Профессия модельер. Что должен знать и уметь дизайнер одежды

Дизайнер одежды – как это звучит! Ведь это просто сказочная профессия — сколько возможностей, сколько идей у молодых талантов?! Но ведь помимо всего прочего это еще и сложный, тернистый путь.

Подумать только, сколькими качествами должен обладать дизайнер одежды. Многие считают, что достаточно уметь красиво рисовать и чувствовать. Нет, дорогие мои, это ошибочное мнение. Современный дизайнер одежды – это универсальный человек, который должен сочетать в себе две личности. Первую, обладающую техническим складом ума, умением создавать чертежи, подбирать ткани и проектировать одежду. Впрочем, всему перечисленному можно и научиться, но это составляет лишь первую ступень в карьере. Но самому главному в профессии дизайнера научиться практически не возможно. Ведь мало уметь чертить, необходимо уметь чувствовать ту вещь, которую создаешь! Нужно учесть даже самые мелкие детали создаваемого вами образа, его колоритность, пропорции и комбинации.

Бытует мнение, что дизайнерами не становятся, ими рождаются.

Быть может, в какой-то степени так и есть, но ведь при усиленной работе и целеустремленности вполне можно стать модным и востребованным дизайнером одежды — было бы желание.

Что нужно чтобы стать дизайнером?

Прежде чем приступить к работе, нужно определить, способны ли вы стать дизайнером. Для этого на первом этапе вспомните школу, любили ли вы в школе предмет «трудовое обучение», ведь это первая и для многих не вполне осознанная школа дизайна.

Второй вопрос, который должен задать себе каждый начинающий дизайнер одежды – креативный ли вы человек? Если вас прельщают больше стандартные вещи и у вас нет особо желания что-либо менять, быть может, дизайн одежды вовсе не ваше призвание?

Очень часто дизайнерам одежды приходится рисовать, чертить. А как же иначе? Профессия требует постоянных эскизов, будь то блузочки, брюки, юбки или платья. Любите ли вы заниматься таким видом творчества? Есть ли у вас талант?

Стоит задуматься, готовы ли вы посвятить себя бесконечному поиску чего-то нового, нестандартного и необычного? Если на все поставленные выше вопросы вы без всяких сомнений ответили «да», то у вас определенно все получится!

Хочу стать дизайнером одежды — с чего начать?

Как известно, учение – свет. Всему в нашей жизни нужно учиться. Прежде чем поступать в специально направленное на дизайн заведение, стоит попробовать сесть за творческий стол и сделать несколько эскизов. После этого оцените свою работу, покажите ее близким людям. Если вы получили похвалу от родственников, друзей и главное от себя – то со спокойной душой выбирайте и поступайте в ВУЗ по данному направлению. Кроме ВУЗа, вы можете пойти к личному преподавателю, на курсы или в школу дизайна. Но в любом случае, не забывайте, что придется потрудиться, куда бы вы ни отправились.

Школы дизайнеров

Чтобы стать модным и известным дизайнером, недостаточно просто уметь красиво рисовать и иметь чувство стиля. Чтобы устроиться на работу, как известно, нужен диплом. А получить его можно несколькими способами. В основном это:

Конечно, далеко не всех работодателей удивишь высшим образованием, а вот дипломом об окончании курсов — наверняка. Поэтому, если вы твердо решили реализовать себя в профессии дизайнер-модельер, то стоит поискать подходящую школу дизайна в вашем городе.

И напоследок хочется сказать, что карьера дизайнера одежды зависит не столько от полученного образования, сколько от желания и преданности профессии. Никогда не забывайте, что слава и деньги любят смелых и увлеченных людей.

