koristelu ja osittainen leikkaus. Eri lähteiden ristiriitaisten tietojen perusteella tämä asia on epäselvä. Yritin kerätä tietoa ja kuvia, jotka eivät sisällä näitä ristiriitoja.
Tutkinnan päähenkilö on Kaftan.

Keltaisessa kaftaanissa olevan miehen päässä on tafya.
Kauhtana(خفتان ‎) - miesten, enimmäkseen talonpoikainen, mekko. Kutsutaan myös kavtaniksi, koftaniksi (pitää ajatuksia, kyllä...).
Kaikilla kaftaaneilla oli yhteistä: kaksirivinen leikkaus, pitkät hameet ja hihat sekä yläosaan suljettu rintakehä. Hänen rintansa oli koristeltu napeilla - kahdeksasta kahteentoista kappaleeseen. Kaftaanin sivuilla oli halkeamia eli "rakoja", jotka myös viimeisteltiin napeilla. Hiha voi ulottua ranteeseen. Kaftaanin alaosa leikattiin vinoista kiiloista.
Monivärisillä silkeillä, kivillä ja helmillä koristellut trumpettikaulukset ja rannekaulukset kiinnitettiin tai ommeltiin tyylikkäisiin kaftaaneihin. Painikkeiden sijasta käytettiin usein vaikkeja - usein hopeaa kullatuilla, ja joskus korallisauvat muuttuivat tikuiksi. Nauhat ja kainalosauvat kiinnitettiin pitkillä punoksista tai värillisistä nauhoista valmistetuilla silmukoilla, ja niitä kutsuttiin "keskusteluiksi", ja ne voitiin koristella monivärisillä langoilla. Kaftaanin takaosa tehtiin usein etuosaa lyhyemmäksi, varsinkin sisään pitkiä vaatteita niin, että koristeltujen saappaiden selkä olivat näkyvissä, mikä oli erityisen huolenaihe nuorille.
Tärkeä yksityiskohta esi-Petriiniä edeltäneissä kaftaaneissa oli valttikortti - korkea pystykaulus, joka peitti koko takaosan. Tämä nimi koski kaulusta yleisesti, joka muinaisissa venäläisissä vaatteissa oli usein irrotettava ja kiinnitetty tai ommeltu erilaisiin vaatteisiin. Trumpit olivat näyttävä kohde, ja ne tehtiin sametista, silkistä, damaskista, koristeltu kulta- ja hopealangalla, helmillä ja jalokivillä tehdyillä brodeerauksilla.

http://licey102.k26.ru/costume/kaftan.htm
Kaftanit Venäjällä olivat enimmäkseen harmaita tai sininen, ommeltiin karkeasta puuvillakankaasta tai käsityöpellavakankaasta (kankaasta). Kaftaani oli yleensä vyötetty puitteella (yleensä erivärinen).
http://ru.wikipedia.org/wiki/%CA%E0%F4%F2%E0%ED
Feryaz- eräänlainen kaftan. F. ommeltiin kapeaksi, ilman kaulusta tai katkosta vyötäröllä, nilkkapituinen, kapeilla hihoilla tai ilman. Se kiinnitettiin napeilla, joissa oli silmukoita, tai sidottiin siteillä.Feryaz ulottui vasikoihin ja joskus maahan, ja se oli yleensä leikattu turkilla tai oli turkis kaulus. Tällaiset vaatteet olivat melko leveitä ja kiinnitettiin yhdellä ylänapilla. Feryazit valmistettiin tummansinisestä, tummanvihreästä ja ruskeasta kankaasta, joskus käytettiin kultaista brokaatia ja satiinia.http://ria.ru/Tsarist_Russia/20130314/926340592.html
Talvi F. turkista käytettiin kaftaanin tai kesätakin päällä. F. oli eri väestöryhmien vaatteita. 1300-1600-luvuilla. Moskovassa ommeltiin kuninkaallisia, bojaarisia ja ruhtinaallisia f-kuvia sametista, satiinista, kankaasta jne., koristeltu kulta- ja hopeapitsillä sekä jalometalleista tehdyillä napeilla.http://dic.academic.ru/dic.nsf/bse/144460/%D0%A4%D0%B5%D1%80%D1%8F%D0%B7%D1%8C
Ivan Julman satu on kuuluisa: Sanotaan, että hän käytti sitä kotona. Mutta leirin kaftaanit, eli hahmon (runko) mukaan. http://blog.t-stile.info/stanovoj-kaftan
Obyar, Aksamit, kangas. 1680

Samaan aikaan Ranskassa...