Статьи по теме:

Как стать модной? Быть модной на сегодняшний день – это не только иметь в гардеробе модные вещи. Очень важно уметь их правильно носить и сочетать друг с другом. Модная девушка всегда выделяется из толпы своим гармоничным образом, поведением и настроением.	Самые стильные женщины мира 2013 Выглядеть стильно – задача не из легких, посильная далеко не каждой женщине, что прекрасно видно по прохожим на улицах наших городов. А стать иконой стиля, завоевав уважение и почитание миллионов – это вообще удается единицам, но, тем не менее, такие женщины есть.
Самые стильные знаменитости 2013 Если собственное чувство стиля подводит – нужно обращаться за советом к специалисту, или учиться самостоятельно, внимательно изучая, как и во что одеваются самые стильные знаменитости современного мира. А кто они, эти люди? Давайте разбираться вместе.	Бренды женской одежды На сегодняшний день в мире существует несколько сотен различных брендов женской одежды. О каких-то из них мы знаем давно и не понаслышке, и с удовольствием носим их продукцию, о других услышали совсем недавно, и еще не успели опробовать и оценить, а о существовании третьих даже не догадываемся.

Как начать карьеру дизайнера одежды и аксессуаров

Несмотря на переизбыток дизайнеров и пресыщенность рынка модными товарами, число желающих связать свою жизнь с карьерой дизайнера одежды и аксессуаров не уменьшается. Милитта и другие журналы неоднократно рассказывали, насколько сильно отличается реальная жизнь и работа дизайнера, от той, которую мы представляем в мечтах, когда планируем свое будущее. Сейчас не будем повторяться, подумаем над тем, как начать…

На самом деле вариантов начала карьеры множество, но не все одинаково хорошо подходят разным людям. Можно пойти учиться модному дизайну в известные учебные заведения, откуда отправиться на стажировку в знаменитый модный Дом, можно начать с создания собственного ателье.

Кто-то создает свои модели в компьютерных программах, отшивает малыми партиями и делает ставку на продвижение в Инстаграм.

Некоторые дизайнеры очень активно общаются с аудиторией Инстаграм, за счет чего продают простые вещи, заряженные определенной историей или идеей, например, защитой животных, натуральностью, экологией. Еще можно сделать упор на уникальность и ручной труд, но есть и другие пути.

Изучая биографии знаменитых дизайнеров можно сделать открытие – многие начинали свою карьеру с пошива одежды для кукол. Тогда это занятие не приносило им денег, но давало навыки и опыт. Сегодня все иначе, теперь можно буквально сразу начать зарабатывать реальные деньги!

Кукольный мир на самом деле очень большой – это множество коллекционеров Барби и самых разных БЖД кукол. Число коллекционеров растет, и будет расти благодаря интернету, ведь почти все любители кукольной красоты, стремятся публиковать фото своих красавиц в социальных сетях и на специальных сайтах, где их видят другие люди и не могут устоять перед соблазном купить себе такую же красотку.

После покупки куклы становится ясно, что ей необходимо покупать новые платья, костюмчики и аксессуары. Здесь и открываются возможности для модных дизайнеров. Стоимость кукольной одежды может превосходить цену детской одежды, а иногда и взрослой.

Если заглянуть на народный aliexpress можно сделать открытие – платье на девушку стоит дешевле, чем аналогичное платье на БЖД куклу. При этом материалов на кукольные наряды требуется намного меньше.

В чем причина высокой стоимости кукольных нарядов? Почти все платья и другая одежда отшиваются вручную малыми партиями, а иногда в единственном экземпляре. Поэтому пошив одежды на кукол не только прекрасная практика для тех, кто хочет стать дизайнером, но и возможность заработать.

Настоящее творчество и искусство

Сегодня мир моды превратился в бизнес. Все больше и больше брендов делают однотипную унылую одежду, которая напоминает униформу людей-роботов, думающих о комфорте в стремительном безумном мире. Теперь бренды и дизайнеры не соревнуются в стремлении предоставить нам по-настоящему красивые вещи, они думают только об одном – как сократить расходы и сделать свой продукт самым дешевым и доступным, чтобы наряжать и обувать миллионы и миллионы потребителей.

Работа в такой системе скучна и уныла. Деньги очень быстро перестают приносить удовольствие, и ты становишься роботом, выполняющим свою функцию.