Karl 8, monikerroksiset vaatteet - sisältä ohuet, mitä pidemmälle mennään, sitä rikkaampi ja tyylikkäämpi, toppi on turkista vuorattu. Kultakirjonta ja kaikkea muuta. Hänellä on paljas kaula, mikä ei toimi meidän ilmastossamme), ja sama pätee hänen partaan.
A.I. Olenin: "Näemme, että Ranskan kuningas Kaarle VIII käytti 1400-luvulla samaa turkkia, jossa oli taitettavat hihat, joita suurherttua Ivan Vasilyevich III käytti samaan aikaan."
http://folk-costume.com/oxaben/
Ja suunnilleen samaan aikaan (Elokuvan puku on lähellä historiaa, älä huoli . Natalya Seleznevan mukaan pukusuunnittelija, joka työskenteli Sergei Eisensteinin kanssa hänen elokuvassaan "Ivan the Terrible", auttoi luomaan kuninkaalliset vaatteet elokuvalle "Ivan Vasilyevich muuttaa ammattiaan.") Niille, jotka eivät usko, tässä on toinen.
Tietenkin Venäjällä tsaari oli tyylikkäin. Mutta bojaarit, suurlähettiläät jne. eivät myöskään ole kiinnostuneita liiketoiminnasta.

Opasheni- kankaasta, silkistä tms. valmistettu pitkä kuorittu kaftaani, jossa on pitkät leveät hihat, usein napit alas asti ja kiinnittävä turkiskaulus.

Suurlähettiläät

Aivan kuten okhabenissa, opashenissa oli taitettavat pitkät leveät hihat. Hihat kapenivat rannetta kohti. Käsivarret pujotettiin erityisten halkojen läpi, ja hihat riippuivat hahmoa pitkin. Kaulus ei ollut. Vartijaa ei koskaan ollut vyötetty. http://folk-costume.com/oxaben/

Naisen pelko- usein napeilla, koristeltu reunoilta silkki- tai kultakirjonnalla. Napit ovat kultaa tai hopeaa; voisi olla kokoa pähkinä. Takana ommeltiin turkisvuorattu huppu, joka ripustettiin selän keskelle. Naiset, joilla oli opashny, käyttivät pyöreää tekokaulakorua soopelin tai majavan turkista.

Sekä leikkaus että tyylikkäiden vaatteiden nimet lainattiin usein persiaksi, arabiaksi, Tataarin sanat, puolalainen jne., Bysantilla oli suora vaikutus, ja tyylikkäitä, täyteläisiä kankaita tuotiin (mukaan lukien Kiinasta). Kankaat olivat hyvin erilaisia, kuvassa näkyy kauniisti samettia ja satiinia, jopa kuvioituja kankaita koristeltiin erilaisilla yksityiskohdilla ja monentyyppisiä vaatteita vuorattiin turkilla, onneksi se oli niin helppo tehdä...
"Emme ole vieraita
Anna pakkasesi halkeilla:
Venäjän vertamme
Se palaa kylmässä!

Näin se on aina ollut
Ortodoksiset ihmiset:
Kesällä, katso, on kuuma -
Hänellä on lampaannahkainen takki;

Polttava kylmä haisi, -
Hänelle kaikki on sama:
Polviin asti lumessa,
Hän sanoo: "Ei mitään!"

I.S. Nikitin

Ilmeisesti tämä on osa hämmennystä, kun "sielunlämmittäjä" oli kesävaatetus ja kesävaatteiden piti joskus olla vuorattu turkilla...

Tärkeä lisäys!

Nina Meilun
"Venäläinen kansanpuku." Koulutuskeskustelu vanhempien esikouluikäisten lasten kanssa

ryhmän nro 12 opettaja

Meilun Nina Vikentievna

MBDOU TsRR nro 25 "BEE" Smolensk 2014

Kohde:

Anna käsitys kansanpukusta elementtinä perinteistä kulttuuria Venäjän kansa (Yksittäisten pukukappaleiden luomisen historiasta ja tarkoituksesta, leikkausmenetelmistä, koristeesta ja koristelusta);

Kehitä esteettistä käsitystä;

Edistää isänmaallisia tunteita ja kiinnostusta Venäjän historiaa kohtaan.