Создавая платья и другие наряды для кукол, дизайнер обладает намного большей свободой для истинного творчества. Посему, сегодня именно дизайн одежды для кукол открывает настоящие возможности для экспериментов и воплощения всех творческих идей. Куклам не надо бегать на работу в удобной униформе, они живут ради красоты в чистом виде!

Потом можно расширить горизонты своего творчества и начать создавать шикарные свадебные платья и наряды в единственном экземпляре. Пусть это не приносит таких денег, как создание и пошив униформы, но зато приносит удовольствие само по себе и самое главное даст свободу от диктатуры руководства, которой каждый день подчиняются дизайнеры модных брендов.

Одежда – это система материальных оболочек на человеческом теле, защищающая его от климатических воздействий и являющаяся некоторым проявлением его индивидуальности. Одежда обладает «эффектом первичности». Поговорка «Встречают по одежке, а провожают по уму», говорит о формировании первого впечатления именно по одежде.

Основные функции одежды – защитная (физическая и моральная защита) и утилитарно-практическая, так как одежда всегда связана с какой-либо практической деятельностью человека, имеет определенное назначение, помогая человеку приспосабливаться к окружающему миру. При этом одежда имеет и эстетическую функцию – украшает человека, в ней неразрывно связаны понятия красоты и пользы.

Одежда делится на следующие виды в зависимости от способа ношения, характера крепления на теле человека и кроя:

1. драпированная (некроеная, несшитая) – одежда из одного куска ткани, которым обертывают или драпируют тело;

2. накладная – одежда, которую надевают через голову. Она может быть несшитой – в виде куска ткани с отверстием для головы (пончо, древние плащи), может быть и сшитой типа туники или рубахи;

3. распашная – кроеная и сшитая одежда, имеющая спереди застежку сверху донизу (тип халата или кафтана);

4. кроеная и сшитая европейского типа – одежда, повторяющая формы человеческого тела, что достигается кроем, который представляет собой развертки объёмных форм на плоскости (рельефы, вытачки т.п.).

В зависимости от использования в костюме одежда подразделяется на бельё, платье, и верхнюю одежду.

Бельё – одежда, надеваемая на тело (повседневное белье, одежда для сна, спортивное бельё).

Платье – одежда, надеваемая на бельё (юбка, блузка, брюки, свитер, платье-костюм и др.).

Верхняя одежда – это то, что надевается на платье (пальто, плащ, куртка, пончо).

Одежда разделяется также в зависимости от того, как она крепится на фигуре: плечевая, нагрудная, поясная. К плечевой одежде относятся, например, пальто, жакет, блуза, куртка, сарафан; к нагрудной – жилет, безрукавка, корсет; к поясной – юбка, брюки, фартук.

С понятием «одежда» неразрывно связано понятие «костюм». Понятие «костюм» шире, чем «одежда». Оно включает в себя все, что искусственно изменяет облик человека. Костюм – это и одежда, и прическа, и обувь, и макияж и другие дополнения.

Костюм – определенная система предметов и элементов одежды, объединенных единым замыслом и назначением, отражающая социальную, региональную, национальную принадлежность человека, его пол, возраст, профессию.

Костюм выполняет те же функции, что и одежда: защитную и утилитарно-практическую. Однако важнейшая функция костюма – знаковая, так как он сообщает окружающим важнейшую информацию о человеке; его социальном статусе, политических пристрастиях, религии, эстетическом вкусе, культуре. Кроме перечисленных, костюм имеет следующие функции:

1. Возрастная – обозначает или маскирует возраст человека. В прошлом традиционный костюм четко определял возраст человека, в современном костюме, наоборот, возраст часто маскируется;

2. Социально-половая – в традиционном костюме был четко обозначен не только пол человека, но и его семейное положение: незамужняя девушка, замужняя женщина и т.п.;

3. Сословная (групповая) – костюм обозначает принадлежность человека к определенному сословию (в сословном обществе), социальной группе (в классовом обществе), выявляет или маскирует социальный статус человека;

4. Профессиональная – костюм может указывать на принадлежность человека к определенной профессии, что было особенно четко обозначено в средние века. В современном костюме эта функция проявляется в производственной одежде;

5. Региональная — костюм может указывать на региональную традицию в одежде, связанную с образом жизни разных народов. Региональная функция связана с национальной функцией — по костюму можно судить о принадлежности человека к определенному этносу, но в современном костюме сложился «интернациональный» стиль, стирающий все национальные особенности;

6. Религиозная — костюм обозначает религиозную принадлежность человека. В современном мире эта функция сохраняется частично: мусульманина трудно спутать с кришнаитом или иудеем.