Keskustelun rakenne:

Opettajan tarina aiheesta;

Kuvien tutkiminen;

Didaktinen peli "Kokoa puku";

Tietokilpailu "venäläinen puku".

Opettajan tarina aiheesta:

Kansanpuku

Perinteinen vaatesarja, joka on ominaista tietylle alueelle. Se erottuu leikkauksensa, sommittelunsa ja plastisen ratkaisunsa, kankaan rakenteen ja värin, sisustuksen luonteen (motiivit ja tekniikat koristeen tekemiseen sekä puvun koostumus ja käyttötapa) erilaisia ​​osia.

Talonpoikaisvaatteissa käytetyt pääkankaat olivat kotikudottua kangasta ja yksinkertaista sileää kudottua villaa, ja 1800-luvun puolivälistä lähtien. - tehdasvalmisteinen silkki, satiini, brokaatti, jossa on koristeita rehevillä kukkaseppeleillä ja kukkakimppuilla, kalikko, chintz, satiini, värillinen kashmir.

Paita

Osa venäläistä perinteistä asua.

Polykiä käytettiin monien paitojen leikkauksessa - laajenevia inserttejä yläosa. Hihojen muoto oli erilainen - suorat tai rannetta kohti kapenevat, löysät tai poimutetut, kulhoilla tai ilman, ne koottiin kapean reunuksen alle tai pitsillä koristellun leveän hihansuun alle. Paidat koristeltiin kirjailulla käyttäen pellava-, silkki-, villa- tai kultalankoja. Kuvio sijaitsi kauluksessa, olkapäissä, hihoissa ja helmassa.

Kosovorotka

Alkuperäinen venäläinen miesten paita, jossa kiinnitys, joka sijaitsi epäsymmetrisesti: sivulla (paita viistokaulus, eikä edestä keskeltä. Kaulus on pieni stand-up.

Paitoja käytettiin irti, ei housuihin työnnettynä. Ne vyötettiin silkkinauhaisella tai kudotulla villavyöllä.

Kosovorotkit ommeltiin pellavasta, silkistä ja satiinista. Joskus ne brodeerattiin hihoissa, helmassa ja kauluksessa.

Miesten paidat:

Muinaisten talonpoikien kosovorotkit olivat kahdesta paneelista koostuva rakenne, joka peitti selän ja rintakehän ja oli yhdistetty olkapäiltä 4-kulmaisilla kangaspaloilla. Kaikilla luokilla oli samanleikkaiset paidat. Ainoa ero oli kankaan laatu.

Naisten paidat:

Toisin kuin miesten pusero, naisten paita saattoi ulottua sundressin helmaan ja sitä kutsuttiin "staniksi". Naisten paidoilla oli erilaisia ​​merkityksiä ja niitä kutsuttiin arki-, juhla-, niitto-, ennustamis-, häät ja hautajaiset. Naisten paidat valmistettiin kotikudotuista kankaista: pellava, kangas, villa, hamppu, hamppu. Syvä merkitys sisältyy naisten paidan sisustuselementteihin. Erilaiset symbolit, hevoset, linnut, elämän puu, kasvikuviot vastasivat erilaisia ​​pakanallisia jumalia. Punaiset paidat olivat amuletteja pahoja henkiä ja onnettomuuksia vastaan.

Lasten paidat:

Ensimmäinen vaippa vastasyntyneelle pojalle oli isän paita ja tytölle äidin paita. He yrittivät ommella lasten paitoja isänsä tai äitinsä käyttämän paidan kankaasta. Uskottiin, että vanhempien vahvuus suojelisi vauvaa vaurioilta ja pahalta silmältä. Pojilla ja tytöillä paita näytti samalta: varpaisiin ulottuva pellavapusero. Äidit koristelivat lastensa paitoja aina brodeerauksella. Kaikilla malleilla oli suojaava merkitys. Heti kun lapset siirtyivät uuteen vaiheeseen, he olivat oikeutettuja ensimmäiseen paitaan uusi kangas. Kolmevuotiaana ensimmäinen uusi paita. 12-vuotiaana tytöille poneva ja pojille housut.