7. Эротическая — эта функция в современном костюме играет большую роль; Сексуальность – важнейшая черта нынешней моды.

9. Магическая — в прошлом, костюм, его оформление, служили оберегом от злых сил, в современном костюме эта функция почти не проявляется;

10. Эстетическая — костюм выражает как индивидуальный эстетический вкус, так и общие для данной эпохи представления о красоте. В костюме проявляется эстетический идеал конкретного времени и народа.

Разрабатывая современный костюм, необходимо учитывать, какие функции в нем должны преобладать. Это определит и конструктивное решение, и выбор материалов и образ костюма. Такой подход к проектированию получил название «функциональный подход».

Создает костюм модельер. Модельер — специалист по изготовлению моделей одежды, образцовых экземпляров изделий. Модель (от лат modulus- мера, образ, норма) — это образец, служащий эталоном для серийного воспроизводства одежды, обуви, головных уборов и т.п.

В Западной традиции профессия модельера обозначается как дизайнер, стилист, кутюрье. Кутюрье — создатель коллекции одежды «от кутюр» (высокой моды)- уникальных моделей одежды, выполненных в единственном экземпляре в ручную в домах высокой моды, являющимися членами Синдиката высокой моды в Париже или подобных организациях в других странах.

Дизайнер — это название связано с англоязычной традицией, во французской и итальянской традициях оно соответствует понятию стилист. Дизайнер — специалист, работающий в сфере дизайна и обеспечивающий высокие потребительские свойства и эстетические качества изделий предметной среды.

Дизайнер одежды (от англ. design замысел, план, намерение; от лат. designare отмерять, намечать) — специалист лёгкой промышленности, разрабатывающий эскизы новых моделей одежды. Профессия подходит тем, кого интересует рисование, черчение и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX - XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков-покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействие с фабриками. Вместе с технологами, конструкторами составляется необходимая техническая документация для производства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса. К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды очень затруднены и зависят зачастую от мнения не одного человека, а нескольких.

Дизайн - сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров и другие места, где может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для новых идей.

Обучение на дизайнера одежды

На этом курсе вы можете получить профессию дизайнера одежды дистанционно за 1-3 месяца. Диплом о профессиональной переподготовке установленного государством образца. Обучение в полностью дистанционном формате. Крупнейшее образовательное учреждение дополнительного проф. образования в России.

Обучение профессии дизайнера одежды лучше всего выбирать в высшем учебном заведении, где помимо необходимых навыков и знаний, можно изучать множество сопутствующих предметов. Среднее и высшее специальное образование можно получить в специализированных и художественных училищах, институтах моды, искусства и художественных институтах.

Обучиться дизайну одежды можно и на различных курсах кройки и шитья, в учебных центрах и центрах творчества, авторских курсах, школах дизайна.

Вузы

Необходимые профессиональные навыки и знания

• наличие навыков кройки и шитья;
• знание истории костюма, разных стилей и направлений в дизайне;
• наличие художественных способностей (уметь рисовать на бумаге, компьютере);
• наличие развитого художественного вкуса, чувства меры и стиля;
• умение разбираться в видах тканей, меха, кожи;
• знание особенностей пошива и его разновидностей;
• знание всех этапов процесса изготовления одежды, обуви, аксессуаров;
• умение видеть готовый продукт целиком;
• оригинальный взгляд на ситуации, предметы;
• умение слушать клиентов, понимать их предпочтения и потребности.

Личные качества

• наличие образного мышления;
• коммуникабельность;
• креативность;
• усидчивость;
• трудолюбие;
• терпение.

Плюсы профессии

• интересная, творческая профессия;
• есть возможность прославиться, стать известным, а значит и иметь хороший доход;
• возможность работать в домашних условиях при наличии необходимых условий;
• возможность видеть результат своей работы, получать эстетическое удовольствие от процесса.

Место работы

• швейные фабрики;
• дома мод;
• бутики.

Зарплата и карьера

Зарплата на 18.02.2019

Россия 25000—75000 ₽

Москва 40000—100000 ₽

Мечтой любого начинающего дизайнера являются самые известные показы и представление его моделей в лучших бутиках мира. И чем больше у дизайнера терпения, трудолюбия, и конечно таланта, тем больше шансов воплотить свою мечту в жизнь. Все зависит от способностей, личных качеств, опыта работы, образования дизайнера.

Обычная карьерная лестница в области дизайна одежды выглядит так: дизайнер, ведущий дизайнер, руководитель группы дизайнеров, начальник дизайнерского отдела, руководитель дизайнерского управления, арт-директор. Зарплата дизайнера напрямую зависит от места работы и личного опыта.

Многие дизайнеры считают свою карьеру состоявшейся, когда начинают получать постоянные заказы. По рассказам состоявшихся дизайнеров, в начале своей карьеры им приходилось даже занижать цены на свои услуги, для того чтобы их заметили и оценили. Но полученный таким образом авторитет способствует в будущем получению высоких заработков.

Модельер – это человек, который придумывает и рисует дизайнерские и индивидуальные модели одежды.

Основная цель работы модельера – это подчеркнуть индивидуальность стиля человека, посредством создания неповторимого образа.

История профессии модельер

Истоки профессии модельера уходят в то время, когда люди знакомые только с фабричной одинаковой одеждой, знакомятся с творческими коллекциями и показами моделей. В итоге, конечно же, отдают предпочтение индивидуальному пошиву одежды модельером.

Первым модельером был Чарльз Ворт, его помощник – Поль Пуаре. Каждый наряд Ворт создавал вручную, его твореньями восхищались и носили императрицы, жёны послов, знатные леди. Он начал проводить ежегодные коллекции, придумывал новые акценты к ним. Его цель была прекрасна – каждую женщину превратить в богиню, с помощью красивой одежды и правильного образа.

Профессиональный праздник

Некоторые модельеры также отмечают и Международный день красоты 9 сентября. Что совсем неудивительно, ведь именно модельеры создают эту самую красоту. Самые престижные конкурсы красоты проводятся именно в эту дату.

Разновидности

В профессии модельер можно выделить следующие специализации:

• Художники–модельеры . Они являются настоящими законодателями моды. На бумаге запечатлеют свои идеи и замыслы, которые вскоре превращаются в эскизы. Они создают огромное количество образов, учитывая массу нюансов.
• Модельеры-конструкторы . Их миссия – осуществить замысел художника-модельера. Они занимаются чертежами основ конструкций изделий и отслеживают дальнейший процесс изготовления образцов.
• Меховые модельеры. Это работники, которые производят разработку и пошив меховых изделий.

Плюсы и минусы

Профессия модельера имеет значительные плюсы:

• Работа в сфере красоты.
• Творческая и увлекательная профессия.
• Шанс создать успешный бизнес.
• Высокий доход.
• Возможность получить известность.

Но существуют и недостатки:

• Необходимо быть очень внимательным, кропотливым, терпеливым.
• Возможно, понадобится огромное количество времени и сил, чтобы зарекомендовать себя.

Если возникнет желание участвовать в элитных показах, то необходимо представлять много ансамблей ручной работы. Один наряд изготавливается минимум месяц, а бывает и полгода. Поэтому в этом бою выживают только самые выносливые люди, которые готовы работать днём и ночью, в стрессе и спешке.

Квалификационные требования к модельеру

К соискателю предъявляются следующие требования:

• наличие опыта работы в данной области;
• отличные знания графических редакторов;
• знание основ конструирования и моделирования одежды;
• творческий подход.