Päähineet:

Venäjän muodin historiassa oli myös sellainen päähine kuin lippalakki. Lippalakki on miesten päähine, jossa on visiir. Se luotiin kesäksi tehdasvalmisteisesta kankaasta, sukkahousuista, vakosametista, sametista, vuorattu.

Lakki oli muodoltaan samanlainen kuin korkki, mutta siinä ei ollut erottavia merkkejä, jotka osoittaisivat kuulumisen tiettyyn osastoon.

Sundress:

Sundress on venäläisten naisten perinteisen puvun pääelementti. Tunnettu talonpoikien keskuudessa 1300-luvulta lähtien. Leikkauksen yleisimmässä versiossa leveä kangaspaneeli koottiin pieniin taitoksiin - pyykkipoikalla kapean liivan alle, jossa on hihnat.

Sundress - venäläisten naisten vaatteiden kategoriana on tuttu nykyaikaisille paitsi Venäjällä. Niiden muoti ei koskaan kadonnut. aurinkomekko - pitkä mekko hihnoissa, paidan päällä tai alastomana. Muinaisista ajoista lähtien aurinkomekkoa on pidetty venäläisenä naisten asuna.

Venäläistä aurinkomekkoa käytettiin sekä arki- että juhlavaatteina. Avioliitto-ikäisen tytön myötäjäisissään piti olla jopa 10 eriväristä sundressia. Varakkaiden luokkien ja aatelisten edustajat ompelivat runsaita sundresseja kalliista ulkomaisista kankaista (sametti, silkki jne., tuotu Persiasta, Turkista, Italiasta. Se oli koristeltu brodeerauksella, punoksella ja pitsillä. Tällainen aurinkomekko korosti emännän sosiaalista asemaa .

Venäläiset aurinkopuvut koostuivat monista elementeistä, joten ne olivat erittäin raskaita, varsinkin juhlallisia. Viistot sundressit tehtiin "karvuksista" - lampaanvillasta, joka oli kudottu mustaksi leppän ja tammen keittämällä. Loma- ja arkipukujen välillä oli ero. Jokaisen päivän juhlalliset koristettiin helmaa pitkin "chitanilla" ("gaitan", "gaitanchik") - 1 cm ohuella punaisesta villasta tehdyllä kotitekoisella punoksella. Yläosa oli koristeltu samettinauhalla. Kuitenkin, ei vain villaisia ​​sundresseja käytettiin joka päivä. Kuinka kevyttä kodin vaatteita kotitalous "sayan" - satiinista valmistettu suora aurinkomekko, joka on koottu pieneen taitteeseen selässä ja sivuilla. Nuoret pukeutuivat "punaisiin" tai "burgundisiin" sayaneihin ja vanhuksilla sinisiin ja mustiin.

Venäläisissä kylissä aurinkopuvulla oli erityinen rooli, ja siitä saattoi oppia naisen yhteiskunnallisesta asemasta (oliko hän naimisissa, oliko hänellä lapsia) ja hänen mielialaansa (jossa oli pukuja juhlaan ja kruchinaan). Myöhemmin, Pietari I:n valtaan tullessa, varakkaan venäläisen luokan ulkonäkö muuttui. Perinteistä venäläistä aurinkomekkoa pidettiin nyt tavallisten ja kauppiaiden tyttärien vaatteina. Sundressin paluu venäläisten naisten vaatekaappiin tapahtui alussa

Katariina II:n hallituskausi.

Kokoshnik:

Nimi "kokoshnik" tulee muinaisesta slaavilaisesta "kokosh", joka tarkoitti kanaa ja kukkoa. Ominaisuus kokoshnik - kampa, jonka muoto oli erilainen eri maakunnissa. Kokoshnikit valmistettiin kiinteälle pohjalle, koristeltu päälle brokadilla, punoksella, helmillä, helmillä, helmillä ja rikkaimmille - jalokivillä. Kokoshnik on ikivanha venäläinen päähine, joka on viuhkan tai pyöreän suojan muodossa pään ympärillä. Kichkaa ja harakkaa käytettiin vain naimisissa olevia naisia, ja kokoshnik - myös naimattomat.

Harakka sai nimensä, koska huivissa oli eräänlainen häntä ja kaksi siipeä. Todennäköisesti harakasta tuli nykypäivän huivi prototyyppi.