Дополнительное преимущество – высшее профильное образование и опыт работы в команде.

Должностные обязанности

Обязанности модельера обычно следующие:

• создать эскизы новых образцов;
• подобрать и закупить материалы;
• организовать показы выставочных моделей.

Ответственность модельера

Ответственность модельера заключается в:

• неисполнении или не достаточно качественном исполнении должностных обязанностей;
• причинении материального ущерба;
• правонарушении, которое совершилось в процессе осуществления своей деятельности.

Полномочия работника

Модельер имеет право на:

• запрос информации и документов, которые необходимы для выполнения должностных обязанностей;
• ознакомление с проектами решений руководителей, которые затрагивают его деятельность;
• внесение на рассмотрение руководителей предложений, которые касаются совершенствования работы;
• привлечение специалистов для решения задач.

Работник может потребовать от руководителей оказать содействие в исполнении профессиональных обязанностей и прав.

Особенности профессии модельера

Модельер – это творческая специальность. Само слово модельер, имеет корень мода, что полностью характеризует профессию. Чарующие образы, превосходные модели, эффектный дизайн, потрясающие материалы – это всё мир моды, который содержится в каждой частички профессии.

Модельеры – это настоящие творцы, которые создают прекрасное. Именно они привносят в нашу жизнь желанное разнообразие, посредством красивых нарядов, ярких образов и новых трендов.

Грамотные и успешные модельеры всегда понимают требования других людей, учитывают их желания, возрастные предпочтения, а так же национальные особенности.

Работа интересная и ответственная. Она требует выносливости, аккуратности, внимательности и настойчивости, но, результат того стоит. В итоге, благодаря труду специалистов, на свет появляются шедевры моды.

Необходимые профессиональные навыки и знания

Основные навыки и умения модельеров:

• навыки рисования, черчения;
• уметь хорошо разбираться в различных видах материала;
• понимание процесса моделирования изделий;
• знание техники пошива.

Также данным специалистам необходимо уметь разбираться в промышленных технологиях.

Личные качества модельера

Чтобы стать успешным модельером необходимо обладать следующими качествами:

• способностями к рисованию;
• образным мышлением;
• хорошим чувством вкуса;
• способностями в сфере конструирования;
• усидчивостью;
• иметь развитое чувство цвета;
• иметь хороший глазомер;
• креативностью;
• способностями к новаторству;
• внимательностью.

Умение находить общий язык с людьми, доброжелательность и организаторские способности, также не станут лишними в процессе работы любого модельера.

Карьера модельера

Карьера взаимосвязана с творческими способностями. После окончания обучения специалист может устроиться в различные ателье либо на фабрики. В первом случае – накапливается опыт, во втором – появляется возможность построения карьеры, и возможность дорасти до начальника цеха или руководителя направления.

Профессия модельера дарит заманчивые перспективы. Специалист может обзавестись постоянными клиентами, заработать себе достойный статус, а со временем, открыть собственный бизнес в модной индустрии.

Места работы

Где работать модельерам? Данные специалисты могут найти себе работу в:

• ателье;
• домах моды;
• салонах;
• фабриках;
• издательствах журналов мод;
• театрах, дворцах культуры.

Любые компании, которые разрабатывают и изготавливают одежду, обувь и аксессуары, с большим удовольствием примут на работу квалифицированного модельера.

Сколько зарабатывают модельеры

Профессия модельер является довольно высокооплачиваемой в наше время. Уровень дохода данных специалистов зависти от многих факторов: опыта и места работы, популярности дизайнера.

Через индустрию моды проходит много денег, при этом один из ключевых моментов для получения прибыли - разработка новых коллекций. Специалисты по дизайну одежды востребованы крупными компаниями, работающими на этом рынке. Кроме того, можно открыть свою студию дизайна. Причем при любых условиях, даже в том случае, если у вас нет стартового капитала. Главное - твердое желание и готовность тратить время и силы на развитие дизайн-студии одежды.

Можно ли стать дизайнером одежды без образования?

Наличие специального образования будет вашим плюсом, однако можно обойтись и без него. Главное условие успеха начинающего дизайнера одежды - наличие знаний и навыков .

Так как стать дизайнером одежды? С чего начать? — спросите вы. Прежде чем начать работу в фэшн-индустрии, вы можете:

• подписаться на модные блоги и онлайн-журналы;
• читать книги;
• изучать биографии известных модельеров.

В результате вы будете в курсе всех тенденций, а также сможете регулярно пополнять свой багаж теоретических знаний по теме. Чтобы получить конкретные навыки, приступайте к практике. В Интернете можно найти много информации от зарубежных и русских дизайнеров одежды о том, как создавать платья, костюмы и прочие вещи, в том числе в сети есть видео, где этот процесс подробно показан и доступно объяснен. Так что вы можете начинать разрабатывать одежду уже сегодня.

Еще один вариант - пройти курсы обучения дизайну одежды. Учиться несколько лет в университете необязательно, хотя при желании вы можете получить и высшее образование.

К тому же, если вы хотите именно открыть свое дело, то становиться хорошим модельером вам не нужно.

Достаточно будет разбираться в основах дизайна одежды и актуальных тенденциях фэшн-индустрии, а также обладать хорошими навыками ведения бизнеса. Благодаря этому вы сможете понять, какую одежду нужно делать, правильно организовать работу студии и нанять хороших сотрудников, которые будут выполнять всю работу.

Чтобы открыть дизайн-студию, необходимо:

• изучить ситуацию на рынке;
• найти единомышленников;
• подготовить концепцию развития бизнеса;
• привлечь инвестиции;
• арендовать помещение, закупить оборудование и программное обеспечение.

Первым делом нужно изучить рынок. Оцените спрос и конкуренцию — это позволит вам понять перспективы такого бизнеса и решить, стоит ли вообще открывать дело. Также вы сможете определиться с тем, какую именно одежду нужно разрабатывать.

Если вы решили, что хотите заниматься этим делом, подготовьте концепцию бизнеса.

Распишите все основные моменты: план развития на 3 года и на год, целевую аудиторию, отстройку от конкурентов и так далее. Если вы хотите заниматься только дизайном, то лучше сразу решить вопрос о том, где вы будете находить заказчиков.

Помимо собственно открытия студии дизайна, есть еще два варианта бизнеса в данной сфере:

• вы можете заняться производством одежды
• или наладить полный цикл - разработка коллекций, их производство и реализация через собственный магазин или есть магазинов.

На этом же этапе необходимо выбрать организационно-правовую форму. На основе этих наработок с конкретными расчетами. Укажите в нем необходимый стартовый капитал, направления расходования средств, ожидаемую прибыль и остальные моменты.

Грамотно составленный и хорошо проработанный бизнес-план - это основа успеха предприятия. Кроме того, он поможем вам привлечь инвесторов, которые захотят ознакомиться с цифрами перед тем, как принять решение об участии в проекте.

Стоит отметить, что дизайн-студию одежды можно открыть и без инвестиций. Однако в том случае, если вы сможете привлечь деньги, бизнес будет набирать обороты гораздо быстрее.

Вы можете:

• использовать в качестве стартового капитала личные накопления ;
• получить деньги взаймы у знакомых, при этом не лишним будет подписать с ними соглашение, составленное по всем правилам - это может быть инвестиционный договор или договор о совместной деятельности;
• найти инвесторов ;
• получить кредит в банке .

После того, как стартовый капитал найден, а помещение, оборудование и программное обеспечение закуплено, можно начинать разрабатывать первую коллекцию.

Как открыть дизайн-студию с нуля: ошибки и пути их исправления

Отсутствие ниши

Фэшн-индустрия - это очень обширная область, где работает огромное количество компаний. Вам нужно определить достаточно узкую нишу, в которой вы будете специализироваться. Это - оптимальный вариант, который позволит отстроиться от конкурентов и найти своего потребителя.