Kokoshnikkeja pidettiin suurena perhearvona. Talonpojat säilyttivät kokoshnikkeja huolellisesti ja siirsivät ne perintönä.

Kokoshnikkiä pidettiin juhlallisena ja tasaisena hääpäähineenä.

He brodeerasivat kalliin kankaan kullalla, hopealla ja helmillä ja venytelivät sen sitten kiinteälle alustalle (tuohi, myöhemmin pahvi). Kokoshnikissa oli kangaspohja. Kokoshnikin alareuna oli usein leikattu pohjan alta - helmiverkolla, ja sivuille, temppeleiden yläpuolelle, kiinnitettiin Ryasna - helmihelminauhat, jotka putosivat olkapäille.

Vaatteet olivat erittäin arvokkaita, niitä ei kadonnut tai heitetty pois, mutta niistä pidettiin erittäin hyvää huolta, niitä muutettiin ja käytettiin toistuvasti, kunnes ne olivat täysin kuluneet.

Köyhän miehen juhlapuku siirtyi vanhemmilta lapsille. Aatelisto pyrki varmistamaan, että hänen pukunsa erosi tavallisten vaatteista.

Juhlavaatteita säilytettiin arkuissa.

Vaatteiden koristeissa näet kuvan auringosta, tähdistä, elämänpuusta lintuineen oksilla, kukkia, ihmisten ja eläinten hahmoja. Tällainen symbolinen koriste yhdisti ihmisen ympäröivää luontoa, jossa on upea legendojen ja myyttien maailma.

venäläinen kansanvaatteita vuosisatoja vanhaa historiaa.

Yksityiskohdat vaihtelivat väriltään ja koostumukseltaan, mutta täydellisesti toisiinsa sopivat, loivat asun, joka näytti täydentävän alueen ankaraa luontoa värittäen sitä kirkkaat värit. Kaikki puvut erosivat toisistaan, mutta samalla niillä oli yhteisiä piirteitä:

Tuotteen suora, laajennettu siluetti ja hihat;

Symmetristen sävellyksiä hallitseva pyöristetyn viivan rytmi yksityiskohdissa ja koristeissa;

Kulta- ja hopeavaikutteisten koristeellisten kuvioitujen kankaiden käyttö, koruompelukset, erivärinen kangas, turkis

Venäläisen kansanpukuelementtien kuvitusten tarkastelu:

Etelä-Venäjän maa monimutkainen;

Pohjois-Venäjän suullisesti monimutkainen;

(paidat; ponevat; hatut; kengät; päällysvaatteet).

Didaktinen peli "Kokoa puku":

Tarkoitus: opettaa lapsia tunnistamaan venäläisen kansanpuvun elementit pelin pöydissä ja korteissa;

Kehitä havainnointikykyä ja kekseliäisyyttä; esteettinen havainto; kiinnostus Venäjän historiaan;

Rikastuta sanastoa: sundress, poneva, kokoshnik, harakka, bast kengät, saappaat, onuchi, sielunlämmitin, epanechka jne. jne.

Tietokilpailu "Venäläinen puku":

Mistä naisen puku koostui Venäjällä? (aurinkomekko, paita, kokoshnik tai harakka, nauha, nilkikengät tai saappaat);

Mitä miehet pukeutuivat Venäjällä? (paita, portit, lippalakki, jalkakengät tai saappaat);

Mitä puit paitasi päälle kylmällä säällä? (Kaftaani, liivi, lampaannahkainen takki tai turkki);

Mistä vastasyntyneiden vaipat tehtiin? (Vanhempien vaatteista, koska sen uskottiin suojaavan pahoilta hengiltä);

Minkä ikäisenä lapselle ommeltiin paita uudesta kankaasta? (3 vuotta);

Mitä kuvioita käytettiin vaatteiden koristeluun Venäjällä (kukka, geometrinen, auringon symbolit, suojaava);

Miksi pitkähihaisia ​​paitoja ommeltiin? (lomalla);

Oliko mahdollista erottaa rikas ihminen köyhästä hänen pukeutumisensa perusteella? (Perustuu vain kankaan ja koristeiden laatuun).

Kirjallisuus:

F. M. Parmon Venäläinen kansanpuku taiteellisena ja rakentavana luovuuden lähteenä. Moskovan Lenprombytizdat 1994.