Неправильная постановка управленческого и бухгалтерского учета

Обратитесь к лучшим мировым практикам и поставьте учет на правильные рельсы с самого начала. Креатив необходим в дизайне, однако в вопросах обращения с деньгами будет лучше придерживаться четких схем. Все, что от вас требуется - изучить их и научиться применять на практике.

То же самое касается и управления компанией - с первого дня работы все должно функционировать как часы.

Частая смена курса развития студии

Развивайте свою студию в соответствии с разработанными вами долгосрочной и краткосрочной стратегиями. Проводите поквартальное измерение всех показателей и работайте с этими цифрами, чтобы понять, какие улучшения вы можете внести.

Проблемы с делегированием полномочий

Не оставляйте слишком много задач за собой, делегируйте те функции, которые могут выполнять другие. Если вы перепоручаете принятие решений, не забывайте делегировать и все необходимые права и инструменты. При этом самостоятельно осуществляйте финансовый контроль.

Узость мышления

Если вы хотите открыть успешное дело, то должны видеть всю картину, искать и находить возможности для расширения бизнеса. Не нужно ограничивать себя локальным рынком - используя Интернет, сегодня вы легко можете выйти и на международный уровень. Это - верный способ увеличить прибыль. Если вы все сделаете правильно, то ваши доходы вырастут в разы.

Примерная прибыль

Если дело будет организовано правильно, на дизайне одежды можно хорошо заработать. К примеру, при стартовом капитале в 400 тыс. рублей вы сразу сможете закупить все необходимые материалы, оборудование и программное обеспечение, а также оплатить работу двоих сотрудников.

На то, чтобы запустить дело, уйдет примерно два месяца . Если после этого вы выйдете на чистую ежемесячную прибыль в 40 тыс. рублей , то вложения окупятся в течение года .

Как стать известным дизайнером одежды?

Первое и основное - это образование, причем речь идет в первую очередь о самообразовании . Читайте журналы, блоги и книги, посвященные моде и дизайну одежды, научитесь разбираться в живописи и в искусстве вообще, следите за событиями фэшн-индустрии и всегда будьте в курсе актуальных тенденций. Обширные знания и отличный вкус - это необходимая база, без которой нельзя стать хорошим дизайнером.

Изучите рынок и поймите, насколько востребованы те или иные предложения, а затем выберите нишу. При этом можно и нужно всегда иметь несколько линеек различных стилей и ценовых уровней, но необходимо помнить, что они должны сочетаться друг с другом. Едва ли стоит совмещать изготовление одежды для массового потребителя с разработкой вещей из мира высокой моды.

Найдите свой стиль - чтобы сделать это, вы должны хорошо разбираться в актуальных тенденциях и истории моды, а также ясно понимать, чего хотят люди. Научитесь делать хорошую одежду для своей целевой аудитории с учетом своих желаний и вкусов.

Установите контакты с нужными людьми . Наличие связей, с одной стороны, поможет вам стать хорошим дизайнером и сделать вашу студию успешной, с другой - позволит приобрести широкую известность как в кругах модельеров, так и среди потребителей.

Найдите себе хорошую команду : это могут быть как соратники и единомышленники, так и подчиненные. Окружите себя людьми, на которых всегда можно положиться, и ваши шансы на успех значительно возрастут.

И главное - работайте с умом . Обычно всем, кто хочет добиться успеха, рекомендуют много трудиться — и это хороший совет. Но на самом деле многие из тех, кто работает с утра до вечера, забывая при этом про выходные, не добиваются выдающихся результатов. Проблема этих людей в том, что они тратят время на множество лишних дел, при этом застревая в деталях и теряя общую картину.

Исключайте лишние дела, делегируйте полномочия, мыслите широко, постоянно держите в уме стратегию достижения успеха и действуйте в соответствии с ней. И не забывайте об отдыхе - периодически отвлекаясь от работы, вы сможете не застрять в паутине бессмысленных дел и всегда получать много новых идей.

Помогла статья? Подписывайтесь в наши сообщества.